After Effects CS6 高手之道

出版者:人民邮电大学

页数:492

出版时间:2013-7-1

价格:99.00

装帧:精装

isbn号码:9787115313119

具体描述

《after effects cs6高手之道》是一本帮助初学者快速自学aftereffectscs6的完整教程。

全书共17章，通过大量实战实例，讲解了after effects软件基础、影视动画及非线编辑制作常识、项目合成与素材管理、层与摄像机的使用、关键帧动画与文字动画、强大的蒙版与遮罩功能、高级跟踪与画面稳定技术、键控抠像技术与模拟特效应用、视频特效、色彩校正与调色、视频的渲染及输出等内容，最后6个章节深入剖析了经典插件、自然特效、文字特效、炫酷光线、电影特效、电视栏目包装等实战应用。

随书配套的dvd光盘中包含112个实例的所有素材和最终效果文件，以及对应的教学视频，视频时长超过13小时。

《after effects cs6高手之道》案例丰富，讲解细致，适合作为想从事影视制作、栏目包装、电视广告、后期编辑与合成人员的参考手册，也可作为培训学校、大中专院校相关专业的教学配套教材和上机实践指导用书。

目录信息

《after effects cs6高手之道》
第1章　影视动画及非线性编辑　26
1.1　数码影视视频基础　26
1.1.1　帧的概念　26
1.1.2　帧率和帧长度比　26
1.1.3　像素长宽比　27
1.1.4　场的概念　27
1.1.5　电视的制式　28
1.1.6　视频时间码　28
1.2　色彩模式　28
1.2.1　rgb模式　28
1.2.2　cmyk模式　28
1.2.3　hsb模式　29
1.2.4　yuv(lab)模式　29
1.2.5　灰度模式　29
1.3　色彩深度与图像分辨率　29
1.3.1　色彩深度　29
1.3.2　图像分辨率　29
1.4　镜头的一般表现手法　31
1.4.1　推镜头　31
1.4.2　移镜头　31
1.4.3　跟镜头　31
1.4.4　摇镜头　32
1.4.5　旋转镜头　32
1.4.6　拉镜头　33
1.4.7　甩镜头　33
1.4.8　晃镜头　34
1.5　电影蒙太奇表现手法　35
1.5.1　蒙太奇技巧的作用　35
1.5.2　镜头组接蒙太奇　35
1.5.3　声画组接蒙太奇　36
1.6　非线性编辑操作流程　38
1.7　视频采集基础　39
第2章　after effects cs6 快速入门　40
2.1　after effects cs6　操作界面简介　40
2.1.1　启动after effects cs6 　40
2.1.2　after effects cs6　工作界面介绍　41
实战演练2-1　自定义工作界面　41
*高手之道　工具栏的介绍　42
2.2　常用面板介绍　42
2.2.1　align & distribute(对齐与分布)面板　43
2.2.2　info(信息)面板　43
2.2.3　time controls(时间控制)面板　43
2.2.4　project(项目)面板　43
2.2.5　timeline(时间线)面板　44
2.2.6　composition(合成)窗口　44
2.2.7　layer(层)窗口　44
2.2.8　effects & presets(效果和预置)面板　44
2.2.9　effects controls(特效控制)面板　45
2.2.10　character(字符)面板　45
2.3　after effects cs6 参数设置　45
2.3.1　general(常规)设置　45
2.3.2　previews(预览)设置　45
2.3.3　display(显示)设置　46
2.3.4　import(导入)设置　46
2.3.5　output(输出)设置　46
2.3.6　grids & guides(网格与参考线)设置　46
2.3.7　labels(标签)设置　46
2.3.8　media & disk cache(媒体与磁盘缓存)设置　47
2.3.9　video preview(视频预览)设置　47
2.3.10　user interface colors(用户界面颜色)设置　47
2.3.11　auto-save(自动保存)设置　48
2.3.12　memory&multiprocessing(内存与多处理器控制)设置　48
2.3.13　audio hardware(音频硬件)设置　49
2.3.14　audio output mapping(音频输出映射)设置　49
第3章　项目合成与素材管理　50
3.1　项目合成文件的操作　50
实战演练3-1　创建项目及合成文件　50
实战演练3-2　保存项目文件　51
*高手之道　合成的嵌套　51
3.2　素材的导入　52
3.2.1　几种常见素材的导入介绍　52
3.2.2　导入素材的方法　52
实战演练3-3　jpg格式静态图片的导入　52
实战演练3-4　序列素材的导入　53
实战演练3-5　psd格式素材的导入　53
3.3　素材的管理　55
3.3.1　使用文件夹管理素材　55
实战演练3-6　重命名文件夹　55
实战演练3-7　添加素材　56
*高手之道　查看和移动素材　57
实战演练3-8　利用时间码精确控制时间　57
3.3.2　设置入点和出点　58
实战演练3-9　设置入点和出点　58
3.4　使用辅助功能　59
3.4.1　安全框　60
*高手之道　应用缩放功能　60
3.4.2　网格　60
3.4.3　参考线　61
3.4.4　标尺　62
3.4.5　快照　62
3.4.6　显示通道　62
3.4.7　分辨率解析　62
3.4.8　设置区域预览　63
第4章　层和摄像机的使用　64
4.1　层的分类　64
4.1.1　素材层　64
4.1.2　文字层　64
4.1.3　固态层　64
*高手之道　如何修改创建后的固态层　65
4.1.4　照明层　65
*高手之道　如何修改创建后的灯光层　65
*高手之道　应用灯光投影的注意事项　66
4.1.5　falloff(衰减)　67
实战演练4-1　聚光灯的创建及投影设置　68
*高手之道　查看当前视图　69
4.1.6　摄像机层　70
*高手之道　设置不同视图　70
实战演练4-2　摄像机的使用　71
4.1.7　虚拟物体层　73
4.1.8　形状图层　73
4.1.9　调节层　73
4.2　层的基本操作　74
4.2.1　创建层　74
4.2.2　选择层　74
4.2.3　删除层　74
4.2.4　层的顺序　74
4.2.5　层的复制与粘贴　75
*高手之道　duplicate、copy和paste有什么不同　75
4.2.6　序列层　75
4.2.7　层的显示、锁定与重命名　75
4.3　层属性设置　76
4.3.1　层列表　77
4.3.2　anchor point(定位点)　77
4.3.3　position(位置)　78
实战演练4-3　位移动画　78
4.3.4　scale(缩放)　79
实战演练4-4　缩放动画　80
4.3.5　rotation(旋转)　81
实战演练4-5　旋转动画　81
4.3.6　opacity(不透明度)　82
实战演练4-6　不透明度动画　83
第5章　关键帧动画与文字动画　84
5.1　创建及查看关键帧　84
5.1.1　创建关键帧　84
5.1.2　查看关键帧　85
5.2　编辑关键帧　85
5.2.1　选择关键帧　85
5.2.2　移动关键帧　86
*高手之道　如何移动多个关键帧　86
5.2.3　删除关键帧　87
5.3　文字工具介绍　87
实战演练5-1　创建文字　87
*高手之道　character(字符)和paragraph(段落)面板　87
5.4　文字属性介绍　88
