Machine Embroidery With Style (Connecting threads)

Machine Embroidery With Style (Connecting threads) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Madrona Pub
作者:Dj Bennett
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:1980-01
价格:USD 9.95
装帧:Paperback
isbn号码:9780914842453
丛书系列:
图书标签:
  • Machine Embroidery
  • Embroidery
  • Connecting Threads
  • Crafts & Hobbies
  • Needlework
  • Sewing
  • Design
  • Patterns
  • DIY
  • Home Decor
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

艺术缝纫的无限可能:探索现代刺绣的风格与技法 本书聚焦于当代刺绣艺术的广阔领域,旨在为刺绣爱好者、专业设计师以及寻求创新表达的纺织艺术家提供一份深入而实用的指南。 我们将超越基础的针法教学,深入剖析如何将刺绣语言转化为具有强烈视觉冲击力和个人风格的作品。本书着重于“风格化”——即如何构建独特的审美体系,并将其有效地融入到您的每一个项目中。 第一部分:刺绣的哲学与风格构建 1. 风格的溯源与解构: 刺绣并非孤立的技艺,它植根于历史、文化和当代艺术思潮之中。本部分将引导读者追溯不同刺绣流派的演变脉络,从传统的皇家刺绣到现代的自由派抽象表达。我们探讨如何识别并解构您个人偏爱的视觉元素(如色彩倾向、纹理偏好、线条的粗细与流动性),为形成自己的“刺绣签名”奠定理论基础。 2. 情绪与叙事:色彩心理学在刺绣中的应用: 颜色是刺绣的灵魂。本书详尽分析了不同色彩组合在纺织品上所唤起的情感反应。我们不仅关注色卡上的标准色,更关注“混色”和“并置”带来的视觉张力。通过案例分析,学习如何利用色彩的冷暖、饱和度与明度,为刺绣作品注入深度叙事性,无论是表达宁静、活力还是忧郁。 3. 纹理的交响曲:媒介与基底的选择艺术: 刺绣的触感与视觉同等重要。本章深入研究各类面料(从丝绸、亚麻到皮革、合成纤维)与不同类型绣线(丝光棉、金属线、毛线)之间的互动效果。探索如何通过改变针迹密度、使用填充技术和引入非传统材料(如珠子、亮片、纤维碎片)来创造丰富且具有雕塑感的表面纹理,使作品不仅仅是平面的装饰,而是多维度的触觉体验。 第二部分:超越传统:现代刺绣技法的精进 4. 进阶针法:动态线条的构建: 抛开基础的平针和缎面绣,本部分专注于那些能够创造运动感和深度的复杂针法。我们将详细演示如何掌握“拉线绣”(Drawn Thread Work)的精确性,如何运用“长短针”(Long and Short Stitch)来模拟油画的笔触效果,以及如何使用“结粒绣”(French Knots)来构建富有节奏感的集群或抽象结构。重点在于如何有意识地选择针迹的长度和方向,以引导观者的视线。 5. 自由运动刺绣的掌控与解放: 针对现代机器刺绣或手持操作,本章侧重于如何精确控制机器的移动轨迹,以实现不受传统框架限制的自由手绘效果。我们将探讨如何调整张力、选择合适的底布稳定剂(Stabilizers),以及如何通过多层叠加技术(Layering)来创造出难以置信的深度和阴影层次。特别关注如何模拟水彩晕染或素描的速写感。 6. 几何与空间:三维刺绣的探索: 本章带领读者进入刺绣的立体领域。学习如何通过填充、堆叠和特定的支撑结构,使绣线从二维平面中“浮现”出来。探讨“垫绣”(Padding)技术的不同应用,以及如何利用硬挺的线材来构建具有建筑感的形态,例如模仿珊瑚礁、花卉或抽象雕塑。 第三部分:应用与整合:将风格融入生活与设计 7. 纺织品设计中的刺绣:图案的节奏与重复: 本部分关注刺绣在整体设计中的应用,特别是对于面料印花、服装设计和室内装饰领域。我们将教授如何将手工刺绣的元素转化为可重复的图案(Motifs),并讨论如何处理“留白”(Negative Space)的重要性。成功的图案设计,在于节奏的把控——何时密集,何时稀疏,以达到视觉上的平衡。 8. 创新载体的实验:非常规基底的挑战: 刺绣不必只在布料上进行。本章鼓励材料上的突破。我们将探索在木材、金属网格、透明塑料甚至回收材料上进行缝纫的可能性与技巧。讨论如何为不同基底选择最合适的穿刺工具和固定技术,以创造出颠覆传统观念的装置艺术或配饰。 9. 从草图到完成:项目管理与呈现: 即使是最具创意的作品,也需要严谨的项目规划。本节提供实用的工作流程建议,包括如何有效地管理材料库存、如何进行多阶段的刺绣项目,以及最重要的——如何专业地完成作品的收边、装裱和展示。学习如何为您的刺绣作品撰写有力的描述,提升其艺术价值。 本书旨在激发您对刺绣潜能的重新认识,它不仅是关于“如何缝制”,更是关于“为何缝制”以及“如何创造一个独一无二的视觉语言”。 通过系统地学习和实践这些风格构建与高阶技法,读者将能够自信地将个人的艺术视角转化为精美、富有张力的当代刺绣艺术品。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

