收藏当代艺术

出版者:金城出版社

作者:[意]安德里亚•贝利尼 [美]塞西莉亚•阿雷曼尼 [美]莉莲•戴维斯

页数:224

译者:王萍

出版时间:2012-11

价格:38.00元

装帧:精装

isbn号码:9787515506081

丛书系列:蜜蜂文库·当代艺术

具体描述

收藏当代艺术是一种特别的体验，非常不同于收藏古代或现代艺术品。本书是世界知名艺术评论家和策展人安德里亚•贝利尼主编的一本访谈，通过采访40位21世纪知名和新兴的收藏家，他们讲述自己在收藏过程中的心路历程，以及对新事物见解。这一辑收藏家的经验之谈并不是系统的、全包括的或者决定性的。因为，毕竟今天的收藏世界就好像：一个充斥不同视角和方法的巨大的群岛，一个在那些迂腐和世俗的人身旁同样存在闪耀的和非传统的思想的地方。

这本书能够激发新的收藏者考虑这些趋势，因为真是这些方式让艺术成为一种非同寻常的才智的博弈，一种新的生活方式以及一种极好的投资方式。

作者简介

安德里亚•贝利尼是世界知名的意大利艺术评论家和策展人，美国著名杂志《Flash Art》的编辑，美国当代艺术博物馆的策展顾问。直到2009年，一直是意大利都灵Artissima 艺博会总监，具有非常丰富的策展和收藏经验。

目录信息

麦克•根索伦和若瑟•根索伦（Mac and Josée Gensollen）
乔瓦尼•朱利安尼 （Giovanni Giuliani）
雷纳托•艾普吉亚尼（Renato Alpegiani）
布莱克•拜恩（Blake Byrne）
瓦莱丽亚•拿破仑（Valeria Napoleone）
何塞•卡洛斯•巴列霍•马歇尔（Jose Carlos Vallejo Marsal）和佩帕•伊里亚泰（Pepa Iriarte ）
杰玛•泰斯塔（Gemma Testa）
让-康来德•勒梅特（Jean-Conrad Lemaître）和伊莎贝拉•勒梅特（Isabelle Lemaître）
特莉萨•莎佩（Teresa Sapey）
安妮塔•扎布罗多维克茨（Anita Zabludowicz）
克里斯蒂安•波洛斯（Christian Boros）
皮尔•路易吉（Pier Luigi）和纳塔娜•瑞莫提（Natalina Remotti）
雷纳多•普雷蒂（Renato Preti）
保罗•坎德（Paolo Kind）和玛塔莲娜•坎德（Maddalena Kind）
罗丝•菲格拉斯（Rose Figueras）和何塞普•因格拉达（Josep Inglada）
欧亨尼奥•洛佩斯（Eugenio Lopez）
夏洛特•福特（Charlotte Ford）和比尔•福特（Bill Ford）
曼纽尔•阿洛达（Manuel Alorda）和汉尼克•德克森（Hanneke Derksen）
田军（Tian Jun）
弗朗西斯科•希鲁弗（Francesca Cilluffo）和安吉洛•查纳勒（Angelo Chianale）
乌利•希克（Uli Sigg）
约瑟夫•戴勒•诺加雷（Josef Dalle Nogare）
里西奥•米尼维伊（Licio Minvielle）
纪尧姆•乌泽（Guillaume Houzé）
碧翠斯•楚沙蒂（Beatrice Trussardi）
阿尔布雷希特•卡斯特因（Albrecht Kastein）
贺亦风（Eloisa Haudenschild）
布鲁娜•基罗登格（Bruna Girodengo）和马特奥•维格里埃塔（Matteo Viglietta）
帕特里齐亚•桑德里托•勒•勒巴登戈（Patrizia Sandretto Re Rebaudengo）
大卫•罗伯茨（David Roberts）
约书亚•阿德勒（Joshua Adler）
罗杰姆•托多（Jérôme Tordo）
贝斯•斯沃福德（Beth Swofford）
索瑞格基金会（Fundación Sorigue）
毛里奇奥•莫拉•格雷科（Maurizio Morra Greco）
恩尼亚•里纪（Enea Righi）
伊沃•韦塞尔（Ivo Wessel）
· · · · · · (收起)