5.4.1　animate(动画)　88
实战演练5-2　mv歌词效果　88
5.4.2　path(路径)　91
实战演练5-3　路径文字动画　92
实战演练5-4　利用填充色相属性制作变色字　94
实战演练5-5　利用定位点属性制作地狱魔使　96
实战演练5-6　利用倾斜属性制作果冻字　97
实战演练5-7　利用缩放属性制作梦幻文字　100
实战演练5-8　利用不透明度属性制作清新文字　103
实战演练5-9　利用旋转属性制作旋转文字　106
第6章　遮罩与遮罩动画　108
6.1　遮罩动画的原理　108
6.2　创建遮罩　108
6.2.1　利用矩形工具创建矩形遮罩　109
6.2.2　利用椭圆工具创建椭圆形遮罩　109
6.2.3　利用钢笔工具创建自由遮罩　109
6.3　改变遮罩的形状　110
6.3.1　节点的选择　110
6.3.2　节点的移动　111
*高手之道　添加/删除节点的方法　111
6.3.3　节点的转换技巧　112
6.4　修改遮罩属性　113
6.4.1　遮罩的混合模式　113
6.4.2　修改遮罩的大小　114
6.4.3　遮罩的锁定　114
实战演练6-1　利用遮罩制作阳光照射效果　115
实战演练6-2　利用遮罩制作扫光着色效果　116
实战演练6-3　利用遮罩制作金光闪闪效果　119
第7章　跟踪与稳定　122
7.1　wiggler(摇摆器)　122
实战演练7-1　利用摇摆器制作魔与人　122
7.2　motion sketch(运动草图)　124
实战演练7-2　利用运动草图制作彩蝶飞舞　124
*高手之道　smoother(平滑器)面板的参数设置　126
7.3　运动跟踪与运动稳定　126
7.3.1　tracker(跟踪)面板　126
7.3.2　跟踪范围框　127
*高手之道　跟踪范围框内不同位置的光标作用　128
实战演练7-3　位移跟踪动画　128
实战演练7-4　旋转跟踪动画　130
实战演练7-5　透视跟踪动画　131
实战演练7-6　画面稳定跟踪　132
第8章　键控抠像技术与模拟特效的应用　134
8.1　键控抠像——keying(键控)　134
8.1.1　cc simple wire removal(擦钢丝)　134
实战演练8-1　利用擦钢丝去除场景中的电线　134
8.1.2　color difference key(颜色差值键控)　135
8.1.3　color key(色彩键)　136
8.1.4　color range(颜色范围)　136
8.1.5　difference matte(差异蒙版)　137
8.1.6　extract(提取)　137
8.1.7　inner/outer key(内外键控)　138
8.1.8　keylight 1.2(抠像1.2)　138
实战演练8-2　利用抠像1.2去除红背景　139
8.1.9　linear color key(线性颜色键控)　140
8.1.10　luma key(亮度键控)　140
8.1.11　spill suppressor(溢出抑制)　141
实战演练8-3　利用色彩键抠图　141
8.2　仿真特效——simulation(模拟仿真)　142
8.2.1　card dance(卡片舞蹈)　142
实战演练8-4　利用卡片舞蹈制作梦幻汇集　144
8.2.2　caustics(焦散)　145
8.2.3　cc ball action(cc 滚珠操作)　146
实战演练8-5　利用cc滚珠操作特效制作旋转粒子球　147
8.2.4　cc bubbles(cc 吹泡泡)　148
8.2.5　cc drizzle(cc 细雨滴)　148
8.2.6　cc hair(cc 毛发)　149
8.2.7　cc mr. mercury(cc 水银滴落)　150
8.2.8　cc particle systemsⅱ(cc 粒子仿真系统ⅱ)　151
8.2.9　cc particle world(cc 粒子仿真世界)　152
实战演练8-6　利用cc 粒子仿真世界制作飞舞小球　153
8.2.10　cc pixel polly(cc 像素多边形)　155
实战演练8-7　利用cc像素多边形制作风沙汇集　155
8.2.11　cc rainfall(cc 下雨)　156
8.2.12　cc scatterize(cc 散射效果)　157
实战演练8-8　利用cc散射效果制作碰撞动画　158
8.2.13　cc snowfall(cc 下雪)　159
实战演练8-9　利用cc下雪特效制作下雪效果　160
8.2.14　cc star burst(cc 星爆)　161
8.2.15　foam(水泡)　162
8.2.16　particle playground(粒子运动场)　163
8.2.17　shatter(碎片)　165
8.2.18　wave world(水波世界)　166
第9章　after effects cs6 视频特效　168
9.1　视频特效的使用方法　168
9.2　视频特效的编辑技巧　168
9.2.1　特效参数的调整　169
9.2.2　特效的复制与粘贴　169
9.3　3d channel(三维通道)特效组　170
9.3.1　3d channel extract(提取3d通道)　170
9.3.2　depth matte(深度蒙版)　170
9.3.3　depth of field(场深度)　170
9.3.4　extractor(提取)　170
9.3.5　fog 3d(3d雾)　170
9.3.6　id matte(id蒙版)　171
9.3.7　identifier(标识符)　171
9.4　audio(音频)特效组　171
9.4.1　backwards(倒带)　171
9.4.2　bass & treble(低音与高音)　172
9.4.3　delay(延时)　172
9.4.4　flange & chorus(变调与和声)　172
9.4.5　high-low pass(高-低通滤波)　172
9.4.6　modulator(调节器)　173
9.4.7　parametric eq(参数均衡器)　173
9.4.8　reverb(混响)　173
9.4.9　stereo mixer(立体声混合器)　173
9.4.10　tone(音调)　174
9.5　blur & sharpen(模糊与锐化)特效组　174
9.5.1　bilateral blur(左右对称模糊)　174
9.5.2　box blur(盒状模糊)　174
实战演练9-1　利用盒状模糊制作图片模糊　175
9.5.3　camera lens blur(摄像机镜头模糊)　176
9.5.4　cc cross blur(cc交叉模糊)　176
9.5.5　cc radial blur(cc 放射模糊)　176
9.5.6　cc radial fast blur(cc 快速放射模糊)　176
9.5.7　cc vector blur(cc矢量模糊)　177
9.5.8　channel blur(通道模糊)　177
9.5.9　compound blur(复合模糊)　177
9.5.10　directional blur(方向模糊)　177
9.5.11　fast blur(快速模糊)　177
9.5.12　gaussian blur(高斯模糊)　178
9.5.13　radial blur(径向模糊)　178
9.5.14　reduce interlace flicker(降低交错闪烁)　178
9.5.15　sharpen(锐化)　178
9.5.16　smart blur(精确模糊)　178
9.5.17　unsharp mask(非锐化遮罩)　179
9.6　channel(通道)特效组　179
