宜兴紫砂图典-故宫经典

宜兴紫砂图典-故宫经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:故宫出版社
作者:王建华 编
出品人:
页数:288
译者:
出版时间:2012-12
价格:360.00元
装帧:
isbn号码:9787513403559
丛书系列:
图书标签:
  • 故宫经典
  • 历史
  • 艺术
  • 考古
  • 图录
  • 博物馆
  • 中国
  • 丛书
  • 宜兴紫砂
  • 紫砂壶
  • 故宫
  • 陶瓷
  • 艺术
  • 收藏
  • 工艺
  • 文玩
  • 茶具
  • 传统工艺
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《宜兴紫砂图典》内容包括:序言;前言;故宫博物院藏紫砂精品;明代紫砂;清代紫砂;现代紫砂;图版目录;后记。图片资料来自于故宫博物院资料信息中心。由王梓整体设计,由赵山,马晓旋摄影。

紫砂古韵,壶藏乾坤 宜兴紫砂,是中国陶瓷艺术的瑰宝,以其温润的质地、古朴的造型、精湛的工艺,在世界陶瓷史上占有举足轻重的地位。它不仅是实用的茶具,更是承载着历史、文化与艺术的独特载体。 历史的沉淀:源远流长,薪火相传 紫砂的起源可以追溯到遥远的宋代,而明清时期则是其发展的高峰。经过数百年匠人的不懈钻研与创新,紫砂壶的制作技艺日臻完善,形成了独特的风格和流派。从明代陈鸣远的浑朴自然,到清代曼生壶的文人气息,再到近现代顾景舟的炉火纯青,每一位制壶大师都以其独特的艺术语言,为紫砂壶注入了鲜活的生命力。 艺术的融合:形、神、气、态,浑然天成 紫砂壶的魅力,在于其“形、神、气、态”的和谐统一。 形: 紫砂壶的造型变化万千,既有仿生系的瓜果鱼虫,也有抽象的几何形,更有借鉴建筑、器皿的经典样式。壶身、壶嘴、壶把、壶盖、壶钮,无一不经过精心设计,比例协调,线条流畅。无论是圆润饱满的,还是棱角分明的,都力求在视觉上达到一种平衡与美感。 神: “神”指的是壶的内在气质与神韵。一把好的紫砂壶,不仅仅是器形上的完美,更应具备一种独特的“神”。这种“神”或许源于它所模仿的自然形态,或许源于其所蕴含的文化意境,又或许源于制壶者倾注其中的情感与思考。观之,便能感受到其生命力与灵魂。 气: “气”则强调的是紫砂壶整体散发出的气韵与格调。这是一种难以言说的综合感受,是材质、工艺、造型、文化等多种因素共同作用的结果。一把有“气”的紫砂壶,能够与使用者产生共鸣,带来心旷神怡的享受。 态: “态”指的是紫砂壶在不同角度、不同光线下所呈现出的姿态与风韵。好的紫砂壶,无论从哪个角度欣赏,都能展现出其独特的魅力,仿佛活物一般,生动而富有张力。 材质的奥秘:砂的精魂,泥的灵动 宜兴紫砂泥,是大自然的馈赠。产于宜兴丁蜀镇黄龙山一带的紫砂泥,因其独特的矿物成分,质地纯净,透气性极佳,富含铁、硅、铝等元素。根据烧成温度和泥料配比的不同,紫砂泥会呈现出红泥、紫泥、绿泥等多种不同的色泽。 红泥(朱泥): 烧成后呈红褐色,质感细腻,光泽温润,最适合冲泡红茶、普洱等。 紫泥: 烧成后呈紫褐色,质感介于红泥和绿泥之间,是一种非常经典的紫砂泥料,适合冲泡各种茶叶。 绿泥: 烧成后呈淡绿色或青绿色,质感相对粗犷,透气性好,适合冲泡乌龙茶、绿茶等。 紫砂泥的优秀特性,使得紫砂壶在泡茶时能够“聚香减苦,增味益色”。长期使用,紫砂壶的表面会逐渐形成一层温润的包浆,越发古朴可爱,仿佛赋予了它生命一般。 工艺的传承:手工的温度,匠心的温度 紫砂壶的制作,是一门高度依赖手工技艺的艺术。从采泥、练泥、打泥条、拍身筒、镶身、安嘴、加把、封盖,到最后的修整、打磨,每一个环节都凝聚着制壶艺人深厚的功底和无数次的实践。 泥片镶接法: 这是紫砂壶最基本的成型方法,通过将泥片手工拍打、塑形,然后逐层镶接而成。这种技艺对泥片的厚薄、衔接的紧密度要求极高。 全手工制作: 指的是完全依靠双手和基本工具(如竹刀、木拍、钢针等)来完成整个制作过程,不借助模具。全手工制作的紫砂壶,每一把都独一无二,蕴含着制壶者独特的“手泽”和艺术印记。 模具制作: 为了提高效率和保证造型的统一性,一些现代紫砂壶也会使用模具。但即使使用模具,最终的精修和细节处理仍需手工完成。 精湛的工艺,不仅体现在壶体造型的准确和流畅,也体现在壶嘴的出水是否流畅有力,壶盖是否严丝合缝,壶把是否握持舒适。这些细节的打磨,往往最能体现一位制壶匠人的功力。 艺术的表达:文人与匠人的对话 紫砂壶的发展,离不开文人的参与和推崇。明清时期,许多文人雅士将自己的情怀、诗词、书法、绘画融入到紫砂壶的创作中,例如“曼生壶”、“觚龙壶”等,都体现了深厚的文化底蕴。他们在紫砂壶上镌刻铭文、绘制图案,赋予了紫砂壶更深层次的文化内涵和审美价值。 现代的传承与发展 如今,宜兴紫砂艺术在继承传统的基础上,也在不断探索创新。一代代紫砂艺人,在保持传统技艺精髓的同时,也在尝试新的造型设计、泥料运用和装饰手法,使得紫砂艺术焕发出新的生机与活力。 品味紫砂,便是品味一种生活态度,一种对美的追求,一种对历史的敬畏。 每一把紫砂壶,都是一段故事,一种情感的寄托,一种独特的艺术享受。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