用户评价

《收藏当代艺术》这本书，在我心目中不仅仅是一本关于艺术品收藏的书，它更像是一本关于“如何理解当代艺术”和“如何建立个人品味”的生活哲学指南。我一直觉得，当代艺术是有点“高冷”的，总感觉自己看不懂，也难以进入。但是，这本书却用一种非常温和且富有启发性的方式，引导我慢慢去靠近它，去理解它。书中关于“收藏的初心”和“收藏的乐趣”的讨论，让我意识到，收藏并非只是物质的堆砌，更是一种精神的追求，一种对生活的热爱。我还在琢磨，那些看似“抽象”的当代艺术作品，究竟想要表达什么？书中通过对一些具体案例的分析，让我看到了艺术家们是如何通过不同的媒介和形式来传达他们的思想和情感的。这让我不再仅仅停留在“看不懂”的层面，而是开始尝试去解读它们背后的含义。我还在想，收藏一件艺术品，是否真的能够提升一个人的生活品质？书中一些收藏家分享的，艺术品如何融入他们的生活，如何给他们带来灵感和慰藉的故事，让我对这个问题有了更深刻的认识。读完这本书，我并没有觉得自己已经成为了一个“行家”，但我对当代艺术的理解和欣赏能力，无疑得到了极大的提升。它让我看到了，收藏，其实也可以是一种充满智慧和乐趣的生活方式。

翻开《收藏当代艺术》这本书，最先吸引我的是它内敛却又不失品味的装帧设计。我一直对当代艺术充满了好奇，但又觉得它离我有些遥远，总觉得是属于专业人士的游戏。然而，这本书的出现，却像是一股清泉，让我看到了收藏与生活之间更紧密的联系。我被书中那些关于收藏家如何“发现”艺术品的故事所深深吸引。它不仅仅是关于“购买”，更是关于“相遇”，关于那种怦然心动的感觉。我还在琢磨，一个真正的收藏家，需要具备哪些素质？书中提到了“敏锐的观察力”、“独立的判断力”以及“持续的学习能力”，这些都让我觉得，收藏是一种综合能力的体现。我还在想，收藏一件当代艺术品，除了其市场价值，还能给我带来什么？书中对“收藏的文化意义”和“个人情感寄托”的探讨，让我看到了收藏更深层次的价值。它不仅仅是物质的拥有，更是精神的富足。读完这本书，我并没有觉得自己已经掌握了收藏的“秘籍”，但我对当代艺术的兴趣被极大地激发了，也开始愿意去了解更多关于艺术的知识。它就像是一扇窗户，让我看到了一个更广阔的艺术世界，也让我对未来的探索充满了期待。

拿到《收藏当代艺术》这本书，我最先被它硬朗的外壳和颇具设计感的封面所吸引。当下社会，物质极大丰富，但真正能触动人心、又能体现个人品味的收藏品似乎越来越少，尤其是在艺术品领域。这本书就像一股清流，让我看到了收藏背后那份对生活的热爱和对美的执着。虽然我不是一个专业的艺术鉴赏家，甚至对当代艺术的了解也仅限于皮毛，但我却被书中那些关于收藏家如何“淘”作品、如何“养”作品的种种细节所打动。它不像那种枯燥的教科书，上来就给你灌输一大堆理论，而是通过一个个生动的故事，展现了收藏家们在面对艺术品时的喜怒哀乐，他们的判断、他们的坚持，甚至他们的失误。这让我觉得，收藏更像是一种修行，一种和时间赛跑、和内心对话的过程。我尤其喜欢其中关于“如何建立自己的收藏体系”的讨论。很多人可能会觉得，收藏就是随心所欲地买自己喜欢的，但这本书告诉我，有意识地建立一个收藏体系，能够让你的收藏更具生命力，也更能体现你的个人风格。这就像是给你的艺术品找一个“家”，让它们在你的收藏体系里互相呼应，产生更丰富的意义。我还在思考，如果我开始收藏，我应该从哪里入手？是那些名字响亮的艺术家，还是那些具有潜力的年轻艺术家？这本书并没有给出标准答案，而是鼓励读者去探索、去实践。它让我意识到，收藏的乐趣，不仅在于最终的拥有，更在于寻找的过程，在于那些偶然的发现和惊喜。我开始重新审视自己对艺术的理解，也开始对那些看似“奇怪”的当代艺术作品产生了一丝好奇。我不再仅仅把它们当作“商品”，而是尝试去理解它们背后的创作动机，去感受艺术家想要传递的情感。这本书就像是一面镜子，照出了我内心深处对美的渴望，也让我看到了收藏作为一种生活方式的可能性。

