2006上海创意产业发展报告

出版者:上海科学技术文献出版

作者:王荣华

页数:103

出版时间:2006-7

价格:50.00元

isbn号码:9787543929685

用户评价

说实话，这本书的阅读体验是相当“硬核”的，它没有过多迎合大众读者的倾向，而是直接将读者带入了宏观经济分析与微观产业调研交织的复杂网络中。我记得其中对几个特定创意门类的比较研究令人耳目一新，它没有笼统地谈论“创意”，而是深入到影视制作、设计服务乃至数字内容等细分领域，对比了上海与其他国际化都市在资源配置和政策扶持上的异同。这种精细化的切割，使得报告的论证显得非常有力量。它不仅仅是记录历史，更像是在进行一场高屋建瓴的战略预演。那些关于基础设施投入、风险投资引导机制的论述，在今天看来，无疑是许多城市发展规划的先声。阅读过程中，我能清晰地感受到撰写团队在努力平衡官方视角与行业呼声之间的微妙尺度，试图在展示成就的同时，为未来的发展铺设一条更为平坦的道路。它对资源整合的强调，也预示着未来产业集群化发展的必然趋势。

这本书给我带来的最直观感受，是关于“城市气质重塑”的宏大叙事。2006年的上海，正处于一个身份认同的关键期，试图在全球化背景下确立自己作为亚洲创意中心的地位。这份报告的视角非常开阔，它不仅关注经济指标，更着墨于文化生态的培育和软环境的营造。我特别留意到其中对“跨文化交流”和“国际化人才引进”策略的描述，这显示出决策层已经意识到，没有开放和多元的文化土壤，创意产业终究是无源之水。报告中对于旧有工业用地转型为创意空间的案例分析，充满了对空间美学和城市更新的思考。读起来，它不像一份纯粹的政府公文，反而更像是一部关于城市如何“自我设计”的纲领。它成功地将抽象的城市愿景，转化为一系列可操作的产业政策和空间规划蓝图，让人对那段时期上海的雄心壮志留下了深刻印象。

这份报告在结构上展现出一种独特的逻辑递进感，从宏观的政策背景出发，逐步下沉到具体的产业集群和企业实践层面，最后落脚于对未来风险的预警与展望。我尤其欣赏它在谈论“创新”时，所展现出的审慎态度。它没有盲目地鼓吹快速增长，而是反复强调可持续性、本地文化根基与国际接轨的平衡艺术。其中对于知识产权保护体系在 nascent 阶段所面临的挑战的描述，非常写实，触及了当时市场经济初期普遍存在的灰色地带问题。对我个人而言，它提供了一个绝佳的对比样本，让我们能够回溯性地审视今天许多已经成熟的创意园区，当初是如何摸着石头过河的。它不是歌颂性的文献，而是一份严谨、务实、且带有强烈时代烙印的产业发展蓝图，对于研究中国城市化进程中的产业升级，具有不可替代的文献价值。

这份报告的问世，无疑为我们理解当年上海这座城市的脉搏提供了一份珍贵的侧写。我记得当时阅读时，最让我印象深刻的是其中对“创意产业”这一概念在特定历史语境下的界定与实践路径的探讨。它并非简单地罗列了一堆文化活动或艺术项目，而是深入剖析了如何在城市经济转型的大背景下，将创新思维与产业化运作相结合。报告中对于区域性集聚效应的分析尤其精彩，它细致地描绘了不同创意园区的崛起及其对周边环境、人才流动产生的连锁反应。那时候，上海正在积极寻求从传统制造业向服务型经济、知识密集型经济转型的关键时期，这份报告就像是一个精准的诊断书，不仅指出了当时的优势所在，也毫不留情地揭示了发展中存在的结构性短板和体制性障碍。读完后，我仿佛置身于那个充满活力与焦虑并存的上海街头，亲身感受着那股试图冲破旧有框架、拥抱新经济形态的强劲暗流。它对政策制定者如何平衡市场活力与公共利益的探讨，至今仍有很强的参考价值，值得所有关心城市发展战略的人仔细品味。

当我翻开这本书时，首先感受到的是一种扑面而来的、浓厚的时代气息。那是一种介于探索与规范之间的模糊地带，信息量巨大，甚至有些许的芜杂，但这恰恰是2006年中国许多新兴产业的真实写照。报告中那些详尽的数据图表和案例分析，构建了一个立体化的产业图景。我尤其欣赏它在方法论上的严谨性，作者显然花费了大量精力去梳理那些新兴产业的产业链条，试图量化“创意”这个抽象概念的经济产出。然而，这种试图用传统经济学工具去丈量前沿领域的努力，也带来了一种特有的张力。书中对人才流动与知识产权保护的关注，反映了当时业界对核心竞争力的焦虑。它不是一本轻松的读物，更像是一份需要反复咀嚼的案头资料，每一页都渗透着决策者对如何“弯道超车”的深思熟虑。对于身处那个年代的从业者而言，这不只是一份报告，更是一份关于“我们正在去往何方”的集体备忘录。