Uniform

出版者:Charta

作者:Daniele Brolli

页数:0

出版时间:2001-04-15

价格:USD 35.00

装帧:Paperback

isbn号码:9788881583072

具体描述

Do uniforms-- objects of fascination to many--unite or distinguish individuals? Do they create reassuring equality or disturbing balkanization? The uniform, starting point for modern dress, combines functional and formal qualities in a situation of mass production and serves to equalize individuals regardless of social status. The aim of this book is to reinterpret, from a contemporary point of view, the uniform as a prototype of male dress, focusing on how the formal and technical perfection of military garments has become a hidden form of reference for today's fashion. In "Uniform"--edited by Francesco Bonami, Maria Luisa Frisa and Stefano Tonchi, and designed by Studio Camuffo--art, fashion, film, and pop culture coexist in parallel spaces, in constant dialogue with each other. In a sort of cultural parasitism the editors of this book work with and on a wide range of heterogeneous materials--like fabrics, ad campaigns, icon garments, symbolic images, comics and films--in order to explore changes in the social function of the uniform as well as the cultural changes conditioning this function. Retracing the itinerary of the complex system that is the history and present of fashion, "Uniform" provides an unprecedented decoding of its language and aesthetics. Dress is certainly still a language, but the main function--especially among young people--of the cut, the colors and the accessories is to externally manifest one's psychological and idealogical personality. In the face of all this subjective liberty, the military standard of the uniform stands out even more sharply today, with codifed rules and its precisely defined signs.Essays by Lorenzo Greco, Nick Sullivan, James Sherwood, Stefano Pistolini, Giusi Ferre, Patrizia Calefato, Amy Spindler, Richard Buckley, Cristina Lucchini, Daniele Brolli.

Paperback, 384 pages, 6.75 x 9.5 inches, 194 color and 254 b&w illustrations.

用户评价

这本书的封面设计得极其简洁，纯白的底色上印着一行黑色的小字，占据了绝大部分视觉空间，初拿到手时，我甚至怀疑是不是拿错了什么内部资料。翻开内页，文字的排版更是充满了极简主义的倾向，大片的留白，仿佛在刻意疏离读者。然而，就是这种近乎冷峻的克制，反而引发了我极大的好奇心。作者似乎在用这种方式提醒我们，内容本身才是最重要的，无关乎华丽的包装和冗余的修饰。我花了足足半个小时，仅仅是在感受纸张的触感和墨水的味道，那种油墨特有的微酸气息，混合着书页干燥的纤维味，构建了一种独特的阅读仪式感。我期待着，在这样朴素的外表下，能藏匿着怎样惊心动魄的叙事内核，或者，是一种对世界深刻的、不加粉饰的洞察。这种阅读前的心理铺垫，本身就构成了一种独特的体验，远超一般书籍的初次接触。我甚至开始揣测，这种“均一”或“标准”的命名，是否在暗示某种宏大的、试图涵盖一切的哲学思考，或者，是对某种刻板秩序的反叛。

这本书给我带来的最大的震撼，是它对“时间”这个概念的解构。它不是按照线性的、你我熟悉的“过去-现在-未来”的方式来讲述，更像是将时间切片，然后随意打乱顺序重新排列。上一页你可能还在目睹一场百年前的宴会残局，下一页突然跳跃到某个角色童年时的一个午后，而这两个场景之间的联系，可能仅仅是颜色、气味，或者某种重复出现的、毫无逻辑的符号。这种非线性的叙事结构，让我一度感到眩晕，我必须不断地在脑海中建立时间轴的对应关系，甚至需要用笔在草稿纸上画图来梳理人物的生命轨迹。但这并非故弄玄虚，随着阅读的深入，我开始明白，作者是在模拟记忆的运作方式——记忆本身就是碎片化的、充满个人偏见和情感滤镜的。这种“时间的折叠”，最终指向的不是历史真相，而是个体经验的不可复制性。它让我开始反思，我们日常所信奉的“客观时间”，是否只是人类集体意识的一种傲慢的假设。

这本书的语言风格如同某种晦涩难懂的古代炼金术士的笔记，充满了象征和隐喻，但又在极少数关键时刻，突然迸发出一种近乎数学公式般的精确与冷酷。书中描绘的人物关系错综复杂，他们仿佛生活在一个封闭的、由自己设定的规则构建的微观宇宙中，对外面的世界毫无兴趣，也丝毫没有察觉。我最欣赏的一点是，作者从未试图向读者解释这些规则的由来或合理性。他只是呈现，然后让你自己去摸索，去构建你的理解模型。这就像是拿到了一堆散落的乐高积木，没有说明书，你必须自己尝试拼接，才能看到最终的形态。有一次，我误解了某个角色的动机，直到读到他/她后面一个微不足道的动作，我才猛然醒悟过来，之前所有的铺垫都在为那个瞬间的真相做准备。这种需要读者主动参与到意义构建过程中的写作方式，极大地提升了阅读的智力挑战性和满足感，但也意味着，如果错过了任何一个细微的暗示，就可能全盘皆输。

我花了整整一个周末才勉强读完第一部分，坦白说，这阅读体验并不轻松。作者的叙事节奏慢得像是一部老电影的慢镜头，每一个句子都像是在精心打磨的宝石，需要你停下来，用指尖摩挲，才能体会到其内部折射出的复杂光芒。举个例子，描述一次日常的通勤，他可以花费三页篇幅来描绘光线如何穿过拥挤车厢的玻璃窗，在某个乘客疲惫的眼睑上投下短暂的、晃动的阴影。我一开始很不习惯这种步履维艰的前进感，感觉自己像是在泥泞中跋涉，每进一步都异常艰难。几次差点想放弃，想直接跳到情节的高潮部分，但最终还是被那种近乎偏执的细节捕捉能力所吸引。这不像是在“阅读”一个故事，更像是在“经历”一个被无限放大的瞬间。这种阅读的阻力感，反而迫使我放慢了自己日常生活中紧绷的思维，强迫我进入一种近乎冥想的状态。读完这部分，我感觉自己的感官被重新校准了，对周围环境的细微变化突然变得异常敏感，这是一种奇特的、被动训练出来的专注力。

读完合上书本的那一刻，我没有感到释然或满足，而是一种深刻的、近乎形而上的失重感。这本书没有提供任何明确的答案，没有提供一个可以依靠的“导师”角色来总结陈词，也没有一个皆大欢喜的结局。它像一个巨大的、运转精密的仪器，在运行过程中，它展示了自身的复杂性，但当你试图去拆解它、找出“核心动力”时，却发现它本身就是一体的、不可分割的。我发现自己一直在试图寻找一种“主题句”或者“核心论点”，但最终，这本书本身就是它的主题。它更像是一面多棱镜，你从任何一个角度去看，都会得到一个完全不同的反射面，而所有反射面的总和，构成了这个世界某种荒谬而又精确的真实。我需要花很长一段时间消化这些沉淀下来的情绪和思绪，这不是一本可以“读完”就束之高阁的书，它会像一粒沙子，卡在你的思维齿轮里，持续地、缓慢地，改变你的转动方式。