拿到《收藏当代艺术》这本书，我做的第一件事就是仔细翻阅目录。当代艺术，对我来说一直是个比较模糊的概念，总觉得它和我的生活有些距离。然而，翻阅目录后，我发现这本书似乎并没有那么“高冷”，它涵盖了从收藏的入门到深入的方方面面，而且用词也比较接地气，这让我感到一丝安心。我开始阅读，书中很多关于收藏家如何“入门”的建议，比如如何培养自己的鉴赏能力，如何认识不同的艺术媒介，如何了解艺术市场等等，都让我觉得非常实用。我尤其喜欢书中对“收藏的风险”的探讨，它并没有回避这个问题，而是坦诚地告诉读者，收藏并非一本万利，也存在着各种各样的风险。这种坦诚的态度，让我觉得作者是站在读者的角度出发的，而不是仅仅为了推广某种观念。我还在思考，收藏是否真的需要那么多的“眼光”和“判断力”？书中的一些案例，让我看到了收藏家们在面对一件作品时，是如何经过反复权衡和思考的。这让我觉得，收藏不仅仅是看眼缘，更是一种理性的决策过程。我还在琢磨，如果我想要开始收藏，我应该从哪里开始？是先去了解艺术史，还是先去逛画廊？这本书并没有给出明确的“答案”，而是鼓励读者去寻找属于自己的路径。它让我意识到，收藏是一种非常个人化的体验，每个人都有自己的方式和节奏。读完这本书，我并没有立刻变成一个“收藏家”，但我对收藏这个概念有了更清晰的认识，也对自己的未来收藏之路充满了期待。

一直以来，我都觉得“收藏”这个词离我有点远，感觉那是属于那些经济实力雄厚，又有一定文化品味的人才能做的事情。但是，《收藏当代艺术》这本书，却让我对这个概念有了全新的认识。我开始觉得，收藏，其实更像是一种与艺术的深度对话，一种对生活品味的经营。书中并没有直接告诉我“如何去买”，而是引导我去思考“为什么要去收藏”。我特别喜欢书中关于“收藏家的眼光”是如何培养的部分。它强调了多看、多学、多比较的重要性，也提到了要建立自己的收藏理念。这让我觉得，收藏并不是一时冲动，而是需要长期的学习和积累。我还在琢磨，当代艺术到底有什么魅力，能够吸引那么多的人去收藏？书中展示的那些作品，有些看起来很抽象，有些则非常具有颠覆性，但它们都给我带来了一种前所未有的视觉冲击和思想启发。我还在想，收藏家是如何平衡“市场价值”和“个人喜好”的？书中提到了一些收藏家在面对市场波动时，依然坚持自己收藏理念的故事，这让我觉得，真正的收藏，应该是有自己的原则的。读完这本书，我并没有觉得自己已经是个“收藏家”了，但我对收藏这个领域有了浓厚的兴趣，也开始愿意去了解更多的当代艺术作品。它就像在我心里播下了一颗种子，让我期待着未来能有所收获。

