国外的服饰

出版者:中国社会出版社

作者:姚彦芳

页数:171

出版时间:2006-9

价格:9.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787508714691

具体描述

生活中，有许多种方式可以用来反映自己的情感和价值观念。服饰便是其中的一种，而且是比较重要的一种。一个人穿什么样的衣服，可以传递给别人什么样的信息。而且，衣着可以给别人留下瞬间的印象，也可以向别人传达个人的社会地位、职业、角色、自信心以及其他个性特征。

　　本书为“世界知识丛书”中的一本，简要介绍了关于亚洲、欧洲、美洲、大洋洲、非洲以及阿拉伯民族的一些主要国家的民族的特色服饰和品牌服饰知识，图文结合，叙述扼要，语言通俗，值得一读。

　　自从有人类记载的历史以来，服饰或者更通俗的说穿着，就被看作是和食物、住所一样，是人类的最基本的需要之一。但是，人们从来都只是从实用的角度去看待服饰，去理解服饰，而常常忽略了眼饰本身作为人类生活的一部分，它也有着自己特定的意义。因为每个人都是社会生活的一部分，有着和别人不同的需要，同时这种需要也要通过与众不同的方式来得到满足。而服饰就和个人的需要和情感有着密切的关系。

　　本书分别介绍了亚洲、欧洲、美洲、大洋洲、非洲以及阿拉伯民族的一些主要国家的民族的特色服饰和品牌服饰，相信读者能从中获益。

用户评价

我一直对服饰的“故事”很感兴趣，不仅仅是它的款式和材质，更是它背后所承载的历史、文化和人性。《国外的服饰》这本书，完美地满足了我的这种求知欲。它不像是一本单纯的图鉴，而更像是一位经验丰富的历史学家和人类学家，娓娓道来各个国家和地区的服饰演变。书中关于俄罗斯民族服饰的章节，让我对那色彩鲜艳的萨拉凡和华丽的头饰有了全新的认识。作者不仅仅描述了这些服饰的外观，更深入地探讨了它们如何与俄罗斯的严寒气候、东正教信仰以及社会阶层紧密相连。我尤其欣赏书中对于服饰细节的关注，比如不同地区刺绣图案的差异，或者某个时期特定配饰的流行原因。这些细枝末节，恰恰是理解一个文化最宝贵的线索。这本书也让我反思了现代社会服饰的同质化现象，它提醒我们，曾经存在过的如此丰富多彩、意义深远的服饰传统，如今在某些地区已经渐渐消失，这无疑是一种文化上的损失。阅读这本书，就像是进行了一场跨越时空的文化对话，让我受益匪浅。

拿到《国外的服饰》这本书，我第一个念头就是：这下有的看了！我一直觉得，想要真正了解一个国家，就必须深入其骨髓，而服饰，无疑是其中最直观、最生动的载体之一。书中关于朝鲜半岛服饰的章节，让我看到了朝鲜族人民在漫长的历史进程中，是如何在吸收外来文化的同时，又保留了自己独特的服饰风格。那些飘逸的长袍、精致的刺绣，以及不同颜色和款式所代表的含义，都让我为之着迷。作者并没有简单地描述这些服饰的样式，而是深入探讨了它们如何与朝鲜的历史事件、社会变迁以及宗教信仰息息相关。例如，书中提到了一些古代朝鲜贵族服饰的特点，它们如何彰显了当时的等级制度和社会秩序。也介绍了朝鲜人民在不同历史时期，对于服饰的理解和发展。阅读这本书，就像是跟随一位经验丰富的导游，穿越时空，去探索那些曾经辉煌、如今依然散发着独特魅力的服饰文化。

说实话，我拿到《国外的服饰》这本书的时候，并没有抱太高的期望，我通常认为这类主题的书籍要么过于学术化，要么过于流于表面，缺乏深度。然而，这本书完全颠覆了我的认知。它以一种极其平易近人的方式，为我打开了一个前所未有的服饰世界。我一直觉得，了解一个国家的文化，从他们的食物和服饰入手是最直观的。这本书恰恰满足了我的这个需求。它没有用枯燥的理论堆砌，而是通过大量的精美插图和生动的文字，将不同国家和地区的服饰特征描绘得淋漓尽致。比如，关于法国的香奈儿和迪奥，我一直以为只知道品牌名字，但这本书详细介绍了这些品牌是如何在特定的历史时期，如何通过服饰塑造了女性的形象，以及它们如何引领了时尚的潮流。还有书中关于印度服饰的部分，那些色彩斑斓的纱丽，以及上面精美的刺绣和珠饰，简直就像一幅幅流动的画卷。作者还特别提到了一些印度传统服饰的穿着方式和场合，让我对印度文化有了更深刻的理解。这本书不仅仅是介绍“好看”的衣服，它更注重服饰背后的文化含义，以及这些服饰如何反映了当时的社会结构、宗教信仰和审美观念。读完之后，我感觉自己好像走遍了全世界，体验了不同文化背景下的服饰魅力。

