Beethoven's Diabelli Variations, & CD (Studies in Musical Genesis and Structure)

出版者:Oxford University Press, USA

作者:William Kinderman

页数:0

出版时间:1989-12-01

价格:USD 72.00

装帧:Paperback

isbn号码:9780198161981

具体描述

Beethoven's Thirty-Three Variations on a Waltz by Diabelli, his longest and most complex piece for piano, stands beside the Ninth Symphony, the Missa Solemnis, and the late quartets as one of the monumental achievements of his last period. In this first extended study of these variations William Kinderman investigates their compositional origins and explores them in the context of Beethoven's other works of this time. kinderman shows how the composer transforms, parodies, and ultimately transends Diabelli's commonplace waltz in a fascinating series of historical allusions to other composers in the final variations. Kinderman's discussion provides considerable insight into Beethoven's working methods and illuminates the structure of the finished work, and ultimately the nature of the creative process itself. This new reissue of Kinderman's classic text includes a free CD of his celebrated recording of Diabelli Variations, described by Andras Schiff as "a very vivid sounding experience".

用户评价

我真的非常期待这本书的到来。我一直对贝多芬晚期的创作，尤其是那些被认为是挑战他音乐思维极限的作品，充满了好奇。迪亚贝利变奏曲（Diabelli Variations）在我心中一直占据着一个特殊的位置，它不仅仅是一组变奏，更是贝多芬一次深度自省和音乐哲学的探索。我一直希望能找到一本能够深入浅出地解析这部作品的著作，尤其是有CD作为辅助，这让我觉得非常有吸引力。我特别关注音乐的“发生学”（genesis）和“结构”（structure）这两个方面，因为我觉得理解一个音乐作品的诞生过程和其内部精巧的组织方式，是真正领会其伟大之处的关键。 我曾阅读过一些关于贝多芬变奏曲的分析，但往往都停留在表面，或者过于学术化，让我望而却步。这本书的标题——“Studies in Musical Genesis and Structure”——让我看到了希望。它暗示着作者不仅仅是在罗列音符和分析和声，更是在探究这些音乐思想是如何萌芽、发展，并最终构成如此宏伟的作品。我迫切地想知道，作者将如何揭示贝多芬在面对一个相对平凡的主题时，如何激发出如此丰富多样的音乐语汇。这种“从无到有”的创作过程，以及隐藏在表面之下的逻辑和联系，是我最感兴趣的部分。

我一直对音乐作品的“生命史”和“内部构造”抱有浓厚的兴趣，因此，当我在书店看到《Beethoven's Diabelli Variations, & CD (Studies in Musical Genesis and Structure)》这本书时，便立刻被它吸引住了。迪亚贝利变奏曲，作为贝多芬晚期音乐创作的集大成者，其复杂性和丰富性一直令我着迷。而“Musical Genesis and Structure”这个副标题，更是精确地概括了我希望通过这本书获得的知识——即理解这部作品的“从无到有”的创作过程，以及其内部精妙的组织和联系。 我希望这本书能够深入浅出地分析贝多芬是如何从一个相对简单的旋律出发，发展出三十三个截然不同、却又互相呼应的变奏。我期待作者能够揭示贝多芬在创作过程中所采用的各种技法，以及这些技法是如何服务于作品的整体情感表达和结构设计的。尤其令我兴奋的是，这本书还附带了CD，这意味着我不仅可以阅读到文字分析，还能通过聆听来直观地感受作品的魅力。我希望CD中的演奏能够准确地展现出作者在书中分析的音乐细节，从而帮助我更深刻地理解这部伟大的作品。

这本书的标题，尤其是“Studies in Musical Genesis and Structure”，让我立刻产生了浓厚的兴趣。我一直对音乐作品的“诞生”过程和“内在构造”有着极大的好奇心。迪亚贝利变奏曲，作为贝多芬晚期音乐创作中的一颗璀璨明珠，其复杂性和多样性一直让我着迷。我非常期待这本书能够为我揭示这部作品的深层奥秘。 我希望作者能够深入探讨贝多芬创作这部变奏曲时的“生成”过程。我渴望了解，他是如何从一个相对简单的音乐动机出发，最终构思出如此丰富多样的音乐片段。这种从“无”到“有”，从“简”到“繁”的创作历程，对我来说充满了吸引力。同时，我对“结构”的分析也抱有极大的期待。我希望这本书能够清晰地展现出这部作品的整体布局，以及各个变奏之间的逻辑联系。理解这些结构上的精妙之处，无疑会极大地提升我对这部作品的欣赏深度。

