旅游开发与文化变迁

出版者:中国旅游出版社

作者:宗晓莲

页数:243

出版时间:2006-11

价格:32.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787503230165

具体描述

《旅游开发与文化变迁:以云南省丽江县纳西族文化为例》内容简介：世界遗产地开展旅游业后面临的问题在全球范围内都是一个难题，也是一个热点。这些有着特殊自然，人文价值的地区开展旅游业后发生了什么样的变化、对当地有什么影响、哪些因素促成了这些变化、能否控制这些因素？《旅游开发与文化变迁:以云南省丽江县纳西族文化为例》以云南省丽江县为案例，从旅游研究者的视角，运用人类学的研究方法，对这些问题做出了思考和回答。

《旅游开发与文化变迁:以云南省丽江县纳西族文化为例》以田野调查资料为基础，以文化再生产理论为分析框架，对丽江县纳西文化近年来的变迁情况进行了深入研究。既分析了纳西人衣食住行、家庭结构、亲属关系、价值观念等生活方面的变化，也研究了大研古城、东巴文化、纳西古乐等作为主要旅游吸引物被推向市场后带来的机遇和困惑，并从促进旅游地社会文化可持续发展的角度反省了在旅游市场上进退两难的纳西族传统民间歌舞和手工技艺的现状和问题。作者试图通过分析今日纳西文化变迁的现象，找出促成变迁的因素，从而更好地认识文化变迁的原因和本质，将文化保护工作落到实处。

作者简介

宗晓莲

1999年7月于云南民族学院获民族学（法学）硕士学位。2002年7月于中央民族大学获民族学博士学位。2002年8月-2004年7月在中山大学旅游发展与规划研究中心（工商管理专业）从事博士后研究。2004年8月任教于中央民族大学管理学院。主要研究方向为旅游人类学、旅游文化学。

目录信息

序一
序二
绪论
一、研究背景及现实意义
二、相关研究及文献综述
三、研究与写作思路
第YI章 丽江县纳西族文化的历史发展进程
第YI节 自然环境和周边民族
第二节 丽江县纳西族文化的历史发展进程
第二章 与时俱进的生活文化
第YI节 丽江县旅游业发展现状及其连带效应
第二节 与旅游开发直接相关的文化事项
第三节 与旅游开发间接相关的文化事项
研究回顾与讨论：文化的变迁与传统的发明
第三章 丽江大研古城的旧貌新颜
第YI节 历史中的生活城市
第二节 大研古城的保护和发展历程
第三节 遗产保护和旅游开发下的大研古城
研究回顾与讨论：旅游开发下的文化遗产梦
第四章 东巴文化的新机遇
第YI节 东巴文化的内容和概念
第二节 东巴文化价值的认定、发展
第三节 东巴文化的开发、利用
第四节 东巴文化的保护、传承
研究回顾与讨论：过去的未来在哪里?
第五章 纳西古乐奏新声
第YI节 纳西古乐的渊源和流变(20世纪80年代之前)
第二节 走上舞台的纳西古乐
第三节 舞台下的纳西古乐
研究回顾与讨论：解构纳西古乐和宣科神话
第六章 民间音乐歌舞与旅游表演市场
第YI节 未受旅游市场赏识的《白沙细乐》
第二节 丽江的民间音乐歌舞资源及市场化概况
第三节 现代化的民间音乐歌舞旅游产品
研究回顾与讨论：文化商品化与文化产业化
第七章 传统手工技艺与旅游纪念品市场
第YI节 丽江县的传统手工技艺
第二节 丽江的旅游纪念品市场
研究回顾与讨论：文化资源与文化商品间的距离有多远
结语
一、旅游开发背景下丽江县纳西族文化变迁的模型建构
二、现代化进程中丽江县纳西族文化的走向
附录
附录一 2001年问卷调查及其统计结果
附录二 2003年问卷调查及统计结果分析
参考书目
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

我必须承认，在阅读这本书之前，我对旅游业的认知是相当片面的。我更多地关注的是旅行本身带来的放松和愉悦，对于它可能对当地文化产生的深远影响，并没有太多深入的思考。然而，这本书彻底颠覆了我的这种看法。作者用翔实的数据和生动的案例，揭示了旅游开发背后错综复杂的社会经济动因，以及它对地方文化带来的多维度影响。 我记得其中一个案例，讲述了一个曾经宁静的渔村，因为开发了一个大型海滨度假村，而变得热闹非凡。然而，这种热闹也伴随着环境的污染、传统渔业的衰落，以及村民生活方式的剧变。作者并没有简单地将这一切归咎于“开发商的贪婪”，而是深入分析了全球经济一体化、消费主义盛行等宏观背景下，这种现象为何会发生，以及它背后所反映的深层社会问题。这种宏观视野让我对旅游业的理解上升到了一个新的高度。

