山东卷-民间手工艺术

出版者:北京工美

作者:郑军，乌琨 编著

页数:181

出版时间:2007-1

价格:36.00元

isbn号码:9787805266299

具体描述

民间手工艺术，根植于平民大众、乡土基层，是由劳动层中默默无闻的工匠们在生产劳动实践中创作的，因而它与人民的生活、生产、风俗习惯有着密切联系，受到劳动者的喜爱，并被他们所掌握和利用。民间手工艺术具有原创性、传承性、区域性及工艺性等特征，不论历史上的宫廷艺术、文人士大夫艺术、宗教艺术，还是现代社会新的艺术创作，都能从民间手工艺术中汲取营养。本书以山东地区的民间手工艺术为主，有些是濒监失传的手艺，有些则正在开发整理。这些民间手工艺术包括高密泥玩具、潍坊木版年画、潍坊风筝、高密扑灰年画、监沂旋木玩具、聊城郎庄面塑、即墨喜馒头、莱西葫芦雕刻、枣庄伏里土陶、沂蒙鞋垫、曹县纸扎、胶东面塑、临沂香荷包等，都以其独有的地方特色而闻名遐迩。

用户评价

这本书的结构安排简直是匠心独运，它没有采用那种线性的时间叙事，而是像一幅精心编织的挂毯，将不同的艺术形式巧妙地穿插融合在一起。初读时可能会觉得信息量有点大，需要集中精神去消化，但一旦进入状态，那种沉浸感是无与伦比的。我特别欣赏作者在阐述理论观点时所引用的那些生动的民间故事和传说，这些故事不仅仅是作为佐证材料，更是让那些抽象的艺术理念变得触手可及、有血有肉。其中关于色彩理论的那一章，让我这个对外行来说都感到豁然开朗，作者用极其简洁明快的语言，解释了某些特定图案和颜色组合在当地文化中蕴含的深层寓意，那种知识的密度和清晰度，是其他同类书籍难以企及的。读罢全书，我感觉脑海中构建了一个宏大而又精微的文化体系，不再是孤立地看待某一个手工艺品，而是将其置于一个更广阔的社会、历史和精神背景下去理解。这本书的价值，在于它提供了一种看待世界和传统文化的新视角，极大地拓宽了我的知识边界。

这本书，拿到手就觉得分量十足，沉甸甸的，封面那种古朴的色调，让人一眼就能感受到它背后的厚重历史感。我本来是抱着试试看的心态买的，毕竟现在市面上讲历史文化类的书籍太多了，但这本书给我的惊喜是实实在在的。从头到尾读下来，我仿佛跟着作者一起走进了那些古老的村落，亲眼目睹了那些世代相传的技艺是如何从无到有，如何在新旧交替的时代里挣扎求存，又如何焕发出新的生命力。作者的文笔非常细腻，不是那种干巴巴的学术说教，而是充满了人情味。比如讲到某位老木匠如何用几十年的时间雕刻出一件看似简单的家具，那种近乎虔诚的投入，那种对手艺的尊重，读起来让人动容。书中对每一个细节的描绘都非常到位，无论是工具的材质，还是操作的流程，都写得清清楚楚，让人能感受到那种指尖上的温度和智慧的传承。看完这本书，我感觉自己不仅仅是了解了一门手艺，更是触摸到了那片土地深处最真实的脉搏和情感。它让我对传统文化有了更深层次的敬畏与热爱，绝对是值得反复品读的佳作。

这本书的独特之处在于它跨学科的整合能力，它绝不仅仅局限于对某一种手艺的图文介绍。作者巧妙地将人类学、社会学乃至地方经济学的视角融入其中，使得对民间艺术的解读立体而饱满。例如，书中分析了某种特定工艺品的地域性特色是如何受到当地的地理环境、气候条件甚至信仰体系的制约和塑造的，这种宏观与微观的结合，让人对艺术的成因有了更系统的认识。它提供了一种看待区域文化发展的新模型，即手艺不再是孤立的技能，而是整个区域文化生态系统中最有韧性的一个组成部分。对于从事文化创意产业或者区域规划的朋友来说，这本书无疑是一份极其宝贵的参考资料，它不仅提供了“做什么”的灵感，更重要的是给出了“为什么会这样”的底层逻辑。这种扎实的理论支撑和丰富的案例佐证相结合的方式，让这本书的学术价值和实践指导意义都达到了一个很高的水平。

阅读这本书的过程，更像是一场深入田野的田野调查记录，充满了鲜活的生命力。作者似乎没有采取高高在上的学者姿态，而是真正深入到民间艺人的日常生活中去，记录他们的喜怒哀乐、他们的困惑与坚持。书中穿插的那些口述史料，那些艺人们带着浓重地方口音的讲述，被作者非常忠实地记录下来，这使得书中的“声音”非常立体。我特别喜欢其中关于“非遗传承人”困境的那几段描述，没有回避现实的残酷，没有过度美化传统的艰辛，而是直面了市场冲击、年轻人流失等尖锐问题。这种诚恳的态度，让这本书的价值超越了纯粹的文化记录，更具有社会批判和思考的深度。它促使我思考，在现代化的浪潮下，我们究竟该如何与我们的文化根脉相处，如何去保护那些脆弱而珍贵的民间记忆。这本书的思考是深刻而富有责任感的，读完后让人久久不能平静。

说实话，这本书的装帧设计简直是走在潮流前沿，完全颠覆了我对“民间艺术”题材书籍的刻板印象。内页的纸张质感非常棒，印刷的色彩还原度极高，那些大量的实物照片和工序图，清晰到仿佛能闻到颜料和泥土的气味。我平时对摄影和视觉艺术也略有涉猎，所以对图书的视觉呈现要求比较高，这本书在这方面是满分通过的。尤其是一些跨页的大图展示，那些精美的纹饰和造型，即便只是作为装饰性的元素，其本身就具有极强的艺术感染力。更难得的是，这本书的排版非常考究，留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又突显了主体内容的重点。这种对“美学”的极致追求，与书中探讨的民间艺术本身所蕴含的朴素美学精神是高度契合的。它不仅仅是一本知识的载体，更是一件值得收藏的艺术品，每次翻开它，都是一次视觉和心灵的享受。