Rock Lead Basics

出版者:Hal Leonard Corp

作者:Nolan, Nick

页数:40

出版时间:1998-3

价格:$ 21.46

装帧:Pap

isbn号码:9780793573783

具体描述

A method exploring the techniques, scales and fundamentals used by the greatest legends of rock guitar. CD includes over 75 full demonstration tracks. Covers pentatonic and diatonic scales, bending, vibrato, lead licks, and more. Includes standard notation and tab.

用户评价

作为一个音乐爱好者，我一直对摇滚乐的灵魂——那些充满张力和感染力的吉他Lead部分——充满了好奇。但每次尝试去理解那些吉他大师的演奏，总感觉云里雾里，好像隔着一层纱。直到我发现了《Rock Lead Basics》，我才真正找到了一扇通往摇滚吉他世界的大门。《Rock Lead Basics》最让我赞赏的一点是它的循序渐进。它没有一开始就灌输枯燥的乐理，而是从最直接的吉他演奏技巧开始。例如，它详细地讲解了如何运用手指力量来获得更清晰、更有穿透力的音符，以及如何通过不同的拨弦方式来创造出不同的音色变化。我之前总觉得吉他手弹奏的音符变化多端，很多时候是靠“感觉”，但这本书却把这些“感觉”具象化，比如对“揉弦”技巧的细致描述，告诉你揉弦的幅度和速度如何影响音色的情感表达，这让我受益匪浅。而且，书中还提供了大量易于理解的图示和乐谱，即使是像我这样对五线谱不太熟悉的人，也能轻松跟着练习。它让我明白，那些听起来复杂华丽的吉他Solo，背后其实都有着一套清晰的技法和逻辑。这本书真正做到了，让零基础的爱好者也能感受到掌握一门音乐技艺的乐趣和成就感。

这本书绝对是那些怀揣摇滚梦想，但又不知从何下手的初学者们的福音！我承认，我之前对摇滚乐的认识仅限于脑海里那些模糊不清的吉他Solo和鼓点，总觉得它高深莫测，遥不可及。但当我翻开《Rock Lead Basics》的那一刻，那种“终于有人懂我”的感觉油然而生。作者并没有直接抛出复杂的乐理知识，而是从最基本、最直观的吉他演奏技巧入手。比如，我一直搞不清楚为什么有些吉他手弹出的音符能那么“粘”在一起，这本书就很形象地用“滑动”这个词来解释了，并且一步步教你如何掌握这个技巧，让你感觉自己真的能像那些偶像一样，手指在琴弦上游走。还有那种非常有力量的扫弦，我以前觉得只能靠感觉，但这本书细致地分解了动作，告诉你如何控制拨片，如何让每一次扫弦都充满爆发力。最让我惊喜的是，它还穿插了一些非常著名的摇滚吉他Riff的简化教学，比如Led Zeppelin的“Whole Lotta Love”，我以前听的时候只觉得哇塞，现在竟然能自己弹奏出那个标志性的开头，这种成就感简直无法言喻。它就像一位耐心细致的导师，一步步带领你跨越最初的门槛，让你在享受音乐乐趣的同时，不知不觉地掌握了硬核的摇滚吉他技能。

我一直觉得摇滚乐是一种充满力量和激情的音乐，而吉他是这种力量最直接的表达方式。然而，当我真正拿起吉他，想要模仿那些我崇拜的摇滚吉他手时，却发现自己寸步难行。《Rock Lead Basics》这本书，就像是为我量身打造的入门指南。它没有卖弄那些艰涩的音乐理论，而是从最实在的演奏技巧入手，一点一点地教会你如何发出那个让你魂牵梦绕的摇滚吉他音。例如，它详细地讲解了如何练习“爬格子”，这个看似简单却至关重要的基本功，书中给出了非常有效的练习方法，让你的手指能够灵活地在琴颈上移动，为之后的复杂技巧打下坚实的基础。而且，这本书还很巧妙地融入了对“推弦”技巧的讲解，我一直以来都对那种能让音符“歌唱”的推弦声感到着迷，而这本书则一步步教你如何掌握推弦的力度和弧度，让你也能发出富有情感的推弦音。最让我惊喜的是，它还包含了一些非常经典的摇滚Riff的分解教学，比如 AC/DC 的 “Highway to Hell”，我以前只能跟着哼唱，现在竟然能够自己弹奏出那个标志性的吉他旋律，这种感觉太棒了！它让我看到了摇滚吉他并不是遥不可及的，只要方法正确，每个人都可以尝试去演奏。

我一直觉得摇滚乐有一种独特的魅力，尤其是那些充满了激情和力量的吉他Solo，它们总能触动我内心最深处的情感。但是，当我尝试去学习吉他，尤其是想要弹奏那些经典的摇滚Lead部分时，总是感觉无从下手。《Rock Lead Basics》这本书，简直就像是一盏指路明灯，为我打开了摇滚吉他的新世界。它并没有一开始就给我灌输复杂的乐理知识，而是非常务实地从最基础的吉他演奏技巧开始。例如，它详细地讲解了如何运用“闷音”（Muting）技巧来控制琴弦的震动，从而产生更干净、更有力的音符。我之前总觉得弹奏出的音符不够清晰，这个问题在这本书中得到了很好的解答。而且，书中对“琶音”（Arpeggios）的讲解也非常到位，它把那些听起来很华丽的琶音分解成一个个可操作的指法，让我能够一步步地掌握，并且能够将它们运用到实际的演奏中。最让我印象深刻的是，这本书还介绍了一些基本的即兴演奏的概念，它鼓励我去尝试，去发挥自己的创造力，而不是死记硬背。它让我明白，摇滚吉他的精髓在于情感的表达和个性的展现，而这本书则提供了实现这一切的基础。

作为一名对摇滚乐一直抱有极大热情的听众，我常常被吉他手们那些充满爆发力和感染力的Lead演奏所吸引，梦想着有一天自己也能弹奏出那样的旋律。《Rock Lead Basics》这本书，彻底颠覆了我之前对摇滚吉他学习的认知。它并没有上来就丢给我一堆乐理公式，而是从最基础、最直观的吉他演奏方法入手，让我能够快速地感受到“在弹奏”的乐趣。例如，书中对“击弦”（Hammer-on）和“勾弦”（Pull-off）这些非常常用的技巧进行了非常详尽的讲解，它用生动的语言和清晰的图示，把这些曾经让我感到神秘的技巧变得触手可及。我以前觉得这些技巧很难掌握，但通过书中的分解练习，我发现原来只要掌握了正确的手部姿势和力度，就能轻松发出那些流畅的音符连接。而且，这本书还非常贴心地提供了很多练习乐句，这些乐句都非常经典，而且难度适中，让我能够学以致用，在练习中不断进步。我特别喜欢书中关于如何制造“失真”音色的讲解，因为在我心中，失真音色就是摇滚乐的灵魂，这本书让我了解了如何通过不同的拨弦方式和吉他本身的一些设置来获得那种粗犷而有力的音色，这对我来说是巨大的突破。