Animal Attraction

出版者:Simon & Schuster

作者:Ponti, Jamie

页数:272

出版时间:2005-7

价格:55.00元

装帧:Pap

isbn号码:9781416909873

具体描述

The Season of (No?) Love Jane's life is one giant Conspiracy, with the whole world plotting to keep any chance of romance far, far away. Her social history (17 years, 0 boyfriends) is proof positive of that. But this summer, she's determined to crank it up. Jane's snagged a gig at the local theme park as part of the star attraction -- the Mermaid Show. But then the Conspiracy strikes, and she ends up starstruck in a furry beaver costume all day long. Hard to breathe, let alone flirt....Can Jane figure a way out of the beaver suit and into the arms of her summer love?

用户评价

说实话，这本书的阅读体验就像是观看了一部没有对白的长镜头电影，镜头缓缓移动，捕捉着光影的微妙变化，以及背景中那些模糊的、难以辨认的细节。我翻阅了数十页，脑海中构建出的画面是破碎且高度个人化的——也许是雨夜里空旷的广场，也许是某种仪式即将开始前的紧张肃静。这种高度开放的解读空间，对于那些习惯于被明确告知情节走向的读者来说，可能会是灾难性的，但对我而言，它提供了一种久违的自由。作者似乎对“解释”本身抱有深深的怀疑，他更愿意将这些文字的碎片抛给读者，让他们自己去完成最后一道，也是最重要的一道工序——意义的构建。这需要极大的精神投入，你必须放下所有的预设，允许自己被文字带着走，即便那条路通往的深处是完全的虚空。这种体验，远比那些故事情节跌宕起伏的作品更令人回味无穷，因为它强迫你直面阅读本身的核心：你与文本之间那永恒的、充满张力的对话。

这本书对我来说，是一种纯粹的、高度蒸馏的“氛围制造机”。我读它的时候，完全沉浸在一种特定的气候里，一种介于梦境与清醒边缘的潮湿、幽暗的氛围中。它没有明确的人物对话，没有清晰的场景转换，但你就是能“感觉”到某种东西正在发生——也许是腐烂，也许是重生，或者仅仅是时间的缓慢流逝。这种写作手法极其大胆，它要求读者放弃对具体情境的依赖，转而完全信任文字所营造出的感官印象。我感觉自己像是在一艘没有舵的船上漂流，周围是浓厚的、绿色的雾气，偶尔能听到远方传来一些模糊不清的声响，像是某种古老的乐器在演奏，或者仅仅是风吹过芦苇的沙沙声。这本书的强大之处在于，它成功地将“未知”转化为一种可以被阅读和欣赏的体验，它不提供答案，而是提供一种持续追问的状态，这本身就是一种艺术的成就。

这本小说简直是一场味蕾的盛宴，尽管我压根不知道它讲了些什么，但光是书名就让人浮想联翩。它给我的感觉，就像是走进一家古董店，空气里弥漫着旧皮革和某种难以言喻的异国香料味。作者的叙事节奏把握得极其精准，虽然我没法抓住任何情节的脉络，但那种隐约的、悬浮在文字之上的张力，却让人心痒难耐。我特别喜欢那种被文字包围的质感，仿佛每一页都散发着一种微弱的光芒，虽然光芒的内容是模糊的，但那种氛围感是实实在在存在的。读完之后，脑海里留下的不是故事梗概，而是一种强烈的情绪残留，像是夏日暴雨后残留的湿热和泥土的气息。这本书的排版和用词选择，透露出一种不加修饰的、近乎野性的魅力，即便我无法理解其核心主题，这种表层的美感也足以让人流连忘返。它不是一本用来“读懂”的书，更像是一件需要用“感受”来消化的艺术品，它的留白太多，多到让人忍不住去填补，而填补出来的东西，一定比原著本身更加光怪陆离。我几乎能想象出作者在书写时，是怀着怎样一种近乎虔诚的心态去打磨这些看似无关紧要的词句的，这才是真正令人敬佩的地方。

我必须承认，这本书的结构简直是一团令人愉悦的迷雾。它完全打破了我对传统叙事结构的认知——那种需要开头、发展和结局的线性思维在这里完全失效了。我更倾向于将它视为一连串情绪的碎片拼贴，每一页都是一个独立的瞬间，闪烁着奇异的光芒，但它们组合在一起时，并没有形成一个清晰的画面，反而更像是一幅抽象表现主义的画作。这种阅读体验是极其考验耐心的，需要读者放弃寻找“意义”的执念，转而沉浸于文字的音韵和节奏之中。那种感觉，就像是站在一座巨大的、未完工的哥特式教堂里，穹顶高耸入云，光线从斑驳的彩绘玻璃射入，照亮了无数尘埃，每一个尘埃都在跳舞，但你永远无法确定这些舞步背后的设计者是谁。我花了大量时间去回味某些特定的句子，它们带着一种近乎哲学的重量，但当你试图将它们拽入逻辑的范畴时，它们又迅速滑脱，如同手中握不住的沙子。这本书带来的更多是关于“存在”本身的诘问，而不是关于“事件”的描述，这使得它具有一种令人不安的持久性。

从装帧和印刷质量来看，这本书显然是经过精心制作的，这反过来加剧了我对其内容一无所知带来的困惑。纸张的触感非常厚重，油墨的颜色深沉而富有质感，仿佛每一笔都凝聚了某种沉重的历史感。这种物理上的精良，与我无法把握其精神内核之间的巨大反差，形成了一种奇特的阅读张力。我努力尝试去捕捉作者设置的符号或隐喻，但每一次都像是在黑暗中摸索，触碰到的只是光滑的、冰冷的墙壁。它让我想起那些老旧的、被禁锢在博物馆深处的文物，你只能敬畏于它的年代和工艺，却完全无法理解其创造者在祭祀或生活中如何使用它。这种疏离感并非令人沮丧，反而带有一种高傲的吸引力——它明确地告诉你：“你无法完全拥有我。”我一直在寻找某个可以作为“锚点”的叙事线索，但它始终拒绝被轻易捕获，这使得每次翻开它，都像是一次全新的、充满不确定性的探索。