坦白说，我拿到《收藏当代艺术》这本书的时候，心里是有些忐忑的。我一直觉得收藏是个很高端的玩意儿，需要深厚的专业知识和雄厚的财力。我嘛，属于那种对艺术有点兴趣，但又不敢轻易踏入“艺术圈”的小白。然而，这本书却以一种非常亲切的方式，打破了我的这种顾虑。它并没有用晦涩的专业术语来吓唬我，而是用一种娓娓道来的方式，讲述了许多关于收藏的真实故事。我印象最深刻的是其中一个章节，讲的是一位收藏家如何从一个普通爱好者，慢慢成长为一位颇有声望的藏家。他分享了自己当年是如何因为一件作品而“入坑”，又是如何在这个过程中不断学习、不断调整自己的收藏方向。这些故事让我觉得，收藏并不是遥不可及的，它更像是一种循序渐进的个人成长旅程。这本书最打动我的地方在于，它强调了“理解”的重要性。收藏家不仅仅是财富的拥有者，更是艺术的解读者。他们需要花时间和精力去了解作品的创作背景、艺术家的生平，甚至市场动态。这种深入的理解，才能让收藏变得更有意义，才能让藏品真正成为你生活的一部分。我还在琢磨，如何才能像书中所说的，培养出一种“敏锐的眼光”？难道真的是靠多看、多学、多比较吗？这本书并没有直接给出“秘籍”，但它却提供了一个清晰的思路，让我知道从哪里开始努力。它让我意识到，收藏的价值，不仅仅在于艺术品的市场价格，更在于它所承载的文化意义和个人情感。读完这本书，我不再觉得收藏是件“有钱人的游戏”，而是开始觉得，它是一种可以融入生活的、充满智慧和乐趣的追求。

翻开《收藏当代艺术》，我首先就被其中精美的图文排版所吸引。那种细腻的质感，仿佛真的能触摸到艺术品的温度。作为一名对艺术充满好奇，但又缺乏专业知识的普通读者，我一直对“收藏”这个概念感到既向往又畏惧。这本书，却像是一位耐心而友善的向导，引领我慢慢走近这个神秘的世界。它没有上来就抛出令人望而生畏的理论，而是通过一个个生动的故事，讲述了不同收藏家的人生经历和他们与艺术品之间的故事。我特别喜欢书中关于“收藏的初心”的讨论。很多时候，我们容易被市场的炒作所迷惑，忘记了最初对艺术的热爱。这本书提醒我，真正的收藏，应该是源于内心的喜爱和对美的追求，而不是盲目跟风或者追求功利。它让我开始思考，我的“初心”是什么？我会被什么样的艺术作品所打动？书中关于“如何与艺术家建立联系”的部分也让我耳目一新。我一直以为收藏家都是高高在上地购买作品，但这本书却展现了他们与艺术家之间真诚的交流和互相的理解。这种平等的对话，让我看到了收藏更人性化的一面。我还在琢磨，收藏不仅仅是买画，它是否还包括雕塑、摄影、装置艺术等等？这本书似乎为我打开了更广阔的视野，让我看到了当代艺术的丰富性和多样性。它让我意识到，收藏的乐趣，很大程度上在于探索未知，在于发现那些能与自己产生共鸣的独特作品。读完这本书，我并没有立刻想去市场上“扫货”，但我的内心却充满了一种新的能量，一种想要去探索、去发现的冲动。

最近把《收藏当代艺术》这本书读完了，感觉就像是进行了一次精神的“大扫除”，把之前对收藏和当代艺术的一些模糊概念都理顺了。我一直对那些看起来“怪怪的”当代艺术作品感到好奇，但又不知道从何入手去理解。这本书，恰恰弥补了我的这种知识空白。它并没有用高深莫测的理论来“教育”我，而是通过一个个鲜活的案例，让我看到了收藏家们是如何一步步走进当代艺术的世界。我印象特别深刻的是，书中有一位收藏家，他分享了自己当年是如何因为一件看似“不起眼”的作品，而开启了自己的收藏之路。这个故事让我觉得，收藏并不是需要多么“高大上”的起点，而是源于内心的那份触动。我还在琢磨，收藏家是如何“淘”到那些珍贵作品的？书中提到了一些关于“眼光”、“经验”和“缘分”的说法，这让我觉得，收藏不仅仅是知识的积累，更是一种直觉和品味的体现。我还在想，收藏一件当代艺术品，到底能给我带来什么？它仅仅是客厅里的一件摆设，还是能给我带来更深层次的思考和启迪？书中关于“收藏的意义”的讨论，让我看到了收藏作为一种生活方式的可能性，它能够丰富我们的精神世界，让我们更深刻地理解生活。读完这本书，我并没有立刻想要去市场上“大展身手”，但我对当代艺术的态度有了很大的转变，我开始愿意去欣赏那些不一样的东西，去感受它们带来的冲击和思考。