9.6.1　arithmetic(通道算法)　179
9.6.2　blend(混合)　179
9.6.3　calculations(计算)　180
9.6.4　cc composite(cc 组合)　180
9.6.5　channel combiner(通道组合器)　180
9.6.6　compound arithmetic(复合算法)　181
9.6.7　invert(反转)　181
9.6.8　minimax(最小最大值)　181
9.6.9　remove color matting(删除颜色蒙版)　182
9.6.10　set channels(通道设置)　182
9.6.11　set matte(遮罩设置)　182
9.6.12　shift channels(通道转换)　182
9.6.13　solid composite(固态合成)　182
9.7　distort(扭曲)特效组　183
9.7.1　bezier warp(贝塞尔曲线变形)　183
9.7.2　bulge(凹凸效果)　184
9.7.3　cc bend it(cc 2点弯曲)　184
9.7.4　cc bender(cc 弯曲)　184
9.7.5　cc blobbylize(cc 滴状斑点)　184
9.7.6　cc flo motion(cc 液化流动)　185
实战演练9-2　利用cc 液化流动制作穿越时空　185
9.7.7　cc griddler(cc 网格变形)　186
实战演练9-3　利用cc 网格变形制作变形的网格　186
9.7.8　cc lens(cc 镜头)　187
9.7.9　cc page turn(cc 卷页)　187
实战演练9-4　利用cc 卷页制作卷页效果　188
9.7.10　cc power pin(cc 四角缩放)　188
9.7.11　cc ripple pulse(cc 波纹脉冲)　189
9.7.12　cc slant(cc 倾斜)　189
9.7.13　cc smear(cc 涂抹)　189
9.7.14　cc split(cc 分裂)　189
9.7.15　cc split2(cc 分裂2)　190
9.7.16　cc tiler(cc 拼贴)　190
9.7.17　corner pin(边角扭曲)　190
9.7.18　displacement map(置换贴图)　190
9.7.19　liquify(液化)　191
9.7.20　magnify(放大镜)　192
9.7.21　mesh warp(网格变形)　192
9.7.22　mirror(镜像)　193
9.7.23　offset(偏移)　193
9.7.24　optics compensation(光学变形)　193
9.7.25　polar coordinates(极坐标)　193
9.7.26　reshape(形变)　193
9.7.27　ripple(波纹)　194
9.7.28　smear(涂抹)　194
9.7.29　spherize(球面化)　194
9.7.30　transform(变换)　194
9.7.31　turbulent displace(动荡置换)　195
9.7.32　twirl(扭转)　195
9.7.33　warp(变形)　195
9.7.34　wave warp(波浪变形)　195
9.8　generate(创造)特效组　196
9.8.1　4-color gradient(四色渐变)　196
9.8.2　advanced lightning(高级闪电)　196
9.8.3　audio spectrum(声谱)　197
实战演练9-5　利用声谱特效制作音频动画　198
9.8.4　audio waveform(声波)　199
9.8.5　beam(激光)　200
9.8.6　cc glue gun(cc 喷胶器)　200
9.8.7　cc light burst 2.5(cc 光线爆裂2.5)　200
9.8.8　cc light rays(cc 光芒放射 )　200
9.8.9　cc light sweep(cc 扫光效果)　201
9.8.10　cc threads(cc凉席)　201
9.8.11　cell pattern(细胞图案)　201
实战演练9-6　利用细胞图案特效制作流动的光线　202
9.8.12　checkerboard(棋盘格)　205
9.8.13　circle(圆)　205
9.8.14　ellipse(椭圆)　205
9.8.15　eyedropper fill(滴管填充)　206
9.8.16　fill(填充)　206
9.8.17　fractal(分形)　206
9.8.18　grid(网格)　207
9.8.19　lens flare(镜头光晕)　207
实战演练9-7　利用镜头光晕制作光效出字动画　207
9.8.20　paint bucket(油漆桶)　209
9.8.21　radio waves(无线电波)　210
9.8.22　ramp(渐变)　211
9.8.23　scribble(乱写)　211
实战演练9-8　利用乱写制作手绘效果　212
9.8.24　stroke(描边)　212
实战演练9-9　利用描边特效制作书写效果　213
9.8.25　vegas(描绘)　214
9.8.26　write-on(书写)　215
9.9　matte(蒙版)特效组　216
9.9.1　matte choker(蒙版抑制)　216
9.9.2　simple choker(简易抑制)　216
9.10　noise & grain(噪波和杂点)特效组　216
9.10.1　add grain(添加杂点)　216
9.10.2　dust & scratches(蒙尘与划痕)　217
9.10.3　fractal noise(分形噪波)　217
9.10.4　match grain(匹配杂点)　218
9.10.5　median(中间值)　218
9.10.6　noise(噪波)　218
9.10.7　noise alpha(噪波alpha)　219
9.10.8　noise hls(噪波hls)　219
9.10.9　noise hls auto(自动噪波hls)　219
9.10.10　remove grain(降噪)　219
9.10.11　turbulent noise(扰动噪波)　220
9.11　obsolete(旧版本)特效组　220
9.11.1　basic 3d(基础3d)　220
9.11.2　basic text(基础文字)　220
9.11.3　lightnight(闪电)　221
9.11.4　path text(路径文字)　221
9.12　perspective(透视)特效组　222
9.12.1　3d glasses(3d眼镜)　222
9.12.2　bevel alpha(alpha斜角)　222
9.12.3　bevel edges(斜边)　222
9.12.4　cc cylinder(cc 圆柱体)　222
9.12.5　cc sphere(cc 球体)　223
实战演练9-10　利用cc 球体制作地球自转　223
9.12.6　cc spotlight(cc 聚光灯)　224
9.12.7　drop shadow(投影)　224
9.12.8　radial shadow(径向阴影)　224
9.13　stylize(风格化)特效组　225
9.13.1　brush strokes(画笔描边)　225
9.13.2　cartoon(卡通)　225
9.13.3　cc burn film(cc 燃烧效果)　226
9.13.4　cc glass(cc 玻璃)　226
9.13.5　cc kaleida(cc 万花筒)　226
