The New Writer's Handbook 2007

出版者:Transition Vendor

作者:Martin, Philip 编

页数:288

出版时间:2007-6

价格:134.00元

装帧:Pap

isbn号码:9780976520160

具体描述

The New Writer's Handbook 2007 is a must-read annual anthology to refresh and upgrade any writer's skills, with hands-on advice on literary craft and career marketing. It features 60 practical articles, ideal for fiction and nonfiction writers alike, suitable for all levels from aspiring to accomplished writers seeking professional development. The selections deliver succinct advice and commentary on successful practices for emerging professionals. Sources include recent books, blogs, articles, and industry reports. It combines the diverse disciplines of good storytelling, creativity, ethical standards, and marketing savvy as the route to career success for all who wish to have a positive impact on the world by writing well and selling more work. Renowned author Erica Jong provides the preface. Contributors include Barry Lopez, Richard Powers, Mary Pipher, Jane Yolen, Linda Sue Park, Ridley Pearson, William G. Tapply, and others. They include winners of the National Book Award, Newbery Medal, and many other honors, along with working journalists, writing instructors, authors with books on bestseller lists, editors, literary bloggers, and more.

用户评价

这本书，说实话，我是在一个旧书店的角落里翻到的，当时就被它那种老派的书脊吸引住了。翻开一看，嚯，内容真是让人眼前一亮，特别是关于小说结构的那几个章节，作者的分析角度非常独特，完全不是那种千篇一律的“起承转合”的套路。他深入探讨了叙事弧线在不同文学流派中的微妙变化，比如意识流和魔幻现实主义，是如何颠覆传统时间线的。我记得有一段关于“不可靠叙述者”的论述，简直是醍醐灌顶，让我重新审视了我自己正在构思的一个角色。作者并没有给出僵硬的公式，反而鼓励读者去打破边界，去实验。他引用了大量古典作家的案例，从陀思妥耶夫斯基到福克纳，将理论与实践完美地结合起来。尤其是书中关于对话的章节，他强调的“潜台词”的重要性，让我意识到我以前的对话写得多么直白和苍白。这本书更像是一位经验丰富的老编辑，坐在你对面，耐心地、带着点狡黠的微笑，告诉你写作的真正“秘密”——那就是没有秘密，只有不断的打磨和对人性的深刻洞察。如果你想写出有深度、有层次感的故事，这本书绝对是绕不开的宝藏。

我对写作指导类书籍一向抱持审慎的态度，因为太多流于表面，无非是教你如何“吸引眼球”。然而，这本《手册》给我的感觉完全不同，它更像是一本关于“如何思考”的书，而不是“如何操作”的书。最让我印象深刻的是它对“声音”（Voice）的探讨。作者并没有简单地将“声音”定义为一种风格，而是将其上升到作家的哲学层面，探讨了作家的世界观、道德立场是如何不自觉地渗透到每一个句子里的。书中详细对比了不同时代作家的“语调”演变，从浪漫主义的激昂到后现代的疏离与戏谑，分析得极其透彻。阅读过程中，我常常需要停下来，合上书本，对着镜子审视自己的写作状态。它不提供速成法，反而挑战你，让你去面对自己内心深处那些难以言喻的困惑。这本书的排版也很有意思，虽然是手册性质，但偶尔出现的散文诗般的引言，使得阅读过程充满了一种学术的厚重感和艺术的灵动性。对于那些已经有一定写作基础，但总感觉作品“缺了点什么”的作者来说，这本书提供的内部视角是极其宝贵的。

我必须说，这本书的“实用性”被严重低估了。尽管它有很强的理论深度，但它提供的练习和挑战是极其具体和可操作的。我特别喜欢它在每个章节后面设置的“深度反思提示”，这些提示往往不是让你去“写一个场景”，而是让你去“解构一个你最喜欢的作家的一个段落”，从词频、句长到语态选择，进行全面的技术分析。这对我来说是最好的学习方式——通过模仿大师的骨架来理解其血肉。书中关于“节奏控制”的章节，简直可以单独拿出来当一门课来教。作者用声波图的比喻来解释长短句的交替如何影响读者的呼吸和情绪，这种具象化的描述，比单纯地告诉我“要交替使用长短句”要有效得多。我照着书中的一些练习做了几周，明显感觉自己对句子的“音乐性”敏感了许多。它教你的不是如何写出畅销书，而是如何写出结构严谨、令人难忘的作品。

买这本书纯粹是个意外，但我得承认，它在我的写作工具箱里占了相当重要的位置。我尤其欣赏它在非虚构写作（Non-fiction）部分的处理方式。如今很多指南都偏向于小说的技巧，但这本书对纪实文学和个人叙事的处理非常细腻。它不像教科书那样枯燥，反而用了很多新闻调查报道的经典案例来佐证其观点，比如如何构建一个复杂事实的叙事结构，如何在保持客观性的同时注入必要的情感张力。作者关于“证据的呈现顺序”的论述，极大地启发了我处理长篇专题报道的思路。此外，书中对“研究”的定义非常宽泛，它鼓励作家将研究过程本身也视为一种创造性的行为，而不是简单的资料搜集。我发现，书中很多关于“如何避免陈词滥调”的建议，放在非虚构领域同样适用——如何用新鲜的语言描述熟悉的事物，如何避免落入既定的思维框架。这本书的价值在于它提供了一种跨越体裁的底层逻辑，让你无论写小说、散文还是报告，都能找到共通的创作驱动力。

坦白讲，这本书的封面设计相当朴素，甚至有点过时，但翻开后才发现，其内在的丰富性远远超出了任何花哨的包装。最让我感到惊喜的是作者对“主题深化”的阐述。他认为，主题不应该被“植入”，而应该像土壤一样自然地滋养着故事的每一个元素。他详细分析了如何通过环境描写、人物的无意识行为乃至场景转换来暗示和深化核心思想，而不必依赖人物的独白。我曾经在我的作品中挣扎于如何让情节推动主题，而不是让主题架空情节，这本书提供了绝佳的解决方案——让两者合二为一。书中对“意象的重复与变奏”的讨论尤其精彩，它展示了如何巧妙地利用一个核心意象贯穿全文，随着故事发展，这个意象的含义也随之演变，从而实现主题的层层递进。这本书没有教你如何迎合市场，而是教你如何忠于自己内心最想表达的那个“声音”，并用最精妙的文学技巧将其呈现出来。