这本书就像是一扇窗户，让我得以窥见旅游开发背后那错综复杂的世界。它不仅仅是一本关于旅游的书，更是一本关于文化、社会、经济和人的关系的书。作者的文字充满力量，他用真诚和智慧，引导我去思考那些我从未曾关注过的领域。我开始在旅行中，更加留意那些隐藏在风景背后的故事，更加关注那些用汗水和智慧塑造着当地文化的人们。 我尤其要提到书中对于“记忆”的探讨。作者认为，旅游开发不仅仅是在改变物质空间，更是在重塑和编辑地方的集体记忆。那些被挑选出来、被展示给游客的“历史”，往往是经过筛选和解读的，而那些不符合旅游叙事的记忆，则可能被遗忘甚至抹去。这种对“记忆”的敏感，让我认识到，我们所看到的、所体验的，并非全部的历史，而是一种被建构出来的“形象”。这种认识，让我对旅行，对历史，都多了一份敬畏和审慎。

这本书的封面设计就充满了引人入胜的艺术感，那种略带做旧的纸张质感，搭配上描绘着古老建筑和自然风光的插画，瞬间就勾起了我探索未知的渴望。打开扉页，没有冗长的序言，而是直接进入了作者精心构建的文字世界。我原本以为这仅仅是一本关于旅游景点介绍的书籍，但很快我就发现自己错了。作者并没有陷入对具体景点的程式化描述，而是巧妙地将人文历史、社会变迁和旅游开发紧密地联系在一起。 初读之下，我被那些关于某个偏远村落如何因为一条新修的公路而彻底改变命运的故事所吸引。作者并没有仅仅停留在“公路带来了游客”这个简单的因果关系上，而是深入剖析了这种改变带来的深远影响。村民们的生活方式、传统手工艺、甚至是家庭结构都随着旅游业的兴起而悄然发生着转变。那些曾经被遗忘的古老习俗，在旅游者的好奇目光下，被重新拾起，甚至被赋予了新的商业价值。我开始思考，这种“复兴”究竟是真正的文化传承，还是为了迎合外部市场而进行的一种“表演”？作者提出的观点总是那么发人深省，让人在阅读的同时，也不由自主地进行自我审视和批判性思考。

这本书的内容，让我重新审视了“现代化”和“传统”这两个看似对立的概念。作者通过大量案例说明，旅游开发并非是简单地将“传统”替换为“现代化”，而是一种复杂而动态的相互作用过程。在很多情况下，旅游开发反而会促使一些“传统”被重新发现、被重新定义，甚至被赋予新的生命力。那些曾经被遗忘的古老建筑，因为旅游的需要被修复和保护；那些濒临失传的民间技艺，因为旅游市场的需求而得以传承。 然而，作者也并没有回避现代化带来的冲击。他对一些地方因为过度追求现代化而导致文化同质化、甚至文化失落的现象，也进行了深刻的剖析。他提出，真正的现代化，不应该是以牺牲文化独特性为代价的，而应该是在保留和发展自身文化特色的基础上，学习和借鉴外来的先进技术和理念。这种辩证的视角，让我对“现代化”有了更深刻的理解，也让我认识到，在追求进步的同时，我们更应该珍视和守护我们独特的文化根脉。

这本书最让我着迷的地方在于，它并没有止步于现象的描述，而是深入挖掘了文化变迁背后的深层逻辑。作者并没有简单地将游客视为“破坏者”，而是将旅游开发视为一种社会经济现象，探讨了它与全球化、现代化、地方主义等宏大叙事的关联。他引用了大量的社会学、人类学理论，将看似零散的旅游案例，串联成了一幅关于全球文化互动和重塑的宏大画卷。 我印象最深刻的是其中关于“文化商品化”的讨论。作者分析了当某些传统文化元素，如服饰、音乐、甚至仪式，被包装成商品出售给游客时，其原有的意义和价值是否会发生改变。这种改变是积极的，让濒临失传的文化得以延续？还是消极的，导致文化意义的浅层化和符号化？作者对此并没有给出简单的答案，而是引导读者去思考，去辨析。这种开放式的探讨，让我受益匪浅，也促使我开始反思自己对“文化”的理解。

这本书最大的价值在于，它不仅仅停留在理论层面，而是提供了大量鲜活的实践案例。作者走访了世界各地，从亚洲的古老村落到欧洲的现代都市，再到非洲的自然保护区，他以敏锐的观察力和深刻的洞察力，记录了旅游开发在不同文化背景下的不同表现。这些案例的丰富性和多样性，让我看到了旅游发展和文化变迁之间的无数种可能性。 我特别被其中关于“体验式旅游”的讨论所吸引。作者认为，随着人们对旅游的认知不断深化，越来越多人开始追求更加真实、深入的文化体验，而不是走马观花式的观光。这种趋势促使旅游开发者不断创新，将当地的传统生活方式、手工艺制作、甚至节日庆典融入到旅游产品中。这种“体验”的价值，不仅仅在于为游客带来了新奇感，更在于它能够促进不同文化之间的理解和尊重。

