Museums and Education

出版者:Routledge

作者:Hooper-Greenhill, Eilean

页数:256

出版时间:2007-12

价格:$ 146.90

装帧:HRD

isbn号码:9780415379359

具体描述

At the beginning of the 21st century museums are challenged on a number of fronts. The prioritisation of learning in museums in the context of demands for social justice and cultural democracy combined with cultural policy based on economic rationalism forces museums to review their educational purposes, redesign their pedagogies and account for their performance. The need to theorise learning and culture for a cultural theory of learning is very pressing.If culture acts as a process of signification, a means of producing meaning that shapes worldviews, learning in museums and other cultural organisations is potentially dynamic and profound, producing self-identities. How is this complexity to be 'measured'? What can this 'measurement' reveal about the character of museum-based learning? The calibration of culture is an international phenomenon, and the measurement of the outcomes and impact of learning in museums in England has provided a detailed case study. Three national evaluation studies were carried out between 2003 and 2006 based on the conceptual framework of Generic Learning Outcomes. Using this revealing data "Museums and Education" reveals the power of museum pedagogy and as it does, questions are raised about traditional museum culture and the potential and challenge for museum futures is suggested.

作者简介

Eilean Hooper-Greenhill is Professor of Museum Studies at the University of Leicester.

She is recognised internationally for her work on museums, education and communication.

目录信息

Contents
List of plates vii
List of figures ix
List of tables xi
Acknowledgements xv
1 Museums: learning and culture 1
2 Calibrating culture 15
3 Conceptualising learning in cultural organisations 31
4 The Generic Learning Outcomes: a conceptual and interpretive
framework 44
5 The research programmes: background and method 63
6 The pattern of school use of museums 85
7 The value of museums to teachers 106
8 Pupils’ learning outcomes: teachers’ views 119
9 Pupils’ learning outcomes: pupils’ voices 139
10 The characteristics and significance of learning in museums 170
11 Learning in the post-museum: issues and challenges 189
Notes 202
Bibliography 212
Index 228
· · · · · · (收起)

读后感

《博物馆与教育》终于看完。怕自己忘了，瞎写一点。 总体来说，这本书是一个关于博物馆学习成效评估的研究报告，这个报告需要满足英国政府关于博物馆绩效的行为主义评估要求，又需要探索一种合理衡量“学习效果”这一概念的方式。 书中确实提供了一种“通用学习成果”的框架便...

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用户评价

我必须承认，这本书的阅读体验充满了挑战性，但其回报是巨大的。它巧妙地跳出了传统的教育理论框架，转而采用了后殖民批评和符号学分析的混合视角来审视博物馆的功能。作者对“收藏”这一行为本身的批判力度很大，他将人类学博物馆的早期收藏活动视为一种“知识的掠夺”，并探讨了当代机构在进行“物归原主”谈判时所面临的伦理困境和政治博弈。这些分析极大地拓宽了我的视野，让我意识到，即便是出于教育目的的展示，也常常是建立在历史不公之上的。书中的论述逻辑跳跃性很强，从对维多利亚时期藏品陈列的细致考据，瞬间跳转到对当代社交媒体分享行为的批判，这种跨时空的对比，制造出一种强烈的震撼感。对我个人而言，它最大的价值在于提供了一套全新的词汇和分析工具，让我能够用更具批判性的眼光去审视日常接触到的所有信息媒介，而不仅仅局限于博物馆这个特定的场域。

