具体描述
作者简介
目录信息
汉隋遗韵
唐宋雅音
元明俗曲
第一章 辽远的乐章
广陵残雨听琵琶
请奏鸣琴广陵客
舞裙歌扇扬州筝
月明吹笛下扬州
玉人何处教吹箫
谁家唱水调明月满扬州
第二章 乡土的戏台
土人土班乱弹戏
娱神娱俗香火戏
载歌载舞花鼓戏
亦新亦旧维扬戏
渐行渐近说扬剧
第三章 市井的书场
三寸不烂舌一腔醒世言
弹出抑扬调唱来悲喜情
恼我闲情清曲子
一曲道情山水远
第四章 缤纷的艺苑
昆曲第二故乡
四大徽班进京
木偶走遍八方
茉莉飘香五洲
第五章 不落的星辰
唐代戏弄名伶刘采春
宋代歌舞名伎毛惜惜
元代杂剧名优李楚仪
明代滑稽名人陈君佐
清代说书名家柳敬亭
现代扬剧名旦高秀英
第六章 学术的灯光
焦循与《花部农谭》
李斗与《扬州画舫录》
任讷与《唐戏弄》
韦人与《扬州戏考》
主要参考书目
后记
· · · · · · (收起)
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我是一个对地方戏曲情有独钟的读者，尤其关注那些在历史长河中闪耀过的地域性艺术形式。《扬州戏曲史话》恰恰填补了我在这方面的知识空白。这本书的价值在于它不仅关注了戏曲本身的发展，更将其置于扬州这座城市的历史文化大背景下去审视。从扬州的地理位置、经济发展、社会习俗，到文人雅士的赞助、民间百姓的喜爱，都成为了影响戏曲演变的重要因素。我印象特别深刻的是书中对扬州戏曲在不同历史时期如何吸收外来元素，又如何保持自身特色的论述，这种“融汇”与“坚守”之间的微妙平衡，正是扬州文化精神的一种体现。书中的一些案例分析，比如对某个著名戏班的详细介绍，或者对某一位有影响力的扬州戏曲表演艺术家的生平考究，都充满了人情味，让我感受到历史不再是冰冷的文字，而是由一个个鲜活的生命故事串联而成。
评分《扬州戏曲史话》是一本让我爱不释手的书。它以一种非常亲切的口吻，讲述了扬州戏曲的跌宕起伏。我一直认为，历史著作不应该仅仅是史实的堆砌，更应该带有作者对历史的思考和情感。《扬州戏曲史话》做到了这一点。书中对于扬州戏曲在不同历史时期所扮演的社会角色，以及它如何反映当时的社会风貌和民情，都有着非常精彩的论述。我被书中对某些戏剧创作的背景、演出市场的演变，以及观众的接受程度等方面的分析所吸引。作者的文字充满了画面感，读起来就像是在看一部关于扬州戏曲的纪录片，让我能够身临其境地感受到那个时代的氛围。这本书不仅是一份珍贵的历史资料，更是一份充满人文关怀的文化梳理。
评分《扬州戏曲史话》这本书，让我对扬州这座城市的文化有了全新的认识。我一直认为，一个城市的灵魂往往体现在它的艺术形式之中，而戏曲无疑是其中最具有代表性的一种。这本书以其严谨的学术态度和优美的文字，为我详细描绘了扬州戏曲的百年变迁。我特别欣赏书中对于不同时期戏曲风格的区分和特点的阐述，这让我能够清晰地感受到扬州戏曲是如何随着时代的进步而不断演变，又如何在传承中创新。书中对一些失传或濒临失传的剧种的追溯，更是充满了对历史的敬畏和对艺术的眷恋。读这本书，我不仅仅是在学习知识，更是在感受一种对地方文化的深沉热爱，以及那些默默为戏曲艺术付出的人们的执着与坚守。
评分在我看来，《扬州戏曲史话》不仅仅是一本关于戏曲的书，更是一部关于扬州地方文化发展史的生动写照。它让我看到了戏曲是如何融入扬州这座城市的血脉，又如何反哺这座城市的文化内涵。我特别欣赏书中对不同时期扬州戏曲风格的梳理和比较，这种对比分析，让我能够清晰地看到扬州戏曲在历史演进中的变迁与发展。例如，书中对于昆曲在扬州盛行时期，如何被当地文人雅士所推崇，又如何影响了扬州人的审美情趣，都有着非常精彩的论述。同时，作者也并未忽略那些在历史变迁中被遗忘的剧种和艺人，通过细致的考证，将他们的故事重新呈现出来，让这些曾经的辉煌得以重见天日。这本书的优点在于其内容的丰富性和论述的严谨性，同时又不失可读性，让我在学习中获得了极大的乐趣。
评分拿到《扬州戏曲史话》这本书，我仿佛触摸到了扬州戏曲的历史脉络。它并非那种高高在上的学术著作，而是充满了人情味和故事性。我一直觉得，了解一个地方的戏曲，就是了解那个地方的历史文化，而这本书恰恰做到了这一点。它不仅记录了扬州戏曲的发展历程，更深入挖掘了戏曲背后的社会变迁、人文风情。我被书中对一些重要戏曲事件、著名剧团和艺术家的详细介绍所深深吸引，这些生动的故事让我对扬州戏曲有了更直观、更深刻的认识。例如，书中对某个时期扬州戏曲市场的繁荣景象的描绘，以及观众对不同剧种的偏爱，都让我仿佛置身于那个充满活力的时代。这本书的价值在于它将冰冷的历史变成了鲜活的故事，让我在阅读中感受到了扬州戏曲的独特魅力。
