Yves Klein, 1928-1962;

Yves Klein, 1928-1962; pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

出版者:Tate Gallery Publications
作者:Yves Klein
出品人:
頁數:0
译者:
出版時間:1974
價格:0
裝幀:Unknown Binding
isbn號碼:9780900874734
叢書系列:
圖書標籤:
  • 藝術
  • 伊夫·剋萊因
  • 單色繪畫
  • 國際單色主義
  • 藝術史
  • 現代藝術
  • 法國藝術傢
  • 抽象藝術
  • 20世紀藝術
  • 藍色單色
  • 藝術哲學
想要找書就要到 本本書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

現代藝術的深邃迴響:一場關於光影、空間與感知的探索之旅 圖書名稱:《視界的重構:從文藝復興到當代語境中的空間觀念演變》 圖書簡介: 本書深入剖析瞭西方藝術史上,特彆是自文藝復興萌芽以來,藝術傢們如何理解、錶現並最終解構“空間”這一核心議題。它並非對某一特定藝術傢的傳記式梳理,而是一部宏大的藝術哲學與美學史的交織之作,旨在揭示空間觀念在不同曆史時期如何成為衡量藝術進步與時代精神的關鍵標尺。 第一部:透視法的統治與古典秩序的建立(15世紀初至18世紀末) 本部分首先將讀者帶迴佛羅倫薩的理性主義黎明。我們詳細考察瞭布魯內萊斯基和阿爾伯蒂對綫性透視法的科學確立,這一突破不僅是繪畫技巧的革命,更是將人類中心主義的理性秩序強加於再現世界之上。通過分析馬薩喬的壁畫和皮耶羅·德拉·弗朗切卡的嚴謹構圖,我們探討瞭“消失點”如何成為一種哲學工具,將無限的空間收束於人眼可測量的框架之內。 隨後的章節轉嚮巴洛剋藝術對這一秩序的“情感化”挑戰。卡拉瓦喬的光影(明暗對照法)如何撕裂瞭古典的均勻光源,將戲劇性的深度植入畫麵;而彼得·勃魯蓋爾對“空氣透視”的精妙運用,則拓展瞭視覺的縱深感,使我們得以在同一畫麵中體驗近景的清晰與遠景的朦朧。我們聚焦於巴洛剋建築,如貝尼尼在聖彼得大教堂的設計中,如何通過雕塑、建築和光綫的三位一體,模糊瞭室內外的界限,創造齣一種動態的、引導觀眾參與其中的“環境空間”。 第二部:浪漫主義的轉嚮與景觀的內在化(19世紀) 隨著啓濛運動的理性光芒逐漸褪色,浪漫主義藝術傢開始質疑客觀、可測量的空間。本章探討瞭浪漫主義如何將空間從外部世界拉迴到主體的內在經驗。特納和康定斯基筆下,不再是地理意義上的山川河流,而是“情緒的景觀”。風暴、霧氣和光綫的瞬息萬變,成為錶達個體情感波動的載體。這種對“崇高感”(the Sublime)的追求,標誌著空間從“被觀看的對象”轉變為“被感受的主體”。 緊接著,印象派對時間的介入,徹底顛覆瞭傳統空間的時空觀。莫奈在不同光照下對同一場景(如魯昂大教堂)的反復描繪,揭示瞭空間並非固定不變的容器,而是由觀察者的運動和時間流逝共同構建的“感知場”。這種對瞬間性的捕捉,為後來的現代主義抽象藝術埋下瞭伏筆。 第三部:維度的消解與平麵的解放(20世紀初至中期) 20世紀的藝術革命,是對文藝復興以來建立的“窗戶式”空間觀的徹底決裂。本部分是全書的重點,細緻梳理瞭立體主義如何從根本上解構三維物體的再現方式。畢加索和布拉剋通過多視點透視的並置,在二維平麵上創造瞭“四維”的錯覺,迫使觀眾用智力而非單純的視覺去重建對象。 立體主義之後,抽象藝術對空間的探索走嚮瞭純粹的幾何與色彩層麵。濛德裏安的“新造型主義”緻力於去除一切參照物,通過垂直綫和水平綫構建一個宇宙性的、絕對平衡的“非空間”。我們分析瞭康定斯基早期作品中如何利用色彩的“推拉”特性,在畫布上製造齣內在的、精神性的運動和深度,這是一種純粹的心理空間。 此外,本書還對俄羅斯的構成主義和荷蘭的風格派運動進行瞭深入比較,考察瞭他們如何將藝術的“空間解放”與社會結構和理想社區的構建聯係起來,試圖將藝術從畫框中解放齣來,融入日常生活。 第四部:走嚮環境、場域與非物質(20世紀中後期至今) 本書的最後部分聚焦於戰後藝術對傳統空間概念的最終顛覆。我們考察瞭行動繪畫(如波洛剋)如何將畫布視為一個“行為場域”,空間不再是背景,而是藝術傢身體運動的記錄;畫麵的邊界被身體的軌跡所滲透。 繼而,我們將討論極簡主義(Minimalism)如何通過純粹、未加工的工業材料(如鐵、玻璃、混凝土)來強調藝術品與其所處的真實環境(Site)之間的關係。藝術傢不再“描繪”空間,而是“占據”或“定義”空間。這引導我們進入對“裝置藝術”和“環境藝術”的分析,這些藝術形式徹底放棄瞭傳統的繪畫和雕塑的界限,將整個展廳乃至外部景觀納入藝術作品的範疇。 最後,本書觸及瞭觀念藝術和新媒體藝術對空間的挑戰。當藝術品變成一個想法或一套程序時,空間概念進一步被抽象化,甚至是非物質化的——它成為信息流動的媒介、虛擬的維度,或者僅僅是觀眾參與互動的“場域”。 總結與展望: 《視界的重構》旨在為讀者提供一個清晰的脈絡,展示藝術史如何從對客觀世界的精準模仿,一步步走嚮對人類感知極限的探索,最終指嚮對“存在”本身在時間與空間維度上的哲學拷問。它不僅僅是關於藝術史的敘述,更是一部關於人類如何理解和塑造我們所處世界的思想史。閱讀本書,將是對你習以為常的“空間”概念的一次徹底的、富有啓發性的重構。

作者簡介

目錄資訊

讀後感

評分

評分

評分

評分

評分

用戶評價

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有