这本书的文风极其冷峻、考究，像是一份精密的学术诊断书，而非一本面向大众的科普读物。它深入探讨了数字时代对博物馆实体经验的侵蚀与重塑，尤其是在虚拟现实技术日益普及的背景下，作者对“真实”与“再现”之间界限模糊的担忧，描绘得淋漓尽致。有一章专门讨论了“互动性”的悖论，指出许多所谓的互动体验，实际上只是更高效地引导观众进入预设的认知轨道，是对批判性思考的一种精致的麻醉。我印象最深的是作者对“策展人权力”的论述，他将策展人比喻为“意义的炼金术士”，他们通过对藏品的筛选、定位和叙事组织，直接塑造了公众对过去和现在的理解。这种对权力运作的细致入微的捕捉，使得这本书在探讨教育功能的同时，也无形中完成了一次对文化权力结构的全面体检。它不是一本读起来让人感到轻松愉悦的书，但对于任何想要深入理解文化机构内部运作机制的学者或从业者来说，它无疑是一部不可或缺的工具书。

说实话，拿到这本《博物馆与教育》时，我原本期待的是一些更具操作性的、关于如何设计引人入胜的导览程序或是提升青少年参与度的具体方法论。然而，这本书带来的冲击完全是另一维度的——它挑战了“教育”本身的合法性基础。书中对于“普世价值”和“客观历史”的解构，简直是颠覆性的。作者毫不留情地揭示了，即便是最精心策划的展览，也必然是特定意识形态的产物。例如，他分析了某个自然历史博物馆的陈列，如何通过物种的排列顺序，悄无声息地巩固了某种进化论的优越性叙事，而对那些被边缘化的少数族群的知识体系则完全视而不见。这种对“沉默”的关注，比对“展示”的关注更引人深思。阅读过程中，我常常需要停下来，回想自己过去参观过的无数场展览，试图辨认出那些我从未察觉的、潜藏的意识形态的丝线。这本书的论证逻辑极其缜密，充满了复杂的学术引用，但其核心关怀却是极其朴素的：谁有权讲述历史？以及，当我们身处一个由权力机构塑造的空间时，我们如何才能真正地、独立地“学习”？

这本书的标题是《博物馆与教育》，但读完之后，我感觉它更像是一次对当代社会文化脉络的深度剖析，远超出了传统教育学或博物馆学的范畴。作者似乎有意地将博物馆这个物理空间解构，用它来探讨知识生产、权力结构以及公共叙事是如何被建构和消费的。书中对几个著名案例的分析尤其精彩，比如对某个历史遗址在不同历史时期的“身份重塑”的追踪，展现了文物背后的政治张力。我特别喜欢作者在探讨“在场感”时所采用的现象学视角，他不仅仅关注观众看到了什么，更关注观众“如何”存在于那个空间中，以及这种存在如何被策展策略所引导或规训。这种对体验本质的追问，使得整本书的论述充满了哲学思辨的厚度。与其说这是一本关于如何“教”的指南，不如说它是一本关于“我们如何被教导去相信什么”的深刻反思。从写作风格上看，它融合了社会学批判的锋利和人类学研究的细致入微，对于任何试图理解文化机构在现代社会中角色的读者来说，都是一次思想的洗礼。它迫使你跳出“学习”这个舒适区，去审视知识的流通机制。

这本书的语言风格仿佛是经过高度浓缩的精华液，每一个句子都承载了巨大的信息量，需要反复咀嚼才能品出其全部滋味。它没有直接提供任何面向实践的“如何做”的建议，相反，它旨在消解读者心中对“教育”的固有预设。书中对“学习共同体”的构建在数字环境下的变迁有着非常精妙的描绘，作者认为，传统的以博物馆为中心的、自上而下的知识传递模式已经瓦解，取而代之的是一种更为碎片化、去中心化的信息漩涡。他着重分析了如何利用当代传播学理论来重新定位博物馆作为文化中介的角色，使其从“知识的守门人”转变为“对话的促进者”。这种转变的难度和必要性被描绘得非常现实。我欣赏作者的洞察力，他没有沉溺于对过去辉煌的缅怀，而是直面机构在快速变化的文化生态中所面临的生存危机。整本书读下来，感觉像经历了一次高强度的智力训练，它迫使我重新思考，在信息爆炸的今天，我们究竟应该将哪些知识视为“值得珍藏”并进行系统性教育，而这恰恰是这本书最深刻的贡献。