The Sorrows of Young Werther

出版者:7-09999

作者:JOHANN WOLFGANG VON GOETHE

页数:0

价格:85

isbn号码:9780141023441

作者简介

约翰·沃尔夫冈·歌德（1749－1832）是德国近代杰出的诗人、作家和思想家。世人公认他是继但丁和莎士比亚之后西方精神文明最为卓越的代表。《少年维特的烦恼》这部以第一人称写就的书信体小说，不仅传达了欧洲从古老的封建制度向资产阶级过渡的转型时期，中青年一代追求“个性解放”，“感情自由”，“恢复自然的社会状态”，“建立平等的人与人关系”的强烈愿望，也阐明了作者自身鲜明的立场。

读后感

如果有这样一个女孩，身边的人都喜欢她，老人临终时会请她去陪伴，有人生了病会请她去照顾，年纪轻轻就担负起照顾八个弟妹的重担，充当他们的母亲，并获得他们由衷的喜爱——然而，却有一个“文文静静”的男孩为她而精神分裂，被关进疯人院整整一年，另一个青年画家更为了她举...  

春风啊，你为何要将我唤醒？你轻轻的抚着我的身儿说：我要滋润你以天上的甘霖。可是啊，我的衰时近了，暴风雨即将袭来，吹打的我枝叶飘零。明天，有位旅人要来，他见过我那美好的青春，他的眼光在旷野上搜寻，却不见我的踪影......  

第一次读《少年维特的烦恼》应该是在大三一个无聊的午后。从三联买了这本书，在床上看了起来。想不到看完的时候，我已经泪流满面。 感触特别深的，是维特的那种绝望，在社会上的绝望，在工作上的绝望，在感情上的绝望，特别触动当时的心情，因为就快大四了，一切那么的茫然和...  

冷眼看世界，有时候是一种不得已而为之。生活反复交叉相错，再回首时，你我已经隔了万重山水。好在我说“大多数流落于时间”的时候，还会有人心疼我，不至于太过落寞。隔了时光的隧道，路途浩渺，你那里，我终究是去不成了的。清晨大雨，相对于昨日光阴的灰蒙蒙，只能说是风云...  

对我来说，歌德首先是也永远是那个写了《少年维特之烦恼》的歌德，而非《浮士德》抑或《玛丽恩巴德悲歌》的歌德。 《维特》一书的确切阅读时间已经记得不确了，大约是小学五六年级，又或许是初一的时候，大致就在那年头，十二三岁间。对于当时的阅读状态现在自然是无法忆起了...  

用户评价

这本书的文字，像一阵突如其来的秋风，带着凉意，却又出乎意料地温暖人心。初读时，我被那种近乎透明的情感所震撼，仿佛作者将灵魂赤裸裸地展现在我面前，毫无保留。那些细腻入微的观察，对自然景色的描摹，简直达到了痴迷的程度。清晨的第一缕阳光如何穿过茂密的枝叶，在地上投下斑驳的光影，每一次微风拂过湖面的涟漪，那些细微到几乎被我们日常忽略的感官体验，都在这里被放大、被珍视。这不仅仅是文字的堆砌，更像是一场精心编排的感官盛宴，让人不由自主地沉浸其中，去重新感受世界原本拥有的丰富层次。它没有宏大的叙事，没有波澜壮阔的阴谋诡计，有的只是一个灵魂深处最真实、最脆弱的独白。读到某些段落，我甚至能感受到主人公呼吸的急促与胸腔的起伏，那种强烈的代入感，让人在合上书页之后，仍然需要时间来整理自己的思绪，回到现实的坚实地面。这种对日常细碎瞬间的捕捉与升华，是这本书最让我折服的地方，它教导我们，真正的戏剧性，往往潜藏在最平凡的日常之中，只是我们缺少一双能够洞察的眼睛。