终于有时间坐下来，翻翻最近淘到的这本《收藏当代艺术》。虽然书名听起来就很高冷，但我确实是对“收藏”这个概念一直挺好奇的。以前总觉得收藏是件离我挺远的事情，就像是那些住在豪宅里，衣帽间比我整个家都大的那种人做的。但这本书，或者说这本书所引发的我的思考，让我觉得也许收藏并不是那么遥不可及，它更像是一种和艺术的深度互动，一种对生活品味的经营。我一直在想，当代艺术究竟是什么？它不像古典艺术那样有明确的历史脉络和风格演变，很多时候它看起来很抽象，甚至有些“看不懂”。但这本书，虽然没有直接给我答案，却通过它所展示的种种案例，让我开始尝试去理解当代艺术的语言。它不仅仅是关于“买买买”的技巧，更像是打开了一扇门，让我看到了收藏家们是如何与艺术家对话，如何理解作品背后的故事，如何在浩瀚的艺术海洋中寻找到属于自己的那颗星。我尤其被书中一些关于“策展”的片段所吸引，收藏家不仅仅是购买者，他们更是艺术的传播者和品味的引导者。他们会根据自己的收藏理念，将不同的作品组合在一起，形成一种新的叙事。这让我觉得，收藏真的不仅仅是物质的堆积，更是一种精神的追求，一种对美学观念的实践。读完这本书，我并没有立刻就想去市场淘一件“大家”的作品，但我的心态确实发生了微妙的变化。我开始更愿意去美术馆、画廊走走，去欣赏那些让我感到冲击、感到好奇的作品，哪怕只是静静地站在那里，感受那种氛围。这本书就像是一个温和的引路人，没有强行把我推到某个高台，而是把我带到了一个可以开始观察、开始思考的起点。我开始意识到，收藏的意义，或许在于那个过程本身，在于我们在这个过程中所获得的情感共鸣和思想启迪。我还在琢磨，如果有一天我也能拥有属于自己的“收藏”，那会是什么样的呢？会是充满活力和张力的抽象画？还是能引发我深刻思考的观念艺术？这本书提供了一个广阔的想象空间，让我对接下来的探索充满了期待。

《收藏当代艺术》这本书，让我重新审视了“收藏”这个词的含义。以往，我总觉得收藏就是堆砌物品，是物质的堆积。但读完这本书，我才明白，收藏更是一种精神的传承，一种对美学理念的实践。我特别被书中关于“收藏家的责任”的讨论所打动。它不仅仅是关于个人喜好的满足，更是关于如何保护和传播文化，如何让更多的人有机会接触和欣赏艺术。我还在思考，当代艺术究竟是如何定义的？它和传统的艺术有什么区别？书中的一些案例，展示了许多突破常规、挑战传统的艺术作品，它们让我开始思考，艺术的边界到底在哪里？我还在琢磨，收藏家是如何看待“艺术的价值”的？是仅仅看重市场价格，还是有更深层次的考量？书中一些收藏家对作品背后故事的挖掘，以及他们对艺术家创作理念的理解，让我觉得，艺术的价值，远不止于其市场价格。我还在想，这本书是否适合那些和我一样，对艺术充满好奇但又缺乏专业背景的普通读者？从我的体验来看，答案是肯定的。它用一种非常平易近人的方式，为我们打开了通往当代艺术世界的大门。它让我不再对当代艺术感到陌生和恐惧，而是充满了探索的兴趣。我还在琢磨，收藏是否能够改变一个人的生活？书中的一些故事，让我看到了收藏家们在收藏过程中所获得的成长和改变，这让我对收藏的潜在影响力产生了浓厚的兴趣。

这本书虽说是访谈，但是因为都是国际知名的收藏家，他们对于艺术独特的眼光以及收藏的角度，都能给我们带来很大的启发。而且在对话中可看出他们的人生态度。

看完只记住了威尼斯大学

问题好糙。三星封顶。

问题好糙。三星封顶。

问题有些粗糙，回答得也挺粗糙的，不值得出书。