Basket of Plums Songbook

出版者:Parallax Press

作者:Emet, Joseph

页数:64

出版时间:2013-7-22

价格:$16.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781937006549

具体描述

This songbook shares the songs of Plum Village, Thich Nhat Hanh's Community of Mindful Living in France. With traditional hymns and many of Thich Nhat Hanh's well-know poems set to music, along with original compositions by songwriter Joseph Emet, A Basket of Plums Songbook is a perfect way to learn about mindfulness. These songs are for walking, sitting, breathing, eating, gratitude, and enjoying the present moment. Whether you chose to listen, sing along, or play the music yourself these songs offer an opportunity to experience mindfulness wherever you are.

作者简介

Composer and songwriter, Joseph Emet, founded the Mindfulness Meditation Centre in Montreal, Canada. His songs support the practice of Plum Village and other Communities of Mindful Living around the world.

用户评价

我是在一个偶然的机会下接触到这本乐谱的，当时我正在寻找一些能让我从日常的枯燥练习中解脱出来的“灵感火花”。这本书的呈现方式，本身就是一种艺术体验。它的封面设计低调而富有质感，仿佛包裹着一个秘密。打开后，我被那种干净、无干扰的视觉体验所吸引。它的每一个页面都经过精心布局，标题、曲名、作者信息都以一种非常和谐的方式排列，没有丝毫的拥挤感。这让我在学习新曲目时，能够更快地进入状态，不容易被视觉上的混乱分散注意力。更让我感到惊喜的是，这本书似乎预设了不同的演奏环境——有些曲目适合独奏，有些则非常适合小型合奏。我尝试将其中一首曲子改编成了只有钢琴和提琴的二重奏，效果出奇地好，这归功于原谱中清晰的声部划分和平衡性设计。这本书不仅是乐谱，它更像是作者对音乐生活方式的一种宣言，鼓励人们去享受演奏的过程，而不是仅仅追求结果的完美。

说实话，我是一个比较“苛刻”的乐谱使用者，我非常看重曲目的“可操作性”——也就是在舞台上或朋友聚会时能不能流畅地展示出来。这本书在这方面做得非常出色。许多曲目的改编版本，既保证了音乐的完整性，又巧妙地避开了那些在实际演奏中容易出错的“陷阱”。比如，某些高难度乐段被重新设计成了更适合人声和乐器配合的模式，既保持了张力，又降低了失误率。而且，这本书的“跨界”意味很浓。我发现有些曲子的和声进行明显受到了爵士乐的影响，这为传统的曲目注入了现代的活力。当我尝试用不同的风格去诠释这些改编时，发现潜力无穷。这本书的装订方式也值得称赞，它能完全平摊在谱架上，这对于需要双手操作乐器的人来说，简直是救星，再也不用担心谱子会合拢。我甚至考虑将它作为我的下一场小型演出的指定曲目集，因为我相信它能带给听众耳目一新的感受。

我必须承认，我对这本书的期待值非常高，毕竟名字听起来就充满了田园诗般的意境，但实际的体验却更像是一场精心策划的音乐寻宝之旅。这本书的独特之处在于，它不仅仅是一堆音符的堆砌，更像是一本关于音乐哲学的导览手册。作者在每首曲子前都有一些简短却意味深长的文字，阐述了创作背景或演奏时的心境，这极大地提升了演奏的代入感。我发现，当我带着这些背景知识去弹奏时，我的情感表达也变得更加丰富和立体。它的排版设计充满了艺术感，不是那种刻板的五线谱布局，而是融入了一些留白和视觉引导，让长时间的阅读和练习眼睛也不会感到疲劳。更令人惊喜的是，其中穿插了一些罕见的指法图解和演奏技巧的提示，这些细节是很多普通乐谱里看不到的。这表明编者对演奏者的需求有着深入的洞察。这本书更像是一位耐心的、经验丰富的导师，默默地在你身边指导你，让你在不知不觉中提升。

从一个纯粹的音乐教育角度来看，这本书的价值是不可估量的。我拿它与我收藏的其他几本同类型的乐谱进行了对比，它在复杂性和易懂性之间找到了一个近乎完美的平衡点。它没有为了炫技而堆砌不切实际的音符，而是专注于如何用最有效的方式将情感传递出来。特别是对于那些试图从被动接受者转变为主动创作者的音乐学习者来说，这本书提供了一个极好的范本。它展示了如何尊重原作的结构，同时进行富有想象力的个人诠释。书中的注释部分，虽然篇幅不长，但字字珠玑，很多都是关于音乐理论在实际应用中的“潜规则”。我个人对其中关于节奏复杂性的处理印象深刻，作者用非常直观的方式解释了那些抽象的节拍变化，让人茅塞顿开。这本书的价值会随着演奏者经验的增长而持续显现，它不是一本读完就束之高阁的资料，而是一本需要反复研读的工具书。

这本乐谱集简直是音乐爱好者的福音！从我打开它的那一刻起，我就被它精美的装帧和清晰的排版所吸引。内页的纸张质量上乘，即使用力翻阅也不会轻易损坏，这对于经常需要练习的乐手来说至关重要。曲目的选择非常丰富，涵盖了从经典的民谣到一些比较前卫的当代作品，能满足不同层次和口味的乐迷。我特别喜欢它对和弦标记的处理，非常准确且易于理解，即便是初学者也能很快上手。而且，编曲的处理非常巧妙，既保留了原曲的精髓，又加入了新的编排思路，让人在演奏时充满新鲜感。我花了一个下午的时间研究了其中的几首曲子，发现它们的难度梯度设置得非常合理，让人在挑战自己的同时也充满了成就感。总的来说，这是一本制作精良、内容扎实的乐谱，对于任何想要提升演奏技巧和拓宽曲目库的人来说，都是一个极佳的投资。我强烈推荐给所有热爱音乐，尤其是喜欢在乐器上复刻或再创作音乐的朋友们。它的实用性和艺术性达到了完美的平衡。