这本书带来的情感冲击，是那种绵长而持久的，它不像烟花般绚烂瞬间消逝，更像是一股暗涌，在你毫无防备的时候，将你温柔而坚定地裹挟。我尤其欣赏作者处理人物内心冲突的方式，那种矛盾的拉扯，不是简单的“好”与“坏”的二元对立，而是人性中固有的复杂性被精妙地剖析开来。你会看到一个思想多么高尚的人，如何被最原始、最无法抗拒的激情所驱使，最终走向一个看似不可避免的结局。这种宿命感，并非是外部力量的强加，而是从内部，从对自我情感的过度认同中生长出来的必然。对于理解青春期的迷茫与躁动，这本书提供了一个近乎教科书式的注解，但它又远超教科书的冰冷。它用一种近乎诗意的语言，探讨了理想与现实之间那条永恒的鸿沟。每一次情感的爆发，都伴随着清晰而理性的自我审视，这种清醒的痛苦，比盲目的冲动更令人心碎。每一次阅读，都会带来新的感悟，仿佛随着主人公的心境变化，我的世界观也在悄然调整，这是一种极其难得的阅读体验。

最令人回味无穷的，是这本书对“追求极致体验”这一主题的探讨。它不像某些作品那样，只是描绘了爱情的甜蜜或失落，它更深层次地触及了人类对于“完美”这一概念的徒劳追逐。主人公似乎总是在寻找一种超越日常经验的、绝对纯粹的感受，而这种对极致的渴望，恰恰是导致其无法与现实世界和谐相处的根源。他无法接受世界的不完美，无法容忍任何妥协。这种近乎宗教般的虔诚，倾注于世俗的情感之中，必然会引发灾难性的后果。书中的世界观是极端的，它没有中间地带，只有全然的沉溺或彻底的幻灭。这种毫不妥协的精神，虽然令人心痛，却也散发着一种令人肃然起敬的悲剧美感。它迫使我们思考，在一个充满灰色地带的世界里，一个人是否可以，或者说是否应该，坚持自己内心那份不容污染的纯净？这本书提供了一个极端却有力的案例，让我们反思自己生活中的那些微妙的“妥协”与“放弃”，以及它们究竟为我们带来了安稳，还是束缚。

这本书的文字节奏感极其出色，如同精妙的乐章，有舒缓的慢板，也有骤然加快的急板。当你沉浸在那些对乡村田园生活的美好憧憬中时，你会感到时间仿佛凝固了，一切都是静谧而永恒的。然而，这种宁静之下，总是酝酿着某种不安的暗流。每当情绪积累到一定程度，语言的密度和强度就会陡然增加，那些本应克制的词句，会如同决堤的洪水般倾泻而出，带着一种不顾一切的决绝。这种强弱对比，极大地增强了阅读的沉浸感和戏剧张力。它不是那种平铺直叙的流水账，它懂得如何通过语速的控制来影响读者的心跳。我发现自己会不自觉地放慢语速去品读那些细腻的描摹，又在关键转折点因为内心的激动而加快翻页的速度。这种对阅读体验的身体性引导，是非常高明的艺术手法，它超越了单纯的意义传递，达到了一种与读者生理节奏上的共振。

坦率地说，初读时我对主人公的某些选择感到费解甚至有些恼火，但随着情节的深入，那种不解逐渐被一种深沉的理解所取代，乃至最终转化成一种近乎感同身受的怜悯。这本书的叙事结构非常精巧，它巧妙地利用了书信体这种形式，使得信息传递充满了主观性和过滤性。读者并非直接面对事件本身，而是通过一个高度情绪化、近乎偏执的视角去感受一切。这极大地增强了故事的张力，因为我们始终在猜测：哪些是事实的扭曲，哪些是情感的真实映照？这种叙事手法的运用，使得读者必须主动参与到对文本的解码过程中来，而不是被动接受。它迫使我们去审视“观察者效应”对我们理解世界的影响。这种高度个人化的叙述，像是一面打磨得极其光滑的镜子，映照出的，不仅是故事中人物的悲剧，更是我们每个人内心深处，那些不愿被外界看到的挣扎与渴望。它挑战了我们对于“理性”的固有定义，展示了情感逻辑是如何在特定情境下，完全凌驾于世俗的规范之上。