9.13.6　cc mr.smoothie(cc 平滑)　226
9.13.7　cc repetile(边缘拼贴)　226
9.13.8　cc threshold(cc 阈值)　227
9.13.9　cc threshold rgb(cc 阈值rgb)　227
9.13.10　color emboss(彩色浮雕)　227
9.13.11　emboss(浮雕)　227
9.13.12　find edges(查找边缘)　228
实战演练9-11　利用查找边缘制作水墨画　228
9.13.13　glow(发光)　229
9.13.14　mosaic(马赛克)　229
9.13.15　motion tile(运动拼贴)　229
9.13.16　posterize(色彩分离)　229
9.13.17　roughen edges(粗糙边缘)　230
9.13.18　scatter(扩散)　230
9.13.19　strobe light(闪光灯)　230
9.13.20　texturize(纹理)　230
9.13.21　threshold(阈值)　231
9.14　text(文字)特效组　231
9.14.1　numbers(数字效果)　231
9.14.2　timecode(时间码)　231
实战演练9-12　利用时间码特效制作时间码动画　232
9.15　time(时间)特效组　233
9.15.1　cc force motion blur(cc 强力运动模糊)　233
9.15.2　cc time blend(cc 时间混合)　233
9.15.3　cc time blend fx(cc 时间混合fx)　234
9.15.4　cc wide time(cc 时间工具)　234
9.15.5　echo(拖尾)　234
实战演练9-13　利用拖尾特效制作掉落的文字　234
9.15.6　posterize time(多色调分色时期)　235
9.15.7　time difference(时间差异)　235
9.15.8　time displacement(时间置换)　236
9.15.9　timewarp(时间变形)　236
9.16　transition(切换)特效组　236
9.16.1　block dissolve(块状溶解)　236
9.16.2　card wipe(卡片擦除)　237
9.16.3　cc glass wipe(cc 玻璃擦除)　237
9.16.4　cc grid wipe(cc 网格擦除)　237
9.16.5　cc image wipe(cc 图像擦除)　237
9.16.6　cc jaws(cc 锯齿)　238
9.16.7　cc light wipe(cc 发光过渡)　238
9.16.8　cc radial scale wipe(cc 放射状缩放擦除)　238
实战演练9-14　利用cc放射缩放擦除制作放射性缩放效果　238
9.16.9　 cc scale wipe(cc 缩放擦除)　240
9.16.10　cc twister(cc 扭曲)　240
9.16.11　gradient wipe(梯度擦除)　240
实战演练9-15　利用梯度擦除特效制作恢复色彩效果　240
9.16.12　iris wipe(形状擦除)　242
9.16.13　linear wipe(线性擦除)　242
9.16.14　radial wipe(径向擦除)　242
9.16.15　venetian blinds(百叶窗)　243
9.17　utility(实用)特效组　243
9.17.1　 cineon converter(转换cineon)　243
9.17.2　 color profile converter(色彩轮廓转换)　244
9.17.3　 grow boundss(范围增长)　244
9.17.4　 hdr compander(hdr压缩扩展器)　245
9.17.5　 hdr highlight compression(hdr高光压缩)　245
第10章　色彩校正与调色　246
10.1　色彩调整的应用方法　246
10.2　使用color correction(色彩校正)特效组　246
10.2.1　auto color(自动颜色)　246
10.2.2　auto contrast(自动对比度)　247
10.2.3　auto levels(自动色阶)　247
10.2.4　black & white(黑白)　247
实战演练10-1　利用黑白特效制作黑白图像　248
10.2.5　brightness & contrast(亮度&对比度)　249
10.2.6　broadcast colors(广播级颜色)　250
10.2.7　cc color neutralizer(cc色彩平衡器)　250
10.2.8　cc color offset(cc色彩偏移)　251
10.2.9　cc toner(cc调色)　251
10.2.10　change color(改变颜色)　252
10.2.11　change to color(改变到颜色)　252
实战演练10-2　利用改变到颜色特效改变影片颜色　253
10.2.12　channel mixer(通道混合)　253
10.2.13　color balance(色彩平衡)　254
10.2.14　color balance (hls)(色彩平衡(hls))　254
实战演练10-3　色彩调整动画　255
10.2.15　color link(颜色链接)　256
10.2.16　color stabilizer(颜色稳定器)　256
10.2.17　 colorama(彩色)　257
实战演练10-4　利用彩光特效制作穿梭光线　257
10.2.18　curves(曲线)　259
10.2.19　equalize(补偿)　260
10.2.20　exposure(曝光)　260
10.2.21　gamma / pedestal / gain(伽马/基准/增益)　261
10.2.22　hue / saturation(色相/饱和度)　261
实战演练10-5　利用色相/饱和度特效制作彩色光环　262
10.2.23　leave color(保留颜色)　266
10.2.24　levels(色阶)　267
实战演练10-6　利用色阶校正颜色　268
10.2.25　levels(individual controls)(单独色阶控制)　268
10.2.26　ps arbitrary map(photoshop曲线图)　269
10.2.27　photo filter(照片过滤器)　269
10.2.28　selective color (可选颜色)　269
10.2.29　shadow / highlight(阴影/高光)　270
10.2.30　tint(浅色调)　270
10.2.31　tritone(调色)　271
10.2.32　vibrance(自然饱和度)　271
第11章　视频的渲染及输出　272
11.1　渲染工作区的设置　272
11.2　渲染队列窗口参数详解　273
11.2.1　current render(当前渲染)　273
11.2.2　渲染组　274
11.2.3　渲染信息　276
11.3　设置渲染模板　276
11.3.1　更改渲染模板　276
11.3.2　渲染设置　277
11.4　影片的输出　278
11.4.1　输出swf格式文件　278
实战演练11-1　将路径文字动画输出成swf格式文件　279
实战演练11-2　将色彩调整动画输出成avi格式文件　280
实战演练11-3　将声谱动画输出成mov格式文件　282
11.4.2　输出单帧图像　283
