银河铁道之夜

出版者:少年儿童出版社

作者:[日] 宫泽贤治

页数:0

译者:周龙梅

出版时间:2014-7

价格:15.00元

装帧:平装

isbn号码:9787532495108

作者简介

宫泽贤治，是日本家喻户晓、妇孺皆知的诗人与儿童文学巨匠。全国各地的小学、国中的国语课本都可见他的作品，高中国文教材则可见他的诗歌，日本不论哪一个阶层哪一个年代的人，均能朗颂他那首“不怕风雨”诗歌，也或多或少读过他的作品。1896年生于东北地区岩手县花卷町（现为花卷市）富商家，却以家业为耻。曾担任过农业学校教师，任教四年即辞去公职，离家独居于花卷市郊外，过着普通农民生活，并致力于农村改革，亲自指导农民改良水稻栽培方法与改良土壤、肥料等。二十八岁时自费出版了“一个要求特别多的餐厅”童话集，与“春与阿修罗”诗集，可惜他的作品生不逢时，摆在书店无人问津，中央文坛更忽视了这个身在北方落后农村默默无闻的诗人。三十七岁时留下大批手稿，告别了他短暂的人生。宫泽贤治的作品被翻译成各种语言，散布在英国、德国、瑞典、印度、中国、韩国、北朝鲜等各地，这些国家的学者还时常赴日进行宫泽贤治研究。

读后感

这个假期，大概看了3,4遍银河铁道之夜这个故事，读了一遍给小外甥听。最后把这本书也留给了他。。 很神奇的书，也许会成为《小王子》般的存在吧。笑~~去年还是前年的时候也有看，结果没看下去。感觉故事晦涩。。这次竟然读的津津有味。。。还有其他短篇也蛮有意思。没给5星只...  

我并不想将银河铁道之夜比作东方的小王子,但它们带给我的震撼却是旗鼓相当的.当年看小王子时,最后的两章感动得几欲流泪.而今日读宫泽贤治的这本"银河铁道之夜",只是看到一半竟已禁不住泪水盈眶. 我想如果是在十几岁的阶段去读它们,内心一定不会受到如此大的触动吧. 这些所谓...  

编按：本文系《银河铁道之夜》译者周龙梅的译后记，她译过多版本的《银河铁道之夜》，包括此次国内首次出版的中文简体漫画版。周龙梅还翻译了宫泽贤治的其他众多作品：《风又三郎》《水仙月四日》《要求太多的餐馆》《座敷童子的故事》等。 文/周龙梅 宫泽贤治被誉为“日本代表...  

编按：此文系漫画版《银河铁道之夜》编绘、著名漫画家增村博的创作手记。改编经典作品并非一件简单的事情，况且还是将作品改编成漫画。增村博说他读了好几遍《银河铁道之夜》还是读不懂，不仅因为里面充满了不明词义的单词，而更主要的原因作者宫泽贤治内心存在许多难解的意念...  

用户评价

这是一本需要“慢读”的书，甚至需要带着敬畏之心去阅读。我花了很长时间才完全沉浸进去，因为它拒绝被简单归类。它有着童话的纯真外壳，却包裹着成人世界的沉重思考。故事中对于“朋友”这个概念的描绘，尤其让我动容。那不是那种锦上添花式的友谊，而是建立在共同的困顿和对未知的探索之上的、带着宿命感的连接。当他们一起经历那些奇妙的场景时，那种互相依靠、彼此慰藉的瞬间，是全书最闪光的部分，也是最让人心碎的部分——因为你知道，这样的连接注定是短暂的。这本书的魅力就在于，它允许你在故事的虚构世界中，完成一场对自我内心世界的深刻梳理，看完之后，你会发现，原来自己内心深处也藏着一处不为人知的“铁道”。