评分初拿到《扬州戏曲史话》，就被它沉甸甸的质感和封面那古朴雅致的字体所吸引。我一直对戏曲怀有莫名的情结，但对于扬州戏曲的了解，大多停留在皮黄腔调的模糊印象中。然而，这本书打开了我通往扬州戏曲世界的大门。它并非枯燥的学术论文，而是充满了温度和故事。作者以极其细腻的笔触，勾勒出扬州戏曲发展的脉络，从早期的民间曲调萌芽，到昆曲的璀璨，再到京剧、徽班进驻扬州带来的激荡与融合，每一个阶段都被描绘得生动鲜活。我尤其喜欢书中对那些早已湮没在历史长河中的戏班、艺人的追溯，仿佛能听到他们当日在舞台上的咿呀唱和，看到他们为了艺术倾尽一生的身影。书中对戏曲的唱腔、表演、服饰、脸谱等细节的讲解，也远超我的想象，让我看到了戏曲背后蕴含的深厚文化底蕴和精湛技艺。读罢掩卷，仿佛置身于繁华的扬州码头，感受着水乡的温婉与戏曲的魅力交织在一起的独特韵味。
评分《扬州戏曲史话》这本书，如同一位饱学多识的老者，娓娓道来扬州戏曲的往事。我一直觉得，戏剧作为一种综合艺术，其背后蕴含着丰富的社会学、民俗学乃至心理学的意义。这本书在这方面做得非常出色。作者没有流于表面，而是深入挖掘了扬州戏曲与当地社会生活的方方面面。比如，书中对戏曲演出场所的演变，从早期的露天舞台到后来的戏院，再到园林中的点景演出，都体现了社会经济和审美观念的变化。此外，对戏曲在节庆、祭祀等社会活动中的作用的探讨，也让我对戏曲的功能有了更深刻的认识。书中的一些篇章，对扬州戏曲的唱词、曲牌、表演程式等进行了细致的分析，虽然我并非科班出身，但通过作者的讲解，也能窥见其艺术的精妙之处。这本书就像一座桥梁，连接了我与扬州古代的繁华与艺术的璀璨。
评分翻阅《扬州戏曲史话》，我感受到的是一种跨越时空的文化传承。作者的笔触细腻而富有张力，将扬州戏曲的发展历程娓娓道来，仿佛一幅幅生动的历史画卷在我眼前展开。我一直认为，地方戏曲是地域文化最直接、最生动的载体，而扬州戏曲所展现出的包容性与创新性，更是这座城市独特魅力的缩影。书中对各个时期扬州戏曲的代表性剧目、重要艺人及其表演风格的深入剖析，让我对扬州戏曲有了更全面、更立体的认识。我尤其喜欢书中对某些经典剧目在扬州的传播和演变过程的介绍，这其中既有对传统艺术的尊重，也有对时代变迁的适应。读这本书，我不仅仅是在了解戏曲的历史，更是在感受扬州这座城市在历史长河中的文化脉动，以及那些为戏曲艺术奉献一生的人们的精神。
评分作为一名对戏曲怀有深厚兴趣的读者，《扬州戏曲史话》这本书简直是为我量身定做的。它以详实的历史考据和生动的叙事，为我打开了扬州戏曲的广阔天地。我一直觉得，戏曲的魅力不仅仅在于其音乐和表演，更在于其所承载的文化内涵和历史故事。这本书在这方面做得非常出色，它不仅梳理了扬州戏曲的源流、发展和变迁，更深入探讨了戏曲与扬州社会、文化、经济等方面的互动关系。书中对一些重要剧种的起源、发展和在扬州的传播情况，都有着非常细致的描述，例如徽班进驻扬州后，如何与当地戏曲文化相融合，又如何催生出新的艺术形式，这些都让我大开眼界。这本书的价值在于它提供了一个全新的视角来理解扬州这座城市的文化底蕴。
评分《扬州戏曲史话》这本书，给我的感觉就像是打开了一个尘封已久的宝盒，里面装满了关于扬州戏曲的珍贵记忆。我一直认为，了解一座城市的文化，从它的戏曲入手会是一种非常独特而深刻的方式。这本书没有让我失望，它详尽地讲述了扬州戏曲从无到有，从小到大，经历风雨却又生生不息的历程。作者对各个时期代表性的戏曲种类，如昆腔、弋腔、梆子腔，以及它们在扬州落地生根、发展演变的过程，都有着非常细致的考据和生动的描述。我被书中对某些剧种的兴衰原因，以及它们如何与扬州当地的社会风貌、民众审美相结合的分析所深深吸引。例如，书中对于某个时期某个剧种如何在扬州市场占据主导地位，以及其衰落的原因，都有着令人信服的论证。读这本书，不仅仅是学习知识，更是一种沉浸式的体验，仿佛穿越时空，亲历了扬州戏曲发展的每一个重要节点，也感受到了其中蕴含的艺术家们的智慧与汗水。
评分开创此类研究先河，把科普和城祭协调于一体，虽有深度和趣味性的不足，瑕不掩瑜。
评分开创此类研究先河，把科普和城祭协调于一体，虽有深度和趣味性的不足，瑕不掩瑜。
评分开创此类研究先河，把科普和城祭协调于一体，虽有深度和趣味性的不足，瑕不掩瑜。
评分开创此类研究先河，把科普和城祭协调于一体，虽有深度和趣味性的不足，瑕不掩瑜。
评分开创此类研究先河，把科普和城祭协调于一体，虽有深度和趣味性的不足，瑕不掩瑜。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有