作为一名长年累月与茶打交道的爱好者,我对紫砂壶的情感,早已超越了单纯的泡茶工具。它承载着时光的沉淀,寄托着品茗人的情趣,更是一种生活态度的体现。这次偶然看到《宜兴紫砂图典-故宫经典》的书名,便被深深吸引。故宫,这两个字自带了一种权威感和历史厚重感,而宜兴紫砂,则是中国陶瓷艺术中的一颗璀璨明珠。我非常期待这本书能带领我走进故宫博物院的藏品世界,近距离欣赏那些被时光雕琢过的紫砂珍品。我猜想,书中定然收录了许多难得一见的、具有代表性的故宫旧藏紫砂器,它们的造型、工艺、铭文,甚至年代考证,都将是极具价值的研究资料。我希望通过阅读这本书,能够更深刻地理解紫砂的经典之美,感受其作为“人间珠玉”的独特魅力,并将这份欣赏融入到我日常的品茶生活中,让每一次的茶会都多一份历史的韵味和艺术的感悟。

评分

紫砂壶的世界,何其浩瀚!每次捧起一本与紫砂相关的书籍,总有一种探索古老技艺、感受匠人心灵的冲动。这次入手《宜兴紫砂图典-故宫经典》,虽说还未及深入研读,但仅是翻阅几页,那种厚重感与精致感便已扑面而来。我尤其喜欢书中对不同时代紫砂风格演变的梳理,从早期简约古朴的造型,到明清时期逐渐繁复细腻的装饰,再到近现代的创新突破,仿佛串联起了一部生动的紫砂编年史。每一款器型的介绍,都配有精美的图片,有时候甚至连泥料的质感、胎体的厚度都能通过照片窥见一二。虽然我不是专业的鉴赏家,但通过这些图文并茂的解读,我对紫砂壶的理解似乎也深了几分,不再仅仅停留在“好看”的层面,而是开始去体会其背后蕴含的历史文化、工艺美学以及泥料的天然之美。这种循序渐进的学习过程,让我觉得非常有成就感,也更加期待后续能从中汲取更多知识。

评分

最近迷上了文玩圈里的各种小玩意儿,尤其是那些有历史底蕴、有故事的东西。紫砂壶,自然是绕不开的话题。我看过一些介绍紫砂的书,大多侧重于现代名家和市场行情,但总觉得少了一些“根”。《宜兴紫砂图典-故宫经典》这个名字,一下子就戳中了我的点。我脑海里立刻浮现出故宫里那些古色古香的宫殿,想象着那些历经沧桑的紫砂器皿,它们可能曾是皇室贵族的案头之物,或是文人墨客手中的玩赏之品,承载着多少不为人知的故事。我特别想知道,书中是如何将故宫深藏的这些珍贵紫砂文物,以一种易于普通读者理解的方式呈现出来的。是不是有大量高清的实物照片?对于每件藏品的年代、作者、工艺特点,甚至器型背后的文化寓意,是否有深入浅出的解读?这些细节,都是我非常期待从书中找到答案的。

评分

读一本好书,就像开启一扇通往未知世界的大门。对于《宜兴紫砂图典-故宫经典》,我怀揣着一种探索的期待。我并非紫砂领域的专家,但对中国传统文化有着浓厚的兴趣。紫砂,作为一种独特的工艺美术,其背后所蕴含的技艺、审美和历史积淀,总是让我着迷。我希望这本书能像一位引路人,带领我一步步深入了解紫砂的世界。从泥料的种类、色彩,到器型的设计理念,再到烧制工艺的精妙之处,我想了解更多关于紫砂的“为什么”。而“故宫经典”的定位,让我觉得这本书一定具备了非同寻常的价值,它所呈现的,将是经过时间考验、具有代表性的紫砂艺术品。我渴望通过书中详实的图文资料,去感受那些流传下来的经典之作的艺术魅力,体会它们在不同历史时期的风貌,并将这份对美的欣赏,转化为对传统文化的敬意。

评分

手边一直有几把玩了多年的紫砂壶,虽然不算名贵,但每次抚摸着温润的壶身,总能感受到一种特别的踏实和亲切。这次入手《宜兴紫砂图典-故宫经典》,更多的是一种学习和提升的目的。我希望这本书能让我对紫砂壶的认知,从“感性”走向“理性”。我很想知道,那些被誉为“故宫经典”的紫砂器,究竟在哪些方面能够称得上是经典?是其造型的独创性?是泥料的珍稀程度?是工艺的精湛程度?还是其所承载的历史文化信息?这本书会不会详细地分析这些因素,并给出专业的解读?如果书中能够对不同时期的紫砂风格进行梳理,对比分析,甚至介绍一些鉴赏紫砂的实用方法,那就太好了。我希望通过这本书,能够更好地理解紫砂壶的价值所在,从而在日后选择和品鉴紫砂时,能够拥有更准确的判断和更深厚的底蕴,让我的紫砂收藏和品鉴之旅,更上一层楼。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有