说句实在话，这本书的哲学思辨性远超其叙事性。如果你期待一个跌宕起伏、快意恩仇的故事，那绝对会让你失望。它更像是一本夹杂着奇幻元素的个人日记，充满了对“价值”和“意义”的拷问。我反复思考，作者究竟想通过那些看似无关紧要的日常片段，揭示出什么深层的主题？是关于阶级的固化？是关于梦想与现实的永恒冲突？还是仅仅是对逝去青春的一种缅怀和祭奠？那些配角们，一个个形象鲜明，却又带着明显的象征意义，他们像是某种人生阶段的缩影，在主角的旅途中偶遇，又匆匆别离，留下的只有一段难以复述的喟叹。我尤其欣赏作者在处理“希望”这一概念时的克制，它没有被过度歌颂，而是以一种破碎、易碎的姿态存在着，反而更具力量和真实感。

这本书的语言风格，初看起来清新得像是清晨的露珠，但随着阅读的深入，你会发现那清澈之下隐藏着不易察觉的锋利。它并不刻意卖弄文采，但每一个词语的选择都经过了深思熟虑，仿佛经过了无数次的打磨。我注意到，作者非常擅长运用对比手法，将世俗的、琐碎的生活场景与宏大、永恒的宇宙景象并置，这种强烈的反差，一下子就将读者的思维拉伸到了一个全新的维度。读完之后，我感觉自己好像进行了一次跨越时空的旅行，不仅走过了故事里的那些街道和小镇，更重要的是，我的思维被拓展到了更广阔的领域。这本书更像是一种情绪的载体，它不直接告诉你该怎么想，而是通过营造出一种特定的氛围和情绪场，让你自己去体会那种夹杂着温暖与寒意的复杂感受。

这本小说，说实话，初读时我差点就要合上了。那种缓慢得近乎停滞的叙事节奏，像是在广袤的宇宙中漂流，没有明确的目的地，只有永恒的、带着微光的虚无。主角的内心独白占据了大量的篇幅，与其说是情节推动，不如说是对某种存在主义困境的喃喃自语。他似乎总是在追逐着一个抓不住的幻影，那种对“完美”或“永恒美好”的执念，让整个故事蒙上了一层挥之不去的忧郁底色。我尤其记得有一段描写星空的文字，细腻到近乎苛刻，每一个光点的亮度、颜色、距离都被赋予了某种形而上的意义，读起来像是在品尝一坛陈年的老酒，初尝是涩的，需要时间去体会那份深藏的甘醇和无可奈何的宿命感。它不是那种能让你一气呵成读完的爆米花读物，更像是一次漫长而孤独的朝圣之旅，考验着读者的耐心，也回馈以对生命本质更深层次的叩问。那种关于“失去”与“获得”的辩证关系，在那些冰冷的星辰下显得尤为刺骨。

我得承认，这本书的画面感强得惊人，但这种“强”并非来自宏大的动作场面，而是来自于对细节近乎偏执的描摹。每当故事场景切换，我仿佛能闻到空气中潮湿的泥土味，或者感受到午后阳光穿过斑驳树叶洒在皮肤上的那种暖意。作者的笔触非常细腻，尤其擅长捕捉那种转瞬即逝的情绪波动——比如，在一次偶然的相遇后，角色心中那种无法言喻的悸动，或是面对分离时，那种喉咙被紧紧扼住的无声痛苦。我尤其喜欢它处理“时间”的方式，时间在这里不是线性的，而是像一个巨大的、可以折叠和回溯的织物。你永远不知道下一页会把你带回到哪个光影交错的瞬间，这种结构上的不确定性，反而让阅读过程充满了发现的乐趣，好像在解开一个精心设计的谜题，只不过这个谜题的答案，指向的却是更深的迷茫。这本书对“美”的追求，已经达到了近乎宗教仪式的程度。

都是童年的梦吧 有一点疼痛而唯美的善良

焦班尼那一篇真美，写出了诗的意境。

宫泽贤治的书总是能给人温柔的触摸感，让人心怀暖意地再走许多路

宫泽贤治的童话代表作几乎都收录书中，对于如此便宜的价格，装帧插图都算很不错了。最著名的银河铁道之夜带着悲伤，奇幻又瑰丽。其余的故事均短小可爱，小孩子看也不觉晦涩。和他的诗一样，这些童话里都饱含着对生活、自然和科学的热爱

都是童年的梦吧 有一点疼痛而唯美的善良