这本书的副标题“Studies in Musical Genesis and Structure”简直是为我量身定做的。我一直认为，理解一件艺术作品，尤其是音乐，最重要的一点在于洞察其“发生”的过程和内在的“结构”。很多时候，我们只是被最终呈现的完美所震撼，却忽略了艺术家背后付出的艰辛思考和反复打磨。贝多芬的迪亚贝利变奏曲，以其极其惊人的多样性和深度，尤其需要这样一种深入骨髓的解读。我期待着这本书能够引领我走进贝多芬的内心世界，去感受他如何在一个看似简单的音乐动机上，搭建起一座又一座宏伟的音乐殿堂。 尤其令我兴奋的是，这本书还附带了CD。这意味着我不仅能阅读到作者的精辟分析，还能通过聆听来直接体会。我希望CD中包含的是对作品的某个特定演奏版本，或者是由作者亲自指导的演奏，这样我可以在阅读分析的同时，将理论与实践相结合，获得更深刻的理解。我迫切想知道，作者会如何通过CD来阐释作品的结构，比如某个变奏的主题是如何被变形和发展的，又如何与其他变奏形成呼应。这种听觉与视觉、理论与实践的结合，无疑会极大地提升我对这部伟大作品的欣赏层次。

我是一名对古典音乐，尤其是贝多芬作品情有独钟的爱好者，当我看到这本书的标题——Beethoven's Diabelli Variations, & CD (Studies in Musical Genesis and Structure)——时，我的好奇心瞬间被点燃。迪亚贝利变奏曲在我心中一直是一个充满神秘色彩的作品，它的广度、深度和多样性，至今让我感到惊叹。而“Musical Genesis and Structure”这个副标题，更是准确地击中了我的兴趣点，我渴望理解音乐作品是如何“产生”的，以及它们是如何在内部组织起来的。 我希望这本书能够以一种既严谨又不失可读性的方式，带领我深入探索这部伟大的作品。我期待作者能够详细分析贝多芬在创作这部变奏曲时的心路历程，挖掘那些可能不为人知的创作灵感和技巧。同时，我也对作品的结构分析充满期待，希望能理解不同变奏之间是如何相互关联，又是如何共同构成一个完整而宏大的音乐图景。附带的CD更是让我眼前一亮，它意味着我可以同步聆听，将理论分析与实际听感融为一体，这对于我这样渴望深入理解音乐的读者来说，无疑是无价的。

我对这本书的期待，主要源于我对迪亚贝利变奏曲本身浓厚的兴趣，以及对“音乐发生学”和“结构”这两个研究角度的深深着迷。贝多芬的这部作品，可以说是他音乐创作生涯中一个极其重要的里程碑，它展现了 composer 在晚期所达到的炉火纯青的技艺和令人惊叹的创造力。我一直在寻找一本能够将这部作品的复杂性和多样性进行系统梳理的书籍，而“Studies in Musical Genesis and Structure”这个副标题，正是我所追求的。 我非常好奇作者将如何处理“发生学”的视角。这不仅仅是关于贝多芬如何写下这些音符，更是关于他创作的动机、灵感来源，以及他在面对迪亚贝利提供的这个“普通”主题时，内心经历了怎样的思考和挣扎。我希望能了解到，贝多芬是如何将一个看似平凡的乐思，发展成三十三个截然不同，却又浑然一体的变奏。同时，对于“结构”的研究，我也抱有极大的期待。这部作品的整体布局，各个变奏之间的逻辑联系，以及它们如何共同构建成一个宏大的整体，都是我想要深入了解的。