第12章　常用插件特效表现　284
12.1　3d笔触——流动的光边　284
12.1.1　导入素材　285
12.1.2　添加3d笔触特效　285
12.1.3　设置动画　286
12.2　particular(粒子)——飞舞的彩色粒子　286
12.2.1　新建合成　287
12.2.2　制作飞舞的彩色粒子　287
12.3　starglow(星光)——文字拖尾　289
12.3.1　新建合成　290
12.3.2　制作文字拖尾动画　290
12.4　particular(粒子)——炫光拖尾文字　294
12.4.1　绘制光带运动路径　294
12.4.2　制作光带特效　294
12.4.3　制作辉光特效　295
12.5　shine(光)——扫光文字　296
12.6　particular(粒子)——环绕拖尾效果　297
12.7　particular(粒子)——绚丽多彩空间　300
第13章　仿真自然特效　302
13.1　闪电动画　302
13.2　下雨效果　303
13.3　制作气泡　304
13.4　花瓣雨　307
13.5　冰雪纷飞　309
13.5.1　创建“文字1”　309
13.5.2　创建“文字2”　309
13.5.3　制作“积雪”　310
13.5.4　制作“冰雪纷飞”　310
13.6　爆炸冲击波　312
13.6.1　绘制圆形路径　312
13.6.2　制作“冲击波”　313
13.7　云彩字效果　315
13.7.1　新建合成　315
13.7.2　制作云彩字　316
13.8　气球飞舞　317
13.8.1　制作变色气球　318
13.8.2　制作气球飞舞动画　319
13.9　涌动的火山熔岩　320
13.9.1　新建合成　321
13.9.2　添加分形噪波特效　321
13.9.3　添加彩光特效　323
第14章　璀璨的影视文字特效　324
14.1　古诗散落　324
14.2　文字消散　326
14.3　极光文字　327
14.3.1　建立极光文字合成　328
14.3.2　建立文字　328
14.3.3　制作碎片效果　328
14.3.4　添加shine(光)特效　329
14.4　打字效果　330
14.4.1　添加文字　331
14.4.2　制作文字动画　332
14.5　海报文字　333
14.5.1　建立“文字”合成　333
14.5.2　建立文字层设置文字属性　334
14.5.3　添加alpha斜角及投影特效　335
14.5.4　设置“运动模糊”完成动画制作　335
14.6　气流文字　336
14.6.1　建立合成导入视频素材　336
14.6.2　建立文字层设置文字参数　337
14.6.3　建立新合成添加固态层　338
14.6.4　为文字层添加特效　338
14.7　璀璨炫光文字　339
14.7.1　输入文字并添加渐变　339
14.7.2　添加浮雕并制作动画　340
14.8　紫色梦幻　341
14.8.1　背景制作　342
14.8.2　制作文字动画　343
14.8.3　制作光晕特效　344
14.9　变化的数字　345
14.9.1　新建合成　345
14.9.2　制作文字　345
第15章　炫酷光线特效表现　348
15.1　梦幻飞散精灵　348
15.2　黄金光线　351
15.2.1　制作光线合成　351
15.2.2　制作“黄金光线”　353
15.3　绚丽紫光背景　354
15.3.1　制作线条　355
15.3.2　制作流动线条　356
15.4　有生命的炫彩石　358
15.4.1　添加素材　359
15.4.2　制作彩色粒子动画　359
第16章　常用精彩电影特效表现　362
16.1　下落字效果　362
16.2　滴血文字　365
16.3　快速愈合特效　366
16.3.1　制作伤痕合成　366
16.3.2　制作伤痕动画　367
16.3.3　制作快速愈合特效　368
16.4　蠕虫窜动特效　370
16.4.1　制作蒙版合成　371
16.4.2　制作蠕虫窜动特效　372
16.5　数字人物　376
16.5.1　新建数字合成　377
16.5.2　新建数字人物合成　378
16.6　水墨文字　379
16.6.1　制作“文字”　380
16.6.2　制作“噪波”　381
16.6.3　制作“水墨文字”　383
16.7　烟雾文字　384
16.7.1　制作“文字”　384
16.7.2　制作“噪波”　385
第17章　电视栏目包装精典荟萃　388
17.1　电视特效表现——民族文化　388
17.1.1　制作胶片字的运动　388
17.1.2　制作流动的烟雾背景　390
17.1.3　制作素材位移动画　392
17.1.4　制作发光体　393
17.1.5　制作文字定版　395
17.2　频道特效表现——水墨中国风　397
17.2.1　导入素材　398
17.2.2　制作镜头1动画　399
17.2.3　制作荡漾的墨　400
17.2.4　制作镜头2动画　403
17.2.5　制作镜头3动画　406
17.2.6　制作合成动画　409
17.3　电视宣传片——时代的印记　410
17.3.1　制作立体图片合成　411
17.3.2　制作背景　413
17.3.3　制作照片动画　414
17.3.4　制作文字动画　416
17.4　电视频道宣传——综艺频道　419
17.4.1　导入素材　420
17.4.2　制作镜头1动画　420
17.4.3　制作镜头2动画　423
17.4.4　制作镜头3动画　425
17.4.5　制作滑竿动画　428
17.5　电视栏目包装——节目导视　430
17.5.1　制作方块合成　431
17.5.2　制作文字合成 　435
17.5.3　制作节目导视合成　437
17.6　电视栏目包装——少儿频道　438
17.6.1　导入素材　439
17.6.2　制作彩光合成　440
17.6.3　制作蓝色光带　442
17.6.4　制作碎片效果　443
17.6.5　利用虚拟物体控制摄像机　445
17.6.6　制作摄像机动画　447
17.6.7　制作花瓣旋转　448
17.6.8　制作logo定版　450
17.7　电视栏目包装——京港融智　452
17.7.1　导入素材　453
17.7.2　制作镜头2中的紫荆花动画　455
17.7.3　制作镜头3的背景动画　456
17.7.4　制作镜头3的三维动画　458
17.7.5　制作镜头4的合成动画　459
17.7.6　为镜头4添加点缀素材　461
17.7.7　制作京港融智合成　463
17.8　电视栏目包装——睿尚影视　467
17.8.1　新建粒子合成　468
17.8.2　制作背景1　469
17.8.3　制作背景2　470
17.8.4　制作背景3　473
17.8.5　制作背景4　474
17.8.6　制作背景5　476
17.8.7　制作背景6　477
17.8.8　处理标识特效　482
17.8.9　新建美粒子文字合成　482
附录a　after effects cs6 外挂插件的安装　485
外挂插件的注册　486
附录b　after effects cs6 默认键盘快捷键　487
表1　工具栏　487
表2　项目窗口　487
表3　合成窗口　487
表4　文字操作　487
表5　预览设置(时间线窗口)　488
表6　层操作(合成窗口和时间线窗口)　488
表7　查看层属性(时间线窗口)　489
表8　工作区设置(时间线窗口)　489
表9　时间和关键帧设置(时间线窗口)　489
表10　精确操作(合成窗口和时间线窗口)　490
表11　特效控制窗口　490
表12　遮罩操作(合成窗口和层)　490
表13　显示窗口和面板　490
附录c　本书视频案例速查索引表　491
· · · · · · (收起)