这本书，真的是让我叹为观止！《国外的服饰》不仅仅是一本关于衣服的书，它更像是一部关于人类文明进程的生动史诗。我一直对服装史充满好奇，但很多资料都过于专业，或者缺乏系统性。这本书则以一种非常宏大而又细致的视角，为我呈现了一个完整的全球服饰画卷。书中关于古代埃及服饰的部分，那些亚麻布制成的简洁长裙，以及上面丰富的装饰图案，让我看到了古埃及人对自然、宗教和来世的理解。作者并没有简单地展示图片，而是深入探讨了这些服饰的材质选择、制作工艺，以及它们在宗教仪式、日常生活和社会阶层中的作用。我尤其喜欢书中对于不同历史时期，服饰风格演变原因的分析，比如社会变革、贸易往来、或者宗教观念的变化，是如何深刻影响了人们的穿着选择。这本书让我意识到，服饰的背后，隐藏着无数个关于人类智慧、创造力和生存智慧的故事。

哇，这本《国外的服饰》真是让我大开眼界！一直以来，我对不同文化背景下的着装风格都充满好奇，但接触到的信息大多零散且不成体系。这本书就像是一本精心编织的时空织锦，将世界各地的服饰文化娓娓道来。从古老的东方丝绸之路上的华丽长袍，到欧洲文艺复兴时期繁复精致的宫廷服饰，再到现代非洲部落充满生命力的色彩运用，这本书几乎覆盖了各个主要文明的服饰演变轨迹。我尤其喜欢其中关于日本和服的章节，作者不仅详细介绍了和服的种类、穿着方式，还深入探讨了其背后蕴含的哲学思想和季节性变化，那种对细节的执着和对传统的尊重，让我深感敬佩。更让我惊喜的是，书中并没有止步于对历史服饰的描摹，而是巧妙地将古老元素与现代设计理念相结合，展示了许多当代设计师如何从传统服饰中汲取灵感，创造出既有民族特色又不失时尚感的作品。这本书不仅仅是一本图鉴，更是一本关于美学、历史、社会变迁和文化传承的百科全书。它让我意识到，服饰不仅仅是遮体之物，更是身份、信仰、情感和时代精神的载体。每次翻阅，都能发现新的亮点，感受到作者深厚的学识和对服饰的热情。

《国外的服饰》这本书，给我的感觉就像是在一个充满惊喜的博物馆里漫步，每一件展品都讲述着一段引人入胜的故事。我一直对时尚和设计抱有浓厚的兴趣，但常常觉得很多信息都集中在少数几个主流时尚中心，而忽略了世界上其他同样精彩的服饰传统。这本书弥补了我的这一认知盲区。它以一种非常宏观的视角，将全球范围内的服饰文化进行了一个梳理和呈现。让我印象深刻的是，书中关于中东地区服饰的描写，那些神秘而优雅的罩袍，以及其背后关于隐私、谦逊和社会习俗的解读，让我对这个地区的文化有了新的认识。我之前对这些服饰的理解可能有些片面，但通过这本书，我才了解到其深层的文化意义。而且，书中不仅仅局限于介绍静态的服饰本身，还穿插了许多关于服饰发展历史的背景信息，比如工业革命对服饰制造的影响，或者某个政治事件如何催生了新的服饰风格。这种将服饰置于更广阔的历史和社会背景下的解读方式，让这本书的深度和广度都得到了极大的提升。我常常会花很长时间去欣赏书中的插图，那些逼真细腻的描绘，让我仿佛能够触摸到面料的质感，感受到设计师的心血。

