素描-新编跨入中央美术学院 中国美术学院 清华大学美术学院 应对详解

出版者:江西美术出版社

作者:易斌

页数:85

出版时间:2006-12

价格:28.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787806909874

具体描述

《新编跨入中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院应对详解(素描)》讲述了:在十多年的教学实践中，我曾为美术高考圈内的一些急功近利的教科书所不齿。多年前，我就有机会撰写辅导书籍，但一直未能付诸实施。现今我被自己弟子的作品所感动，觉得把他们的作品公之于众，给广大考生朋友提供借鉴参考，是非常痛快有益的事情!在此，我劝告那些急功近利的考生，学画考学、追求功名的背后，更多的应是务实求真，从艺术创作中实实在在地获益。

用户评价

作为一名在校的美术生，我对各种素描教程都保持着高度的关注。这本《素描-新编跨入中央美术学院 中国美术学院 清华大学美术学院 应对详解》确实给我带来了不少惊喜。它的一大亮点在于其对写实性和表现力的平衡处理。很多教程要么过于强调写实，导致画面呆板；要么过于强调表现，忽略了造型的基础。但这本书却能在两者之间找到一个很好的结合点。它在讲解如何塑造体积和空间感的同时，也强调了如何通过线条和笔触来传达情感和韵味。我尤其喜欢书里关于“如何提炼形象”的阐述，它教我们如何在写生的基础上，加入自己的理解和感受，让画面不仅仅是客观的再现，更是充满个性的表达。这一点对于我目前在校的专业学习，以及未来考研方向的选择，都非常有启发。此外，书中对不同风格的素描作品的鉴赏和分析，也拓宽了我的视野，让我能够从更宏观的角度去理解素描艺术的发展和演变。它不仅仅是一本“应试”的教材，更是一本能够提升艺术修养的读物。

这本书就像一个久违的老朋友，总能在最需要的时候伸出援手。我至今还记得当年备考的日子，心里的迷茫和焦虑不亚于面对一张空白的画布。那会儿，我疯狂地搜寻各种资料，想要找到一条清晰的学习路径。当我拿到这本《素描-新编跨入中央美术学院 中国美术学院 清华大学美术学院 应对详解》时，就像找到了定海神针。它不像市面上很多同类书籍那样，只堆砌大量的作品图片，而是真正深入到“为什么”和“怎么做”的层面。它会告诉你，如何理解形体、如何处理明暗、如何捕捉对象的精神气质，而不是简单地模仿。书里那些由浅入深的讲解，配合着精心挑选的范例，让我渐渐理清了思路。尤其是对于一些我常常感到困惑的技法，比如如何画出石膏像的体积感，或者人物头像的结构解析，书里都给出了非常详细且易于理解的阐述。我常常会在画室里一遍遍地翻阅，遇到瓶颈时，总能在里面找到新的启发。它不仅是技巧的指南，更是学习心态的引导，让我明白，美术学习是一个循序渐进、不断探索的过程，而不是一蹴而就的奇迹。我真心觉得，这本书对于所有怀揣艺术梦想，渴望进入顶尖美术院校的学生来说，都是一份宝贵的馈赠。

我最近开始接触素描，对这方面的东西了解不多，但听说这本《素描-新编跨入中央美术学院 中国美术学院 清华大学美术学院 应对详解》在圈子里评价很高，就入手了。我最直接的感受是，它真的非常“实在”。我之前看的很多教程，要么太理论化，要么太零散，很难形成一个完整的体系。但这本书不一样，它从最基础的素描关系开始讲，比如怎么看光，怎么找形体，怎么处理明暗层次。它没有用太多专业术语，而是用很生活化的语言来解释，让我这个新手也觉得不那么吃力。而且，书里的配图都很有代表性，不仅有成品，还有很多过程图，能看到一步步是怎么画出来的，这对我理解画面结构很有帮助。我尤其喜欢它在讲解不同院校考试特点那部分，虽然我还没到考试的阶段，但提前了解这些，能让我知道以后学习的方向，不至于盲目摸索。它就像一个经验丰富的老师，耐心地指导你，让你知道该往哪里走。这本书给我最大的感觉就是，它不是让你去“背”技巧，而是让你去“理解”素描的本质，这对我建立正确的学习观念非常有益。

对我而言，这本书不仅仅是一本绘画指导，更像是一本“精神指南”。在我准备考研复试的那段时间，压力巨大，对自己的能力产生了怀疑。我无数次地翻开这本书，寻找那份坚持下去的勇气。书中对那些最终考入顶尖美院的学子们的作品和经历的分析，让我看到了他们的不易，也看到了他们的坚持。它没有渲染“天才”的神话，而是强调了日复一日的刻苦训练和对艺术的热爱。我记得书里有提到，如何在高压环境下保持良好的心态，如何从失败中学习，这些都给了我很大的鼓励。它让我明白，艺术院校的选拔，不仅看重技术，更看重的是一个人对艺术的理解力、创造力和坚韧的品格。这本书并没有提供“万能秘籍”，而是引导你去思考，去探索，去找到属于自己的艺术语言。它让我意识到，真正的学习，是内化的过程，是不断自我挑战和超越的过程。每一次阅读，我都能从中汲取新的力量，重新审视自己的学习目标和方向。它是我艺考路上，最忠实的伙伴。

作为一个曾经在艺考的泥沼中挣扎过的人，我深知那种对“成功经验”的极度渴望。这本《素描-新编跨入中央美术学院 中国美术学院 清华大学美术学院 应对详解》在我看来，就是一座宝藏。它不仅仅是堆砌了无数高分的考卷，更重要的是，它拆解了这些高分背后的逻辑。我记得其中有一章节，专门分析了如何把握考场上的时间分配，以及在有限的时间内如何迅速抓住对象的关键特征，这对于我这种容易“画不完”的学生来说，简直是福音。书中对于不同院校的考察侧重点也有深入的分析，比如中央美院对造型能力的严谨要求，中国美院的写意精神，以及清华美院的多元化探索，这些都让我能够更清晰地认识到自己的优势和劣势，从而进行更有针对性的训练。我特别欣赏书中对于“基础”的强调，它并没有因为追求“高大上”而忽略了最根本的素描训练，反而在基础训练上花了大量笔墨，从线条的控制到块面的塑造，都讲解得条理清晰。每次拿起这本书，我都会有新的发现，感觉自己又向前迈进了一步。它让我明白，艺术之路需要扎实的功底，更需要清晰的策略。