用户评价

**评价二：** 作为一名已经在使用 After Effects CS6 有一段时间的用户，我一直在寻找能够突破瓶颈、提升我项目效率和艺术表现力的进阶书籍，而《After Effects CS6 高手之道》恰好满足了我的需求。这本书在内容上的深度和广度都令人印象深刻，尤其是在后期合成和视觉特效方面。我特别赞赏书中关于“三维空间与摄像机”章节的讲解，它非常详细地阐述了如何利用 AE 的三维图层、摄像机和灯光来营造逼真的空间感和深度。作者用了很多篇幅来讲解如何模拟电影中的景深效果，如何制作出富有层次感的镜头运动，这对于我制作一些需要电影感视效的项目来说，简直是醍醐灌顶。另外，书中关于“抠像与绿屏技术”的部分也让我受益匪浅。我之前一直在为复杂的抠像效果发愁，经常会留下绿边或者毛发不够干净的问题。《After Effects CS6 高手之道》系统地介绍了 AE 内置的 Keylight 插件的各种参数和高级用法，还讨论了如何处理一些棘手的抠像场景，比如半透明物体、发丝边缘等。通过书中的案例，我学会了如何更精细地调整遮罩、锐化边缘，并结合其他插件来达到更干净、更自然的抠像效果。这本书让我的后期合成能力有了质的飞跃，我能更有信心去挑战那些更复杂的视觉特效任务了。

**评价十：** 《After Effects CS6 高手之道》这本书，我只能用“相见恨晚”来形容！作为一个有几年 After Effects 使用经验的用户，我一直在寻找一本能够系统性地梳理 AE 各种工具和功能，并且能够深入剖析其背后原理的书籍。这本书，做到了。我特别喜欢书中关于“时间重映射（Time Remapping）与速度控制”的章节。我之前对 AE 的时间重映射功能有所了解，但总是用得比较随意，无法达到理想的效果。这本书详细地讲解了如何精确地控制视频的播放速度，如何制作出流畅的慢动作、快进效果，以及如何利用时间重映射来创造出独特的视觉节奏。我用书中介绍的方法，为一段包含复杂运动的画面制作了一个非常有张力的变速效果，让原本平淡的镜头瞬间充满了动感和戏剧性。我学会了如何利用速度图来精确地控制每一帧的播放速度，这让我能够更好地表现物体的运动轨迹和力度。另外，书中关于“粒子系统的高级控制与创意应用”的部分也让我大开眼界。它不仅仅是教你如何生成粒子，更是教你如何去“驾驭”粒子，如何通过各种参数的组合和表达式的运用，来创造出千变万化的粒子效果，从写实的火焰、烟雾，到抽象的光斑、星尘，再到富有艺术感的液体流动、能量扩散，这本书都给出了非常详尽的指导和启发。我用书中学的技术，为一段广告片制作了具有科技感的能量粒子流，这让整个广告片看起来充满了未来感和视觉冲击力，获得了客户的一致好评。这本书真的是一本非常值得拥有的 AE 学习圣经！

