The Oxford Guide to Plays

The Oxford Guide to Plays pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Oxford Univ Pr
作者:Patterson, Michael 编
出品人:
页数:560
译者:
出版时间:2007-6
价格:$ 22.54
装帧:Pap
isbn号码:9780198604181
丛书系列:
图书标签:
  • 戏剧
  • 英语文学
  • 牛津指南
  • 戏剧史
  • 文学指南
  • 戏剧研究
  • 英国文学
  • 文学评论
  • 参考书
  • 戏剧作品
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Anyone with an academic, professional, amateur, or recreational interest in the theatre is likely to want to look up details of particular plays sometimes - perhaps to check on the author, or on when they were first performed, or perhaps to see how many characters they have, and whether or not they would be suitable for their theatre company or drama group to perform. The Oxford Dictionary of Plays provides essential information on the 1000 best-known, best-loved, and most important plays in world theatre. Each entry includes details of title, author, date of composition, date of first performance, genre, setting, and the composition of the cast, and more. A synopsis of the plot and a brief commentary, perhaps on the context of the play, or the reasons for its enduring popularity, follow. Around 80 of the most significant plays - from The Oresteia to Waiting for Godot - are dealt with in more detail. Genres covered include: burlesque, comedy, farce, historical drama, kabuki, masque, melodrama, morality play, mystery play, No, romantic comedy, tragicomedy, satire, and tragedy. An index of characters enables the reader to locate favourite characters, and trace the trajectory of major historical and legendary characters - such as Iphigenia - through world drama, including in plays that do not have entries in the Dictionary. An index of playwrights, with dates, allows the reader to find all the plays included by a particular author.

《牛津戏剧指南》是一部致力于探索戏剧艺术丰富内涵的详尽文献,它犹如一座巍峨的知识殿堂,为戏剧爱好者、学生、研究者以及任何对舞台表演怀有好奇心的人们提供了一扇通往戏剧世界的大门。这本书并非仅仅罗列戏剧作品的梗概,而是深入挖掘戏剧的根源、演变、形式、表演实践以及其在社会文化中的深远影响。它以一种引人入胜且发人深省的方式,揭示了戏剧作为一种古老而又充满活力的艺术形式,如何跨越时空,触动人心,并反映人类经验的复杂性。 本书的结构严谨,内容涵盖广泛,从戏剧最古老的起源追溯到当代的前沿探索。开篇即是对戏剧作为一种艺术形式的定义与哲学思考,探讨了戏剧何以能够成为人类表达情感、思想和社会观察的独特媒介。作者们以清晰的笔触,描绘了戏剧在古希腊的起源,阐述了其宗教仪式、社会功能以及早期剧作家的贡献,如埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯,他们的作品不仅是文学的瑰宝,更是理解西方戏剧传统的基石。接着,视角转向罗马戏剧,分析其与希腊戏剧的联系与创新,以及其在政治宣传和娱乐方面的作用。 随着历史的推移,本书细致地考察了中世纪戏剧的发展,包括宗教剧、道德剧和神秘剧,这些形式如何将圣经故事和道德教诲呈现在大众面前,并在一定程度上成为社会教化和社区凝聚力的重要载体。进入文艺复兴时期,戏剧迎来了又一个辉煌的时代,莎士比亚及其同时代人的作品被赋予了应有的地位。作者们深入剖析了莎士比亚戏剧的语言艺术、人物塑造、主题深度以及其对后世戏剧产生的不可磨灭的影响。从《哈姆雷特》的哲学困境到《罗密欧与朱丽叶》的悲剧爱情,再到《仲夏夜之梦》的奇幻与幽默,这些经典作品的艺术魅力和思想价值被一一揭示。 本书并未止步于欧洲戏剧的传统,而是将目光投向了世界各地的戏剧实践。它系统地介绍了亚洲,特别是中国、印度和日本等地的传统戏剧形式,如中国的京剧、昆曲,印度的梵剧,以及日本的能剧、歌舞伎。这些形式以其独特的表演程式、音乐、服装、脸谱以及深厚的文化底蕴,展现了戏剧艺术的多样性与地域特色。作者们力图让读者理解,戏剧并非单一文化领域的产物,而是全人类共同的精神财富。 在现代戏剧部分,《牛津戏剧指南》对19世纪末和20世纪初的戏剧变革进行了详尽的梳理。从易卜生、契诃夫等现实主义大师的作品,到斯特林堡、皮兰德娄等象征主义和表现主义的先驱,本书呈现了戏剧如何开始挑战传统叙事模式,探索人物内心世界的复杂性,以及对社会现实进行更深刻的批判。布莱希特的史诗剧理论及其对政治戏剧的贡献,也是本书着重探讨的篇章。 本书的另一大亮点在于对戏剧表演理论与实践的深入探讨。它分析了斯坦尼斯拉夫斯基的“方法派”表演,以及其对现代演员训练的影响。同时,也介绍了其他重要的表演体系,如布莱希特的“间离”技巧,格罗托夫斯基的“贫困戏剧”,以及后现代表演的多元探索。对于舞台导演的角色、舞台设计、灯光、音响等技术层面,本书也进行了详细的介绍,让读者了解戏剧创作是一个多方面协作的复杂过程。 《牛津戏剧指南》还关注戏剧在社会中的作用和地位。它讨论了戏剧如何作为一种社会评论工具,揭示社会弊病,引发公众讨论。同时,也探讨了戏剧在教育、社区发展以及身份认同构建中的作用。从政治宣传剧到社区剧场,从儿童戏剧到后殖民戏剧,本书都给予了足够的关注,展示了戏剧在不同语境下的生命力。 本书的语言风格严谨而不失可读性,既有学术的深度,又不乏文学的魅力。作者们运用了大量的戏剧史料、理论分析和具体的作品案例,使得论述既有说服力,又生动有趣。每一个章节都仿佛在讲述一个关于人类创造力、情感表达和思想探索的故事。 总而言之,《牛津戏剧指南》不仅仅是一本关于戏剧的书,它更是一次关于人类灵魂的探险。它邀请读者一同走进剧场的昏暗灯光,聆听演员的每一次呼吸,感受角色内心的每一次挣扎与喜悦。它让我们理解,戏剧,作为一种最直接、最古老的人类交流方式,依然拥有着连接过去、现在与未来的强大力量。它是一部值得反复阅读、细细品味的著作,能够深刻地提升读者对戏剧艺术的认知和欣赏水平,并激发他们对戏剧世界的无限探索。这本书将成为所有热爱戏剧的人士案头的必备参考,是通往戏剧艺术殿堂的忠实向导。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有