对于那些已经有一定基础,想要挑战更高难度和更个性化项目的绣友来说,这本书同样提供了巨大的价值。它里面介绍了几种非常规的材料处理和特殊亮片、珠子的应用技巧,这些内容通常只有在专业高级课程中才会涉及。我尝试用书中提到的方法在皮革上进行刺绣,遇到了不少难题,但书中的故障排除部分给出了非常实用的建议,让我避免了多次返工。作者在文字描述中充满了鼓励和幽默感,让整个学习过程变得轻松愉快,一点也不会感到压力山大。它更像是一次与一位老朋友的深入交流,分享着彼此在针尖上的喜悦与挣扎,让人感到非常贴心和温暖。

评分

读完这本书,我立刻感觉自己的机绣水平得到了质的飞跃,它就像一位经验丰富、充满激情的老师在我身边手把手地指导。这本书的结构安排非常合理,从基础的针法分类到复杂的层次叠加效果,逻辑性极强,让人阅读起来毫不费力。我尤其欣赏作者在讲解复杂设计时所采用的“化繁为简”的方法,她总能把那些看起来让人望而生畏的图案分解成几个易于掌控的小步骤。书中还特别提到了几种当前非常流行的刺绣风格,并配有相应的模板和配色建议,这对我这种常常在配色上感到困惑的人来说,简直是雪中送炭。我尝试了书中推荐的一种复古风格的花卉设计,效果比我想象中还要好,那种细密的针脚和微妙的阴影过渡,让原本平面的图案立刻有了立体的生命力。这本书的内容深度和广度都让人印象深刻,绝对是工具书中的精品。

评分

这本书的装帧和设计本身就透露出一种对细节的极致追求,这恰恰是刺绣艺术所需要的品质。纸张的质感很好,彩图的印刷色彩还原度极高,使得书中的图案细节清晰可见,这一点对于学习刺绣的爱好者来说至关重要,因为很多时候,微妙的颜色差异和针迹的走向都需要仔细辨别。我最喜欢的部分是关于“设计理念”的探讨,作者没有仅仅停留在教你“怎么做”,而是引导你去思考“为什么这么做”。她分享了许多关于图案构图、空间感和动态平衡的理论知识,这让我的作品不再是简单的图案堆砌,而是开始有了自己的灵魂和叙事性。当我开始运用这些设计原则时,我的作品明显提升了一个档次,不再是那种机械重复的感觉,而是充满了艺术气息。

评分

这本书的内容详实到令人咋舌,我甚至怀疑作者是不是把她毕生的经验都倾囊相授了。特别是关于机器保养和日常维护的章节,那份详尽程度绝对超过了任何机器说明书。它教会了我如何根据不同线材的张力需求来微调机器设置,这直接解决了困扰我很久的跳针和断线问题。读完这一部分,我对自己的绣花机有了更深层次的理解和掌控感。此外,书中对不同历史时期刺绣风格的简要介绍,也为我的创作提供了丰富的灵感来源,让我能够追溯和借鉴那些经典的设计元素。总而言之,这是一本集技术指导、设计哲学和工具维护于一体的百科全书式的宝典,物超所值。

评分

这本关于机绣的指南简直是为我这种新手量身定做的!当我打开它时,最先映入眼帘的是那些令人惊叹的作品展示,色彩搭配和纹理的运用简直是艺术品的级别。我原本以为机绣是一项非常枯燥且技术性的活儿,但这本书通过生动有趣的语言和大量的实操步骤图,让我感到前所未有的亲切。特别是它对不同面料的处理技巧,简直是教科书级别的指导。比如,书中详细讲解了如何在丝绸和雪纺这样娇贵的布料上进行刺绣而不损伤织物,这一点是我在其他资源中很难找到的深度解析。作者似乎非常了解初学者的痛点,每一个步骤都解释得极为细致,甚至连穿线和选择合适的绣花绷带都有专门的章节。更让我惊喜的是,它不仅仅停留在基础操作层面,还深入探讨了如何将刺绣融入到服装设计和家居装饰中,提供了许多富有创意的点子,让我对未来的项目充满了期待。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有