这本书给我最大的感受就是，原来服饰的世界如此广阔和多元！我平时接触的时尚资讯，大多集中在欧美一线大牌，而《国外的服饰》这本书则像一位博学的向导，带我探索了那些我鲜有耳闻却同样充满魅力的服饰文化。书中关于南美洲印加文明服饰的部分，那些用羊驼毛织成的厚重衣物，以及其独特的色彩和图案，让我看到了古代文明在严酷自然环境下发展出的生存智慧和艺术表现。作者并没有简单地罗列这些服饰，而是深入剖析了它们的功能性，比如如何保暖，如何区分社会地位，以及上面那些符号化的图案可能代表的意义。我特别喜欢书中关于不同国家传统节庆服饰的介绍，例如爱尔兰的传统礼服，或者墨西哥亡灵节的特色装扮，这些服饰不仅在设计上独具匠心，更承载着丰富的文化传统和民族情感，让我在阅读的同时，也仿佛参与了一场盛大的文化庆典。这本书的语言风格也让我觉得很舒服，既有专业性，又不失趣味性，让我能够轻松地沉浸在服饰的海洋中，不断发现新的惊喜。

我一直对“穿着”这件事情有着特别的关注，总觉得每个人选择的衣物，都在无声地诉说着自己的故事。《国外的服饰》这本书，恰恰给了我一个绝佳的平台，去理解不同文化背景下，“穿着”所承载的意义。书中关于意大利服饰的介绍，让我看到了从古罗马时期到文艺复兴，再到现代时尚，意大利人是如何将优雅、精致和艺术感融入到他们的每一个设计中。我一直以为意大利时尚就是奢华的代名词，但这本书让我看到了它背后深厚的历史积淀和文化底蕴。例如，书中对于文艺复兴时期贵族服饰的描写，那些丝绸、锦缎，以及复杂的刺绣和珠宝，不仅仅是财富的象征，更是当时社会对美和艺术追求的极致体现。更让我惊喜的是，书中还介绍了许多意大利地方特色的传统服饰，比如西西里岛的民间服装，它们虽然不如米兰的时尚秀场那样光鲜亮丽，却承载着更加纯粹的地域文化和生活气息。这本书让我意识到，服饰的魅力，不仅仅在于它的“流行”，更在于它的“独特”和“根植”。

我一直对“穿越”这件事充满向往，而读《国外的服饰》这本书，就像是进行了一场又一场的文化穿越。我一直觉得，想要真正了解一个民族，就必须从他们的衣食住行入手，而服饰，无疑是其中最直观、最富表现力的部分。书中关于北欧维京时代服饰的章节，让我看到了那个时代人们的勇敢、坚韧和实用主义精神。那些羊毛、皮革制成的厚重衣物，以及简洁实用的设计，不仅仅是为了抵御严寒，更是他们海上征 ভয়ানক 的生活方式的体现。作者并没有简单地罗列这些服饰的特点，而是深入探讨了这些服饰的制作工艺，比如他们如何使用天然染料，以及如何通过编织和缝纫技巧来制作出既保暖又耐用的衣物。我尤其欣赏书中对于这些服饰所承载的社会意义的解读，比如不同饰品的佩戴如何代表着个人的身份、地位和荣誉。这本书让我意识到，服饰不仅仅是物质的载体，更是精神的象征，是文化传承的活化石。

《国外的服饰》这本书，与其说是一本书，不如说是一个巨大的宝藏箱，里面装满了关于人类创造力和文化多样性的闪光点。我一直认为，服饰是展现一个民族审美情趣和文化认同最直接的方式之一，而这本书则将这种展现提升到了一个前所未有的高度。让我惊艳的是，书中关于非洲大陆服饰的章节，那些充满生命力和原始野性的图腾、色彩和廓形，让我看到了非洲人民对自然的热爱和对精神世界的追求。作者并没有简单地将非洲服饰视为“落后”或“原始”，而是深入挖掘了其中蕴含的丰富象征意义和艺术价值。例如，书中关于赞比亚姆布拉部落的服饰，那些用植物染料和动物皮毛制成的衣物，不仅仅是为了保暖，更是他们与祖先沟通、与自然和谐相处的重要媒介。这本书的结构也很独特，它没有按照简单的地域划分，而是将一些具有代表性的服饰风格，或者某种服饰元素，进行了跨文化的比较和解读，这种视角非常新颖，让我能够看到服饰之间的联系和相互影响。