**评价五：** 《After Effects CS6 高手之道》这本书，可以说是把我从一个单纯的 AE 操作者，变成了一个能够理解其背后原理并进行创意发挥的“视觉设计师”。我之前主要用 AE 来做一些简单的视频剪辑和字幕添加，感觉 AE 的功能远不止于此，但又不知道如何去挖掘。这本书的“进阶篇”内容，特别是关于“表达式”的讲解，彻底改变了我的看法。我曾以为表达式是只有程序员才能玩转的高深玩意儿，但书中用非常易懂的方式，从最简单的变量、函数开始，逐步深入到如何利用表达式控制图层的属性、实现循环动画、甚至是根据音频波形驱动画面变化。我用表达式做了一个非常酷炫的粒子系统，通过设置粒子的出生、速度、生命周期等参数，并结合表达式让粒子数量和大小随着时间变化，最终呈现出一种梦幻般的效果。这在我看来，简直是 AE 的“魔法棒”。另一个让我印象深刻的是关于“3D 跟踪与合成”的章节。我之前尝试过一些三维跟踪，但效果总是差强人 চাহি。《After Effects CS6 高手之道》详细地讲解了 AE 内置的 3D 跟踪器的工作流程，以及如何利用跟踪点来精确地将 CG 元素合成到实拍 footage 中，并且如何处理镜头畸变、光照匹配等问题。书中通过一个具体的案例，展示了如何将一个虚拟的物体“植入”到一段有动态的视频中，并且让它看起来与真实场景融为一体，这个案例的讲解非常扎实，让我克服了之前在 3D 合成上的许多困扰。

**评价七：** 《After Effects CS6 高手之道》这本书，让我体会到了“细节决定成败”的真谛。我是一名初入行的新人，之前学习 AE 都是通过网络上一些零散的视频，经常会遇到一些“为什么这样设置会更好？”或者“为什么我的动画总是看起来不够流畅？”的疑问，这些问题往往在短视频教程中得不到深入的解答。这本书在这方面做得非常出色。我特别喜欢书中关于“动画曲线与关键帧插值”的精细讲解。它详细地解释了线性、缓入缓出、贝塞尔曲线等不同的插值方式，以及如何通过调整曲线的斜率和方向来控制动画的速度变化和质感。我跟着书中的案例，学习如何为物体添加更自然的“弹跳”效果，如何让对象的出现和消失更加柔和，这些细节上的调整，让我的动画作品立刻提升了一个档次，不再显得生硬和机械。另一个令我印象深刻的是关于“遮罩与抠像的进阶技巧”部分。除了基础的抠像，书中还深入探讨了如何处理具有透明度的物体，比如玻璃、水滴等，以及如何利用遮罩来创建更复杂的视觉效果，例如磨砂玻璃的透明度变化，或者水波纹的动态效果。它让我明白，遮罩不仅仅是用来“藏”东西的，更是可以用来“塑造”和“创造”的。通过对遮罩路径的动画控制和属性的调整，我能够制作出非常逼真和富有创意的视觉元素，这极大地拓展了我在视觉设计上的可能性。

**评价八：** 阅读《After Effects CS6 高手之道》，我感觉自己仿佛拥有了一个随时可以咨询的“AE 专家顾问”。这本书在内容上的专业性和实用性都达到了一个非常高的水准。我是一名视频后期师，日常工作中经常会接触到各种各样的视觉需求，有时候会遇到一些非常棘手的难题，比如如何快速制作出精美的包装动画，或者如何将二维的 Logo 变成富有动感的 3D 效果。《After Effects CS6 高手之道》恰好提供了许多解决这些问题的思路和方法。我特别赞赏书中关于“视频包装设计流程与技巧”的章节。它系统地介绍了从素材准备、构思创意，到具体执行和后期输出的完整流程，并且提供了许多实用的包装设计模板和制作思路。我通过书中提供的方法，为一次活动制作了一个系列的开场动画和过渡效果，这些效果不仅风格统一，而且制作效率大大提高，让我赢得了客户的赞誉。另外，关于“声音设计与 AE 的联动”的部分也让我耳目一新。我一直认为 AE 主要是一个视觉工具，但这本书却强调了声音在视觉叙事中的重要性，并教授了如何利用 AE 的音频波形、频谱分析等功能，来驱动视觉元素的运动和变化，从而实现更具节奏感和感染力的视听效果。我尝试将音乐的节奏点与图形元素的出现频率关联起来，这让我的作品在听觉和视觉上达到了高度的统一，观感非常震撼。

收到！以下是十段以读者口吻撰写的《After Effects CS6 高手之道》图书评价，每段不少于300字，风格各异，力求自然真实，不包含重复内容，也避免了AI写作的痕迹。 **评价一：** 这本书绝对是 After Effects CS6 入门者和进阶者的一本宝藏！作为一个刚接触 AE 不久的新手，我曾经尝试过一些在线教程和零散的视频，但总感觉缺乏系统性，知识点也跳跃性很强。当我拿到《After Effects CS6 高手之道》时，我立刻被它清晰的结构和循序渐进的讲解所吸引。第一部分从 AE 的基本界面和工作流程开始，细致地解释了每一个重要的面板和工具的作用，让我不再感到无从下手。更让我惊喜的是，它并没有止步于基础，而是迅速地进入了核心的动画原理讲解，比如关键帧的运用、缓动曲线的调整，以及速度图和曲线编辑器这些进阶概念。书中通过大量的实例，将这些抽象的概念变得生动易懂。我记得其中一个关于“运动图形设计”的章节，详细讲解了如何利用形状图层和路径动画制作出流畅酷炫的动态图形，那个案例的讲解太到位了，一步一步跟着做，我仿佛掌握了某种魔法，能让静态的文字和图形“活”起来。而且，这本书不仅仅是教你“怎么做”，更重要的是教你“为什么这么做”，它会解释背后的原理和设计思路，这对于真正理解 AE 的强大之处至关重要。以前我只是机械地模仿，现在我开始思考如何更好地运用这些工具来达到我的创意目标。这本书让我深刻体会到，AE 的学习不仅仅是软件操作，更是一种思维的训练。