我一直觉得，理解一部音乐作品，如同解剖一位古代艺术家的杰作。你不仅需要欣赏其最终的完美形态，更需要追溯其诞生过程，理解其内在的支撑结构。Beethoven's Diabelli Variations，本身就是这样一件令人着迷的艺术品，而这本书的副标题“Studies in Musical Genesis and Structure”，正是精确地命中了我的兴趣点。 我希望这本书能够像一位经验丰富的向导，带领我深入贝多芬的创作思维。我迫切想知道，贝多芬是如何从迪亚贝利那个相对平凡的主题出发，构思出如此丰富多样的变奏。我希望能了解到，他创作过程中所经历的思考、尝试和创新，以及他对音乐形式的深刻理解。这本书的“Genesis”部分，让我期待能够一窥他创作的“火花”是如何点燃并蔓延开来的。而“Structure”部分，则让我希望能够理解这部作品在宏观和微观层面的组织方式，各个变奏之间的联系，以及它们如何共同构建起这部伟大的交响性变奏曲。

这本书的标题本身就充满了吸引力，尤其是“Studies in Musical Genesis and Structure”这个副标题，恰好触及了我对音乐作品理解的核心需求。我一直认为，要真正欣赏一部伟大的音乐作品，必须超越表面的旋律和和声，去探究其“诞生”的轨迹和内在的“骨架”。迪亚贝利变奏曲，以其惊人的多样性和深刻的内涵，尤其需要这样一种深入的剖析。 我非常期待作者能够为我揭示贝多芬在面对这个看似平凡的迪亚贝利主题时，是如何激发出了如此澎湃的创作灵感。我想了解，那些看似天马行空的变奏，背后是否有着隐藏的逻辑和精心设计的结构。这本书的“Genesis”部分，让我期待能够一窥贝多芬创作过程的奥秘，理解他如何将一个简单的音乐动机，发展成一幅幅色彩斑斓、情绪各异的音乐画卷。而“Structure”部分，则让我对作品的整体布局、变奏之间的联系以及最终的艺术效果充满了好奇。

我对这部著作的期待，主要源于它所承诺的对迪亚贝利变奏曲的深入探索，特别是“Musical Genesis and Structure”这一角度。贝多芬的这部作品，在我看来，是一座音乐的宝库，蕴含着无数的奥秘和惊喜。我一直渴望找到一本能够真正带我走进这部作品的内心，理解其创作的源头和内在逻辑的书籍。 “Genesis”这个词，让我对这本书充满了期待。我希望作者能够深入挖掘贝多芬创作这部变奏曲时的心路历程，了解他如何从迪亚贝利提供的那个相对简单的钢琴曲出发，最终创作出一部如此宏大、多样且充满深刻哲理的作品。我期待能够了解到，贝多芬是如何在音乐的“土壤”中孕育出如此丰富的“果实”。同时，“Structure”的分析也同样吸引我。我希望这本书能够清晰地展示出这部作品的宏观与微观结构，理解各个变奏之间的联系，以及它们如何共同构成一个完整的艺术整体。

我对这本书的期待，完全来自于对贝多芬音乐，特别是他晚期创作的深深着迷，以及对“音乐发生学”和“结构”这两个分析角度的独特偏好。“迪亚贝利变奏曲”本身就是一部挑战听觉和智力极限的杰作，而“Studies in Musical Genesis and Structure”的副标题，则精准地捕捉了我希望从这本书中获得的洞察。 我希望这本书能够引领我深入贝多芬的创作过程。我渴望了解，他是如何在面对一个相对平庸的作曲家的音乐主题时，能够激发如此澎湃的创作激情，并最终创作出一部涵盖了如此广泛情感、风格和音乐技法的作品。这本书的“Genesis”部分，让我期待能够一窥他思维的火花，理解那些看似天马行空的变奏，是如何从一个共同的源头发展而来。同时，“Structure”的分析，也让我对作品的整体框架、各个变奏之间的联系以及它们如何共同构成一个宏大的音乐叙事充满了好奇。

核心著作，最重要的贡献是通过对贝多芬草稿的梳理搞清了哪些变奏作于1819年，哪些作于1822至23年，以此让我们对贝多芬创作思路和结构设想的理解有了本质上的提升。

核心著作，最重要的贡献是通过对贝多芬草稿的梳理搞清了哪些变奏作于1819年，哪些作于1822至23年，以此让我们对贝多芬创作思路和结构设想的理解有了本质上的提升。

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