我特别欣赏作者在文章中对“在地性”的强调。他反复提及，真正的旅游开发不应该是一种“移植”或者“复制”，而应该是在尊重当地原有文化的基础上，进行“生长”和“演变”。这意味着，在规划旅游项目时，要充分考虑当地的气候、地理、历史、民俗等要素，让旅游活动能够与当地的环境和文化和谐共生。我联想到了一些过度开发的旅游区，千篇一律的商业街、程式化的表演，仿佛在哪里都能看到，丝毫没有独特的魅力。 作者通过对比不同地区旅游开发的案例，清晰地展示了“在地性”的重要性。有的地方，成功的将当地的传统建筑与现代旅游设施巧妙融合，既保留了历史的韵味，又提供了舒适的体验；有的地方，则因为盲目追求“国际化”，而失去了原有的特色，变得面目全非。这种对比极具说服力，让我深刻理解到，文化不是一种可以随意添加或删除的元素，而是构成一个地方灵魂的核心。这本书让我对“可持续旅游”有了更深刻的认识，它不仅仅是环境上的可持续，更是文化上的可持续。

这本书带给我的惊喜远不止于此。作者在探讨旅游开发对当地文化的影响时，并没有采取简单的好坏评判，而是呈现了一种更为 nuanced（细致入微）的视角。他描绘了文化冲击的双刃剑效应：一方面，旅游带来了经济的繁荣，改善了当地居民的生活水平，为他们提供了新的就业机会；另一方面，过度的商业化也可能导致传统文化的失真，甚至被边缘化。我印象最深刻的是关于某个少数民族地区的故事，当地的歌舞表演为了满足游客的口味，被改编得越来越“欢快”和“迎合”，失去了原有的深沉和内涵。作者的文字像一把手术刀，精准地解剖了这一现象背后的复杂动因，让人不得不为文化的脆弱性而感到担忧。 更重要的是，这本书让我意识到，我们作为游客，不仅仅是消费者，更是文化变迁的参与者和塑造者。我们的一举一动，我们在旅途中留下的足迹，都在无形中影响着我们所到之处的文化生态。作者鼓励我们以一种更加尊重和审慎的态度去对待每一个目的地，去理解当地的文化背景，而不是仅仅将它们视为满足个人猎奇心理的“背景板”。这种视角上的提升，让我对自己未来的旅行充满了新的期待和思考。

这本书的叙事方式非常吸引人，作者善于运用故事化的语言，将复杂的研究问题娓娓道来。他笔下的每一个地方，每一个人物，都栩栩如生，仿佛触手可及。我尤其喜欢他描述那些在旅游开发浪潮中坚守传统的老人们，他们眼神中的沧桑和智慧，让我感受到了历史的厚重。同时，他也描绘了那些拥抱变化、积极创新的年轻一代，他们身上迸发出的活力和创造力，也令人振奋。 我感觉作者并不是一个冷冰冰的旁观者，而是一个带着深切关怀去观察和记录的人。他对那些在变迁中迷失方向的文化感到痛惜，对那些努力寻找平衡点的人们报以理解和支持。这种饱含情感的写作风格，让我在阅读时，不仅仅是在获取知识，更是在与作者进行一场心灵的对话。我开始思考，在追求经济利益的同时，我们应该如何守护那些弥足珍贵的文化遗产？这本书给了我很多启发。

我一直对“文化挪用”这个概念感到好奇，而这本书对这个问题的探讨，让我豁然开朗。作者分析了当强势文化将弱势文化的元素，例如服饰、音乐、图案等，以商业化的方式加以利用时，可能会引发的伦理争议。他并没有简单地将所有“挪用”都视为负面，而是区分了不同的情况，并探讨了在何种情况下，这种跨文化的借鉴能够促进文化的交流和发展，而又在何种情况下，它会演变成一种文化掠夺。 书中有一段关于某个国际时尚品牌，将某个少数民族的传统图腾印在服装上进行销售的案例。作者采访了该品牌的设计师，也采访了该民族的代表。双方的观点和立场都得到了充分的呈现，让读者有机会自己去判断。这种客观公正的呈现方式，让我对“文化挪用”这个复杂的问题有了更全面和深入的理解，也让我更加审慎地看待自己在消费文化产品时的选择。

纳西族文化变迁研究，比较细致

论文 感觉还可以，第一次看如此长的论文，不过自己的观点太少啦哈哈，都是陈述事实不过不可否认其中确实有自己调查研究得来的事实，但是这其中又有很多八卦性质不能推断真假的东西。

本科时候读的。很喜欢的一本书。算是国内人类学实证研究比较早也比较成功的。

值得一读。

本科时候读的。很喜欢的一本书。算是国内人类学实证研究比较早也比较成功的。