The Cinema of Ang Lee

出版者:Wallflower Press

作者:Whitney Crothers Dilley

页数:272

出版时间:2007-9-1

价格:USD 25.00

装帧:Paperback

isbn号码:9781905674084

作者简介

柯玮妮（Whitney Crothers Dilley），美国西雅图华盛顿大学博士（1998），现任台北世新大学英语系副教授。与陈鹏翔合编《华人文学中的女性主义/女性气质》（Feminism/ Feminity in Chinese Literature, 2002）。曾以华语女性文学编辑身份获列入知名的「世界名人录」 ( Marquis Who's Who in the World )。 2009年08月《纽约时报》专文〈追逐社会的藏龙〉（Chasing Society's Hidden Dragons）中，受访谈论李安的作品。

用户评价

《The Cinema of Ang Lee》这本书，给我最深刻的感受是安导电影中那种“静水流深”的魅力。他不像一些导演那样，急于将情感倾泻而出，而是善于在看似平静的画面中，酝酿着巨大的能量。我记得在读到关于《少年派的奇幻漂流》的分析时，我更是被这种“留白”的美学深深吸引。电影中的意象、象征，以及少年派与老虎之间的微妙关系，都留下了巨大的解读空间，让观众在观影后依然沉浸其中，反复回味。安导的电影，就像一坛陈年的老酒，初尝时或许平淡无奇，但随着时间的推移，其醇厚的味道便会慢慢释放出来，越品越有滋味。他对待电影的每一个细节都近乎苛求，从构图、色彩到音乐，再到演员的表演，无一不精心雕琢。这种对艺术的极致追求，使得他的作品具有了超越时空的生命力。这本书的价值在于，它帮助我理解了安导是如何通过这些精心的设计，去构建一个个引人入胜的故事，去触碰观众内心最深处的敏感区域。它让我明白，真正的导演，不仅仅是讲故事的人，更是生活的观察家、情感的解剖师。

我不得不说，《The Cinema of Ang Lee》是一部令人惊叹的“导演研究”读物。它不仅仅罗列了安导的作品，更像是对其艺术哲学的一次深度挖掘。我一直认为，安导最与众不同的地方在于他游走于东西方文化之间的能力。他能够用一种极为自如的方式，将两种截然不同的美学风格、叙事传统和价值观念融合在一起，创造出一种独一无二的“安氏电影”。当我读到书中关于他如何处理《推手》、《喜宴》和《饮食男女》这“家庭三部曲”的分析时，我更是对他的洞察力感到折服。他用幽默和温情，揭示了传统家庭观念在现代社会中的碰撞与变迁，以及个体在亲情、文化身份面前的挣扎与妥协。他从不回避现实的复杂性，但又总能在看似沉重的题材中，找到人性的闪光点。这种平衡感，是许多导演难以企及的。这本书的结构安排也非常独到，它并非简单地按照时间顺序来讲述，而是根据主题和安导的艺术发展脉络来展开，使得读者能够更清晰地把握他艺术生涯中的重点和转折。读完之后，我感觉自己对安导的电影，对他的艺术追求，都有了全新的认识。

初次翻阅《The Cinema of Ang Lee》，就如同踏入一座精心构建的迷宫，其曲折回廊间，映射着导演安导眼中世界的万千姿态。我被他那种跨越文化、触及灵魂深处的叙事能力深深吸引。他能将东方的情感含蓄与西方的情感张力巧妙融合，创造出既有民族特色又具普世价值的电影语言。从《喜宴》里关于身份认同的幽默探讨，到《卧虎藏龙》里诗意盎然的武侠世界，再到《断背山》中压抑却又刻骨铭心的爱情，安导总能以一种不动声色的方式，拨动观众最柔软的心弦。他对待每一个角色都如同对待生命中的友人，给予他们充分的理解和空间去生长、去呼吸。这种细腻的刻画，使得每一个人物都鲜活得仿佛就站在你眼前，他们的喜怒哀乐，他们的挣扎与释然，都如同潮水般涌入你的心间，让你感同身受。我尤其欣赏他处理叙事节奏的功力，时而舒缓如溪流，娓娓道来，时而又如惊涛骇浪，将情感推向极致。这种张弛有度的叙事，不仅能牢牢抓住观众的注意力，更能让故事的深层含义在不经意间缓缓流淌出来，留下悠长的回味。他仿佛是一位高明的园丁，精心培育着每一株情感的幼苗，让它们在最恰当的时机绽放出最绚烂的花朵。

翻开《The Cinema of Ang Lee》，我感受到的是一种跨越界限的自由与探索。安导的电影，从来不被任何单一的文化或类型所束缚。他能够轻松地在东方和西方之间穿梭，将不同的艺术元素融汇贯通，创造出令人耳目一新的作品。我尤其喜欢书中关于他如何驾驭不同类型影片的分析。无论是《绿巨人》中对内心挣扎的科幻演绎，还是《色，戒》中对历史洪流下个人情感的描绘，他都能以一种别具一格的方式，赋予作品深刻的哲学内涵。他似乎拥有有一种“变形虫”般的能力，能够根据不同的题材，调整自己的叙事方式和视觉风格，但内核始终保持着他对人性的关怀和对情感的细腻捕捉。这本书让我看到了一个不断挑战自我、勇于创新的安导，他从不满足于已有的成就，总是试图在每一个项目中寻找新的突破。这种不懈的追求，使得他的电影始终保持着新鲜感和生命力。读这本书，就像是在与一位伟大的艺术家进行一场深度的对话，让我受益匪浅。

《The Cinema of Ang Lee》这本书，就像是为我打开了一扇通往安导内心世界的窗户。我一直觉得，真正的艺术不仅仅在于表面的光鲜亮丽，更在于其背后蕴含的深刻洞察。安导的电影恰恰是这样的存在。他大胆地挑战各种题材，从家庭伦理到历史传奇，再到科幻惊悚，但他始终不变的是对人性的探索和对情感的挖掘。他能够以一种近乎解剖学的精准，剖析人物内心的矛盾与纠结，并且不带任何评判地呈现出来。这种勇气，让我由衷地敬佩。读到关于他如何处理《色，戒》中易先生与王佳芝之间复杂情感的部分，我更是被深深地震撼了。那种在历史洪流中的个人命运的渺小，以及在生死边缘的情感纠葛，被安导处理得如此真实，如此残酷，又如此动人。他不是在讲故事，他是在呈现生命本身。他能够让观众在观影过程中，不断地反思自我，反思社会，甚至反思人类存在的意义。这本书的价值，就在于它引导我去更深入地理解安导电影中那些不易察觉的细节，那些隐藏在镜头后的情感暗流，以及那些触及灵魂深处的隐喻。它让我意识到，一部伟大的电影，不仅仅是视觉的盛宴，更是思想的洗礼。

毕竟在NYU读的大学啊。。美国的资料和国内侧重点不一样~~

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