The Complete Book of Puppetry

出版者:Dover Publications

作者:George Latshaw

页数:160

出版时间:2000-03-17

价格:USD 13.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780486409528

具体描述

An expert conducts readers through every stage of the puppeteer's art, including how to construct several types of puppets, developing distinctive voices for characters, and translating human body language into puppet movement. Other chapters focus on designing stages, writing and adapting plays, directing productions, and performance-related tips. Over 150 black-and-white illustrations.

用户评价

说实话，我抱着一种“看看也无妨”的心态接触了《The Complete Book of Puppetry》，但这本书所带来的惊喜程度，远超我的预期。它不仅仅是一本讲解木偶制作的书，更像是一本关于“如何赋予生命”的指南。书中对木偶身体结构的理解，让我看到了设计师们是如何通过精巧的机械联动，让木偶做出各种各样逼真的动作。我被书中关于“骨架”设计的章节深深吸引，作者详细解释了不同类型木偶的骨架材料、连接方式以及如何平衡重量和灵活性，这让我明白了为什么有些木偶能够做出如此流畅的动作，而有些则显得僵硬。此外，书中对于不同情感表达的刻画也非常到位，作者通过分析人脸的微表情，再将其巧妙地转化为木偶面部的细微变化，让我学到了很多关于如何通过木偶来传递复杂情感的知识。这本书让我意识到，每一个成功的木偶背后，都凝聚着设计师的智慧和匠心，他们不仅仅是在制作一个玩偶，更是在创造一个角色，一个能够引发观众共鸣的生命体。

这本书简直是让我大开眼界！我一直对木偶戏充满了好奇，尤其是那种能让静止的布偶活灵活现的技艺。我原以为这只是一个简单的手工制作过程，但《The Complete Book of Puppetry》彻底颠覆了我的认知。作者以极其详尽的笔触，为我展开了一个庞大而精密的木偶世界。从最基础的材料选择，到不同类型木偶的结构设计，再到操纵技巧的细致讲解，几乎涵盖了所有你能想到的方面。我印象最深的是关于木偶头部雕刻的部分，作者不仅提供了多种风格的参考图，还详细解释了如何运用不同的工具和技法来表现表情的细微之处，比如微妙的喜悦、深沉的忧伤，甚至是滑稽的惊讶。这远不止是把木头削成一个脑袋，而是在赋予它灵魂。书中关于操纵木偶的章节更是让我惊叹，作者用生动的语言和清晰的插图，展示了如何通过手指的细微动作，来传达角色的情感和意图。看着那些木偶仿佛拥有了自己的生命，在舞台上翩翩起舞，真是太神奇了！这本书不仅仅是关于制作木偶，更是关于如何用木偶讲故事，如何通过肢体语言和舞台表演来触动人心。它让我意识到，木偶戏是一门综合性的艺术，需要精湛的手艺、细腻的情感和对表演的深刻理解。我迫不及待地想要尝试书中教授的技巧，亲手制作属于自己的木偶，并让它们在我的手中“活”起来。

我是一名对DIY和手工制作充满热情的普通读者，一直以来都觉得木偶制作似乎是遥不可及的技艺。然而，《The Complete Book of Puppetry》这本书以一种异常平易近人的方式，把我带进了这个奇妙的世界。作者没有使用晦涩的术语，而是用非常生活化的语言，将复杂的制作过程分解成一步步可行的操作。我最喜欢的是书中那些大量的、高质量的插图，它们清晰地展示了每一步骤的关键细节，从如何测量、切割，到如何缝合、连接，都一目了然。尤其是关于制作手套木偶的部分，作者详细讲解了如何根据手掌的形状制作出舒适且具有表现力的木偶，让我觉得我真的可以尝试制作出属于自己的第一个木偶。书中还提供了许多不同风格的木偶模板，从简单的卡通形象到更具艺术性的角色，为我提供了丰富的灵感。更让我惊喜的是，书中还介绍了一些简单易学的表演技巧，让我知道即使是初学者，也能让自己的木偶动起来，讲出属于自己的故事。这本书让我觉得木偶制作并没有想象中那么难，它更像是一次充满乐趣的手工冒险，而这本书就是我的地图和指南。

作为一名经验丰富的戏剧爱好者，我一直对幕后那些鲜为人知的艺术形式情有独钟。当我在书架上看到《The Complete Book of Puppetry》时，立刻就被它那厚重的分量和一丝不苟的书名吸引了。翻开书页，我才发现这绝对不是一本普通的手工书，而是一部关于木偶艺术的百科全书。书中对各种古老和现代的木偶戏形式进行了深入的介绍，从中国皮影戏的精巧剪纸和光影运用，到日本文乐木偶戏的复杂三人操纵，再到欧洲传统的手套木偶和杖头木偶，都进行了详尽的梳理和分析。作者不仅列举了它们的历史渊源和文化背景，更重要的是，对它们的制作工艺和表演形式进行了详细的阐述。我尤其对书中关于不同木偶材料的讨论非常感兴趣，作者细致地比较了木材、布料、皮革等不同材料的特性，以及它们在制作过程中如何影响木偶的重量、灵活性和表现力。此外，书中对舞台设计和灯光运用的讲解也让我耳目一新，作者强调了如何通过巧妙的舞台布局和光影效果，来增强木偶的视觉冲击力和情感表达。这本书让我深刻体会到，木偶戏不仅仅是一种表演形式，更是一种跨越时空的文化载体，它承载着历史的记忆，也反映着人类的想象力。

作为一个对表演艺术怀有浓厚兴趣的旁观者，《The Complete Book of Puppetry》为我打开了一扇通往全新艺术领域的大门。我一直对舞台上的戏剧表演情有独钟，但这本书让我看到了表演的另一种可能性——用无生命的物体来演绎生命，并且同样能够触动人心。书中关于木偶表演的理论部分，让我从根本上理解了木偶戏的独特魅力。作者分析了木偶在舞台上的“存在感”，以及表演者如何通过声音、肢体和空间关系，来构建一个完整的舞台形象。我尤其被书中关于“默契”的章节所打动，它强调了表演者与木偶之间的紧密联系，以及如何通过不断的排练和磨合，让两者融为一体。书中还详细探讨了不同类型的木偶在表演上的优势和局限性，以及如何根据剧本和角色选择最合适的木偶类型。读完这本书，我不再仅仅是作为一个观众，而是开始从一个更深层次的角度去欣赏木偶表演，并对那些能够赋予木偶生命的艺术家们充满了敬意。它让我看到了，即使是简单的布偶，也能在表演者的手中，讲述出深刻而动人的故事。