Ceramica y Cultura

出版者:Univ of New Mexico Pr

作者:Gavin, Robin Farwell (EDT)/ Pierce, Donna (EDT)/ Pleguezuelo, Alfonso (EDT)/ Fitzgerald, Kenny (TRN)

页数:356

出版时间:2003-8

价格:$ 22.54

装帧:Pap

isbn号码:9780826331021

用户评价

这本书的结构简直是惊人的松散，但又奇异地保持着一种内在的韵律感。我原本期待的是清晰的章节划分和时间线索，结果发现它更像是一本拼贴艺术品，不同主题的片段被随意地放置在一起，要求读者自己去发现它们之间的潜在联系。其中有一段描述了十九世纪欧洲咖啡馆的社会动态，几乎占据了全书近三分之一的篇幅，但咖啡馆里出现的“器具”只是一个引子，真正的重点在于那些围绕器具展开的社交礼仪、阶级区隔以及无声的权力游戏。作者的笔触极其跳跃，从对某个遥远文明口头传统的引用，瞬间切换到对当代城市规划中“公共空间缺失”的批判，这种跨越了时空和领域的自由度，让人感到既兴奋又有些许迷失。它很少提供明确的结论，更多的是抛出问题，迫使读者在阅读过程中不断地自我辩论。这种叙事上的“反结构”，或许本身就是作者对“固定形式”的一种隐晦的抵抗，但我个人在阅读时，确实花了很长时间去适应这种不走寻常路的编排方式。

从文学性的角度来看，这部作品的语言风格极具侵略性，充满了新奇的比喻和晦涩的术语，它似乎完全没有考虑过普通读者的接受度。书中充满了对“未被捕捉的瞬间”的执着描绘，这种描绘并非通过具象的画面，而是通过对感知经验的极限状态的语言化尝试来实现。例如，作者描述了一种在极度疲劳状态下，视觉与触觉信号发生串扰的体验，并试图将这种体验与某些古代仪式中对“非理性状态”的追求进行类比。我必须承认，这种对人类感官边缘的探索非常大胆，但阅读过程中，我常常感到自己被淹没在一片由形容词和复杂从句构成的洪流之中。它更像是一本私人的、高度内省的日记，被强行公之于众，而非一本为广泛传播而精心打磨的学术或文化读物。它几乎完全避开了对任何具体物体表象的客观描述，转而深入挖掘潜意识的暗流，这使得它在“信息传递”的效率上大打折扣，但却在“审美震撼”上达到了一个非常极端的水平。

这部书的篇幅并不算长，但其密度之高，让人感觉像是在阅读一本塞满了百科全书信息的压缩文本。它最引人注目的一点是它对“时间性”的处理方式。作者似乎完全抛弃了线性时间的概念，而是将所有事件——无论是数千年前的创世神话，还是昨天刚发生的新闻事件——置于一个永恒的“当下”进行审视。书中对“重复性”的讨论，占据了核心位置，但这重复并非指物理物件的复制，而是指人类行为模式、思维定势在不同历史阶段的幽灵般的重现。我尤其欣赏作者如何巧妙地运用“遗忘”作为一种积极的构建工具，而不是仅仅将其视为信息的缺失。遗忘，在作者的笔下，成为了重塑当下理解的一种必要“留白”。这种对非物质层面、对记忆的“负空间”的关注，使得这本书完全脱离了传统文化研究的窠臼，它更像是一部关于存在本质的冥想录，要求读者以一种近乎沉思的状态去迎接每一个段落的挑战。

我本以为会读到关于某种特定黏土的物理特性、窑炉的温度控制曲线，或者某种失传釉料的配方解析，毕竟书名似乎带有强烈的技术或考古指向性。然而，这部书真正展示的是一种宏大的叙事结构，它更像是用一种高度抽象化的语言，构建了一个关于“人类与媒介互动”的理论框架。其中关于“符号学转译”的部分尤其引人入胜，作者并未直接讨论任何具体的陶瓷制品，而是分析了“符号”是如何从物质载体中解放出来，并在社会结构中流动和变异的过程。比如，书中用相当大的篇幅分析了“标记”在不同社会层级中的功能差异，从部落的身份图腾到现代合同上的签名，这种跨领域的比较分析，显示出作者深厚的跨学科功底。我不得不承认，在理解其复杂论证时，我需要频繁地停下来查阅一些概念，因为它对读者心智的要求很高，它要求你放下对具体实物的期待，转而关注其背后的逻辑推演。它并非一本轻松的读物，而是一次智力上的马拉松，考验着读者对后结构主义和现象学理论的掌握程度。

这部作品着实令人耳目一新，它并未像我预期的那样深入探讨古代文明的陶器制作工艺或者某种特定地域的陶瓷艺术史，反而像是一场穿越时空的思想漫步。作者以一种近乎诗意的散文笔法，将各种看似不相关的文化现象串联起来，探讨的更多是“器物”与“精神”之间的张力。举例来说，书中有一章节详尽地描绘了工业化时代批量生产的玻璃制品，但其核心论点并非关于玻璃的化学成分或流水线效率，而是探讨这种标准化如何潜移默化地重塑了现代人的“拥有感”和“审美疲劳”。它让我开始反思，我们日常接触的那些习以为常的物件，是如何在无声中构建了我们的世界观和行为模式。这种哲学层面的挖掘，远远超出了我对一本可能涉及“技术”或“历史”的书籍的期待。书中对“形而上学的空缺”的论述尤其精妙，作者将现代社会对物质的过度依赖，与早期社会对仪式性工具的敬畏感进行对比，其文笔的细腻和洞察的深刻，足以让人在阅读完毕后，对家中的一个普通马克杯产生全新的敬畏之心。它更像是一本关于“存在主义与物质性”的哲学随笔，而非一本专门的“艺术鉴赏指南”。