音乐课程与教学研究

作者:管建华 编

页数:546

出版时间:2012-9

价格:65.00元

isbn号码:9787565110207

具体描述

管建华主编的《音乐课程与教学研究（1979-2009）》主要立足改革开放以来三十年间（1979—2009）我国音乐课程与教学研究领域的相关文献，在系统梳理和全面归纳的基础上，遴选并收录了代表各种学术观点的75篇研究论文，1373条文献索引，内容涉及音乐教育改革与哲学思考、高等音乐教育课程与教学、基础音乐教育课程与教学、中国传统音乐教育与少数民族音乐教育、世界多元文化音乐教育等多个领域。这些文献反映了当代中国音乐课程与教学研究的基本观点和思想轨迹，以及中国传统音乐教育、少数民族音乐教育和世界多元文化音乐教育等领域的前沿理论，从而使本书呈现出资料翔实、话语丰富、思想多元、视野宽广的学术特色。《音乐课程与教学研究（1979-2009）》不仅对当下中国音乐教育的改革与实践具有重要的理论参考价值，而且对未来中国音乐教育的发展具有积极的学术引领意义。

用户评价

阅读完《音乐课程与教学研究》，我最大的感受是它的“系统性”和“反思性”。许多教育书籍要么系统得像字典，让人望而却步；要么反思得过于主观，缺乏说服力。这本书巧妙地平衡了两者。它以一个清晰的逻辑主线贯穿始终，从课程标准的演变、教材的本土化策略，再到课堂管理中的冲突解决，形成了一个完整的闭环。但同时，在每一个章节的末尾，作者都会设置一个“教学反思与未来挑战”的小节，鼓励读者质疑既有成果。例如，在讨论如何激发“后进生”的音乐学习动机时，书中不仅提供了已被证明有效的策略，还深入探讨了这些策略在面对更复杂的社会经济背景下的学生时可能出现的失效点，并提出了新的假设方向。这种不断自我审视、螺旋上升的研究态度，使得这本书读起来充满活力，让人感觉它永远在路上，而不是一个终结性的结论。

这本书的视野之广阔，让我这个长期深耕于基础教育领域的人感到非常震撼。它不仅仅停留在K-12的课程设计上，而是将目光投向了大学音乐教育的衔接与分流问题。尤其值得称道的是，它对“音乐治疗在特殊教育中的应用潜力”进行了非常细致的案例剖析。书中详细记录了几个不同障碍程度学生在接受音乐干预后的行为变化图谱，这不仅仅是描述性的记录，而是结合了神经科学的一些基础认知。这让我意识到，音乐教育的边界正在被不断拓宽，它不再仅仅是培养艺术人才的预备役，更是促进身心健康发展的重要途径。这种跨学科的视野和对前沿领域的积极探索，让这本书保持了极高的学术前瞻性，丝毫没有因其“课程与教学”的定位而显得保守或滞后。

我是一名有着二十年教龄的中学音乐教师，对于那些充斥着晦涩术语和脱离实际的教育理论感到非常疲惫。我更需要的是能解决“明天上课该怎么做”的工具书。《音乐课程与教学研究》在这方面做得相当出色。它避免了将音乐教育视为孤立学科的倾向，而是将其置于整个素质教育的大背景下进行审视。书中关于“非音乐专业背景教师如何有效实施音乐鉴赏教学”的部分，为许多兼任音乐课的班主任提供了救急的良方。作者清晰地梳理了从巴赫到爵士乐的关键聆听点，并设计了一套简易的提问引导卡，确保听课者即使对音乐史一窍不通，也能组织起有深度的课堂讨论。这种层层递进、模块化的内容组织方式，极大地降低了专业知识的门槛，让“研究”真正走进了寻常百姓家的音乐课堂。

这本书的书名是《音乐课程与教学研究》，我一直觉得这个领域的研究内容包罗万象，但有些著作往往过于侧重理论构建，而忽略了实际教学中的具体问题。这本书给我的感觉恰恰相反，它更像是一份深入一线教师日常困惑的“诊疗报告”。比如，关于如何设计初中生既感兴趣又符合课程标准的音乐项目式学习（PBL），书中花了大量篇幅探讨了从选题、资源整合到成果展示的每一个环节，尤其对“如何量化评估学生的跨学科音乐素养发展”给出了非常实用的操作框架，而不是空泛的口号。我印象最深的是其中关于“信息技术与传统声乐教学的融合”那一章，作者没有简单地推崇最新的App或硬件，而是细致分析了不同技术在解决具体教学痛点（如音准校正、节奏感训练）上的优势与局限，这种务实和精细的笔触，让我在自己的课堂尝试中，找到了许多可以立刻着手改进的方向。它不是一本只需要背诵结论的教材，而更像是一位资深同行在你耳边提供的、带着温度的专业建议。

初次翻阅这本厚厚的书稿时，我原本期待看到一些关于音乐教育哲学史的宏大叙事，或者针对特定历史时期音乐教育思潮的深层剖析。然而，这本书的重点明显更聚焦于“研究”二字背后的实证性和微观性。它的大部分篇幅似乎都在围绕“有效性”打转。例如，在讨论小学阶段的节奏训练时，它引用了大量的实验数据，对比了不同教学法（如科达伊、奥尔夫的元素组合应用）在特定年龄段儿童的短期与长期记忆保持率上的差异，这种严谨的量化分析，对于那些需要向教研组汇报教学成果的教师来说，无疑提供了强有力的证据支持。更令人惊喜的是，书中对“音乐教师的职业倦怠与应对策略”也进行了专题研究，这触及了许多教育工作者内心深处的隐秘角落，提供了从心理学和组织行为学角度切入的解决方案，这种对“人”的关注，使得整本书的温度远超一般学术专著的冷峻感。