**评价三：** 《After Effects CS6 高手之道》这本书的价值，远不止于它所教授的技术本身，更在于它传递的一种“解决问题”和“创新思维”的理念。我是一名独立视频制作者，经常需要独立完成从策划到后期制作的全过程，AE 是我的主要工具之一。在遇到瓶颈时，我常常感到力不从心。这本书的出现，就像是给我打开了一扇新的大门。我尤其喜欢书中关于“动态图形模板（MOGRT）制作与应用”的章节。以前我总是零散地学习一些 MOGRT 的使用，但这本书详细地解释了如何从零开始制作可编辑的 MOGRT，以及如何根据不同的项目需求进行自定义。这对于我建立自己的素材库和提高工作效率非常有帮助。我学会了如何将复杂的 AE 项目打包成易于修改的 MOGRT，这样即使是其他不太熟悉 AE 的人，也能轻松地修改文本、颜色等参数，大大节省了沟通成本和返工时间。此外，书中对于“音频与视觉的结合”的阐述也十分独到。它不仅仅是简单的音频同步，而是教你如何利用声音的节奏、律动和情感来驱动视觉元素的运动，创造出更具感染力的视听体验。我曾按照书中的方法，将一段背景音乐的能量值映射到图形的缩放和颜色变化上，效果非常惊艳，让整个视频的动感和情绪得到了极大的升华。这本书教会了我如何将 AE 的功能与创意紧密结合，让技术服务于艺术。

**评价九：** 《After Effects CS6 高手之道》这本书，不仅仅是一本教你如何使用软件的指南，更是一本启迪你如何用 AE 讲故事、表达创意的“心灵鸡汤”。我是一名对视觉艺术充满热情，但技术基础相对薄弱的爱好者。这本书的讲解方式非常易于理解，它并没有让我望而却步，而是让我一步步地爱上了 After Effects。我特别喜欢书中关于“叙事性动画的创作思路”的章节。它不仅仅是教你如何制作漂亮的动画，而是引导你思考如何通过动画来传达信息、表达情感、讲述故事。书中通过几个不同风格的案例，展示了如何利用 AE 的各种工具和技巧，来塑造人物、营造场景、构建情节，让观众能够沉浸其中。我按照书中的方法，为自己构思的一个小故事制作了一个动画短片，我学会了如何利用关键帧的缓动来表现人物的情绪，如何通过景深效果来营造场景的氛围，以及如何利用蒙版和遮罩来制造悬念。这个过程让我深刻体会到，AE 的强大之处在于它能够将抽象的创意变成生动的视觉体验。此外，书中关于“风格化视觉特效的探索”也让我受益匪浅。它鼓励读者不要拘泥于 AE 的内置效果，而是要勇于探索和尝试不同的滤镜组合、参数调整，甚至结合其他的视觉风格，来创造出独具个性的视觉语言。我尝试用 AE 模拟了一些水墨画的写意风格，通过模糊、笔触、色彩的叠加，最终呈现出一种非常独特且富有艺术感的视觉效果，这让我对自己在这个领域的潜力充满了信心。

**评价四：** 这本书真的让我体验到了“从小白到高手”的蜕变之旅！我一直对 After Effects CS6 的强大功能心生向往，但苦于没有找到一个真正能引领我入门的好教材。《After Effects CS6 高手之道》的讲解方式非常人性化，它并没有一开始就抛出过于专业或复杂的概念，而是从最基础的图层、动画预设开始，一步步引导读者熟悉 AE 的操作逻辑。我特别喜欢书中关于“蒙版与形状图层的高级运用”的讲解。蒙版我之前会用，但总感觉效果平平，直到看了这本书，我才明白原来蒙版可以有如此丰富的表现力。书中详细讲解了路径的动画化、蒙版的相加、相减、交叉等模式，以及如何结合路径属性和表达式来实现复杂的图形变形和过渡。我用书中学到的方法，制作了一个非常流畅的文字入场动画，通过形状图层的路径变形和蒙版的巧妙配合，让文字像是从空白中“生长”出来一样，客户对我这个效果赞不绝口。另外，关于“特效滤镜的精通与组合”的部分也让我大开眼界。AE 本身提供了海量的滤镜，但很多滤镜的参数我之前根本不敢去碰，怕一不小心就把画面搞砸了。《After Effects CS6 高手之道》系统地剖析了许多常用滤镜的工作原理和关键参数，并且示范了如何将不同的滤镜叠加使用，以达到更出色的视觉效果，比如如何用模糊、锐化、光晕等滤镜来营造景深感和光影效果。这本书让我敢于探索 AE 的每一个角落，并从中发掘无限的可能性。

**评价六：** 我必须说，《After Effects CS6 高手之道》是一本我愿意反复阅读并从中汲取灵感的“工具书”和“思想启迪书”。作为一名自由职业的 motion designer，我深知技术更新迭代的速度，但我更相信扎实的基础和深刻的理解才能让我立于不败之地。这本书在“色彩校正与调色”部分给我留下了深刻的印象。我之前对 AE 的调色工具了解不多，通常只是用一些简单的预设。但这本书详细讲解了 Lumetri Color 面板的各种功能，包括如何进行基本的曝光、对比度调整，如何使用色轮来控制高光、中间调和阴影的色彩，以及如何利用 LUTs 来快速应用电影级的色彩风格。更重要的是，它还解释了如何根据画面的情绪和主题来选择合适的调色方案，以及如何处理不同光源下的色彩偏差。我用书中学到的方法，对一段略显平淡的素材进行了重新调色，通过 subtle 的色彩变化，瞬间提升了画面的质感和氛围感，客户对这个效果非常满意。此外，书中关于“粒子系统与特效插件的应用”的探讨也极具价值。AE 本身自带的粒子系统虽然强大，但市面上还有很多优秀的第三方插件，如 Trapcode Particular 等。这本书并没有仅仅局限于 AE 内置的功能，而是触及到了如何选择和运用这些主流的第三方插件，以及如何将它们与 AE 的原生工具结合起来，创造出更具视觉冲击力的特效。它让我认识到，AE 的生态系统是多么的丰富和多样，而这本书，正是带领我探索这个生态的最佳向导。