To the Lighthouse (1927)

出版者:Pomona Press

作者:Virginia, Woolf

页数:0

出版时间:2006-01-01

价格:USD 18.99

装帧:Paperback

isbn号码:9781406792393

具体描述

Mrs Woolf first became known to the wider reading public with the publication of A Room of One's Own in 1929. But the year before that, her novel To the Lighthouse had been awarded the Northcliffe and Femina Vie Heureuse prizes. It has since been translated into many languages, including French, German, Spanish, and Italian. Virginia Woolf's technique was all her own. In the words of Naomi Royde-Smith: 'Mrs Woolf is illuminated, analytic, and radiant with a personal quality that increases with every book she writes, and has in To the Lighthouse reached a pitch unsounded by any English writer of her school.'

用户评价

老实说，初读这本书的时候，我一度感到有些迷失，仿佛置身于一片浓雾之中，人物的思绪跳跃得太快，场景的切换又显得那样随性。它完全摒弃了传统叙事那种清晰的因果链条，转而采取了一种近乎意识流的碎片化处理方式。然而，一旦你适应了这种节奏，就会发现这正是其魅力所在——它模仿了真实生活中的思维模式，那些不连贯、充满跳跃和重复的内在独白。这种写作手法，虽然不适合寻求情节驱动的读者，却为那些醉心于心理描摹的人提供了一片沃土。作者对细节的捕捉达到了近乎偏执的程度，比如对光线、色彩、以及声音的描述，都带着一种强烈的感官冲击力，让人仿佛能触摸到那些画面中的纹理。读完合上书本，脑海中留下的不是情节的梗概，而是一种挥之不去的情绪底色，那种夏日海边特有的、混合着盐味与慵懒的氛围。

这部作品的魅力在于它的“留白”，它毫不留情地将解释的责任推给了读者，让你必须主动参与到文本的建构过程中。那些看似重复的段落和场景，实则是对人物内心执念的反复打磨，每一次重现都带着新的感悟和视角。它像一首结构复杂的交响乐，不同的乐章（代表不同的时间段和人物视角）相互交织、呼应，最终形成一个整体的、令人震撼的体验。我感受到了强烈的疏离感，并非人物性格上的冷漠，而是作者刻意制造的一种距离感，仿佛我们只是在观看一场精心布置的、关于时间与感知实验的记录片。这本书的阅读体验是高度私人的，它迫使你剥离掉对外部情节的依赖，转而深入探索自身的经验与共鸣。对我而言，它是一次对“如何感知世界”的深刻洗礼。

这是我读过的最“气氛”浓郁的一部小说，没有之一。作者构建了一个几乎可以独立呼吸的文学空间。书中弥漫着一种深深的、无可挽回的忧郁感，但这种忧郁并非源于刻意的悲惨情节，而是源于对生命有限性、以及人与人之间难以完全沟通这一宿命的深刻认知。叙事的声音常常在不同角色之间游移，有时清晰，有时又变得含混不清，这恰恰反映了成年世界中人际关系的那种微妙的、界限模糊的状态。我欣赏作者如何利用环境的变迁，来映射人物内在的心理风暴。例如，那著名的天气变化，简直就是角色内心未说出口的情绪外化，这种象征手法的运用炉火纯青，让人在阅读时不得不时刻保持高度的警觉，去捕捉那些隐藏在文字背后的潜台词。

这部作品的文字如同流动的光影，我常常感觉自己并非在“阅读”一个故事，而是在体验一种意识的潮汐。作者似乎拥有捕捉那些最细微、最难以言喻的内在感受的魔力。那些关于时间流逝的沉思，关于记忆如何扭曲和重塑现实的描摹，简直是洞察人性的精准解剖。我特别欣赏那种近乎音乐般的句子结构，它们时而舒缓如夏日午后的微风，时而又猛烈地掀起内心的波澜。书中对家庭关系的探讨，那种微妙的、充满了未言明情感的张力，让人不禁回想起自己生命中那些重要却又复杂的人际纽带。它不是那种提供明确答案的小说，它更像一面镜子，让你不得不直面自己内心深处的疑问和不安。每一次重读，都能从那些看似日常的场景中挖掘出新的哲学层次，这种深度和广度，实属罕见，让人感到既被挑战又被慰藉。

这本书给我的整体印象是极其的内敛和克制，它讲述的似乎是关于“等待”的故事，但等待本身却被赋予了史诗般的重量。那种对日常琐事的细致入微的描绘，比如一次晚餐的准备，或者仅仅是看向远方那座灯塔的目光，都凝聚了人物深沉的期待与失落。我尤其被书中对艺术创作过程的探讨所吸引，那种对美的追求与现实局限之间的永恒拉扯，是如此真实而令人心痛。它不是那种用宏大叙事来震撼你的作品，它选择的是从最微小的单元——个人的感知和短暂的瞬间——去构建起一个庞大而精致的情感迷宫。每一次阅读，都像是在攀登一座装饰繁复的迷宫，你需要耐心跟随那些看似无关紧要的线索，最终才能瞥见隐藏在深处的、关于存在本质的微光。