More Easy Pop Rhythms

出版者:HAL LEONARD PUB CO

作者:Irving

页数:48

出版时间:2002-1

价格:$ 7.85

装帧:平装

isbn号码:9780634041570

具体描述

Strum along with your favorite hits from the Beatles, Eric Clapton, Tom Petty, Nrivana, and more The songs are presented in order of difficulty, beginning with simple open-chord songs and concluding with songs that use movable power chords. 20 songs, including: Authority Song * Building a Mystery * Fire and Rain * Get Back * Hey Joe * La Bamba * Time for Me to Fly * What I Like About You * Wild Thing * Yellow Submarine * and more.

用户评价

不得不说，对于我这种已经有一定音乐基础，但总是在节奏方面感到瓶颈的乐手来说，《More Easy Pop Rhythms》简直是及时雨。我一直以来都致力于提高自己的音乐表现力，而节奏的精妙之处往往是决定一首曲子灵魂的关键。这本书在这一点上做得非常出色，它并没有止步于基础的八分音符和十六分音符，而是深入探讨了许多更富有表现力的节奏型，例如那些带有切分音的、或是通过重音变化来制造律动的巧妙设计。我尤其喜欢书中对不同音乐时期流行节奏演变的梳理，这让我对流行音乐的发展脉络有了更深层次的理解。它不仅仅是教授你如何“弹奏”节奏，更是引导你去“感受”节奏，去理解为什么某种节奏会与特定风格的音乐如此契合。书中的练习曲目设计得恰到好处，既有足够的挑战性，又不会让人感到挫败。我常常发现，在练习完书中的某个节奏型之后，再去听同类型的流行歌曲，会有豁然开朗的感觉，仿佛能直接听到作曲家和编曲家想要传递的那种律动。这对于提升我的音乐鉴赏能力和即兴创作能力都大有裨益。我非常期待通过这本书，能够解锁更多隐藏在流行旋律背后的节奏密码。

初次拿到这本《More Easy Pop Rhythms》的封面，就有一种莫名的亲切感，仿佛是多年未见的老朋友，带着许多熟悉又未曾触及的旋律款款而来。我一直以来都对流行音乐的节奏有着浓厚的兴趣，但受限于乐理知识和技巧的不足，总觉得有些望而却步。这本书的名字恰好击中了我的痛点——“Easy Pop Rhythms”，它预示着一条通往流行节奏世界的便捷路径。翻开书页，首先映入眼帘的是清晰的乐谱和注释，即使是初学者也能轻松理解。我尤其欣赏其中对不同流行风格节奏特点的细致讲解，例如，它如何区分80年代合成器流行乐的律动感，与90年代摇滚乐中更具力量的鼓点；又或者，如何捕捉到当下许多排行榜金曲中那种独特的、让人忍不住跟着摇摆的shuffle节奏。书中不仅仅是枯燥的理论堆砌，更融入了许多耳熟能详的流行歌曲片段作为示例，这大大增加了学习的趣味性。我发现自己能够将书中的概念与日常听到的歌曲联系起来，这种“原来如此”的顿悟感，是我学习过程中最大的乐趣之一。我迫不及待地想将书中的一些节奏型应用到自己的乐器上，去尝试演奏那些我一直以来只能被动聆听的音乐，相信这本书会成为我音乐旅程中不可或缺的伙伴。

我一直对节奏感强烈的音乐情有独钟，尤其喜欢那些能让人不由自主地跟着点头或扭动的流行歌曲。但是，当我尝试去分析和模仿这些节奏时，常常会感到力不从心，很多细微的律动变化总是抓不住。《More Easy Pop Rhythms》这本书的出现，彻底改变了我的体验。它的内容编排非常有条理，从易到难，逐步引导读者掌握更复杂的节奏模式。我特别赞赏书中对不同音乐风格的节奏特点进行的对比分析，比如如何区分拉丁风的律动和R&B的柔和节奏，又或者电子舞曲中那种强劲且重复的鼓点。书中的插图和图示也相当直观，帮助我更好地理解乐谱上的符号所代表的实际演奏效果。而且，这本书并非只教授理论，它鼓励读者积极动手实践，提供了大量的练习机会。我发现，当我尝试将书中的节奏型应用到自己的敲击乐器上时，能够非常迅速地感受到音乐的活力和动感。这不仅仅是学习一些技巧，更像是打开了一个全新的音乐世界，让我能够以一种更深刻、更具参与感的方式去体验流行音乐。这本书让我对节奏的理解上升到了一个新的高度，也为我日后的音乐创作和表演打下了坚实的基础。

作为一名长期从事音乐制作的独立音乐人，我深知节奏在流行音乐中的核心地位。《More Easy Pop Rhythms》这本书，在我看来，是一本不可多得的宝藏。它不仅仅是提供了一些现成的节奏模式，更重要的是，它深入剖析了这些模式背后的构成原理和应用场景。我尤其欣赏书中对节奏“语气”和“感觉”的描绘，这是一种非常难以用文字准确表达的音乐内涵，但本书通过生动的例子和恰当的类比，让我能够清晰地感受到不同节奏所带来的情绪和能量。书中对当下流行音乐中各种创新节奏的介绍，也让我大开眼界，许多我之前只是模模糊糊感知到的律动，在这本书里得到了系统性的梳理和解释。它让我明白，很多时候，一个简单却巧妙的节奏变化，就能让一首原本平淡的歌曲焕发新生。对于我来说，这本书不仅仅是一本教材，更像是一个灵感来源，它不断激发我思考如何将这些节奏元素融入到我自己的作品中，创造出更具独特性和感染力的音乐。我强烈推荐给所有对流行音乐节奏有追求的音乐人。

我一直觉得，节奏是流行音乐的骨架，而《More Easy Pop Rhythms》这本书，就像为我提供了一个构建精美骨架的蓝图。我并非专业的乐手，但对流行音乐的热爱让我希望能更深入地理解其中的奥秘。这本书的出现，恰好填补了我在这方面的空白。它用非常通俗易懂的语言，解释了许多我之前觉得深奥难懂的节奏概念。我尤其喜欢书中关于“律动”的讲解，它不仅仅是讲解音符的组合，更重要的是教会我如何去感受和创造那种让人心动的、身体会不由自主跟着动的音乐律动。书中的例子涵盖了各种我喜欢的流行歌曲类型，从动感的舞曲到抒情的慢歌，让我能够将学到的知识与自己熟悉的音乐联系起来。我发现，当我尝试将书中介绍的节奏模式应用到简单的打击乐练习中时，我能够很快地体会到节奏带来的变化和乐趣。这让我对音乐的学习不再仅仅是“听”，而是变成了“玩”，变成了一种充满创造力的体验。我相信，这本书会成为我音乐道路上的启蒙者，让我能够更自信、更自如地享受流行音乐的魅力。