Bruno Mathsson

出版者:Yale Univ Pr

作者:Widman, Dag/ Winter, Karin/ Stritzler-Levine, Nina

页数:224

出版时间:2007-2

价格:$ 67.80

装帧:HRD

isbn号码:9780300121919

具体描述

The sensuously undulant lines of Bruno Mathsson's furniture designs made him one of the leading figures of Swedish modernism in the 1930s. Chairs that adapted to their occupant, contoured to follow the human form with graceful natural curves and made from laminated wood and canvas webbing became his trademark and have been in continuous production for more than fifty years. Mathsson (1907-1988) is internationally known as a furniture designer but his architectural work, in which he applied the same principles of innovative comfortable living, is less familiar. His family houses, schools, nurseries, factory buildings and exhibition halls are light and airy constructions with large glazed sections, built in a rational modular system. Throughout his work, the connections between design and ergonomics, aesthetics and innovative materials, energy saving and environmental concerns resonate for designers today. Mathsson's output as an architect and designer, unpublished photographs of his work in situ, and his relationships with American architects and designers including Frank Lloyd-Wright, Charles and Ray Eames, and Hans Knoll are surveyed in this book, published to coincide with an exhibition organized by the Architecture Museum, Stockholm, and travelling to Paris, New York and Washington.

用户评价

这本书的整体氛围是冷静且富有洞察力的，它没有华丽的辞藻堆砌，一切的表达都服务于其核心理念的传达，显得非常“有效率”。我喜欢它在处理跨学科问题时所展现出的那种融会贯通的能力，仿佛将看似无关的领域通过一条看不见的线索巧妙地串联了起来。阅读过程中，我常常被作者敏锐的观察力所折服，他似乎能看到事物的肌理结构，而非仅仅停留在表象。这本书的结构设计颇具匠心，它并非采用线性的叙事结构，更像是一种螺旋上升的探讨模式，每隔一段时间都会回到一个核心概念，但每一次的回归都带着更深一层的理解和新的视角。这种重复与递进的技巧，使得全书的知识体系异常稳固，不易崩塌。它让我开始用一种更宏大的视角去看待我日常生活中遇到的种种琐事，那些曾经困扰我的小问题，在书中宏大的哲学框架下，似乎都变得微不足道了。这是一种解放，也是一种重塑认知格局的体验。

这本书给我的感觉是极其“克制”的，它拒绝一切花哨的修饰和过度的情感渲染，这使得它所传达的核心观点更具穿透力。我印象最深的是它对于“空间”与“时间”概念的处理，那种对连续性和离散性的辩证探讨，细腻到让人起初觉得有些枯燥，但一旦适应了那种慢节奏的叙事，就会发现其中蕴含的哲学思辨是多么的深厚。它不是那种读完后可以立刻总结出三点心得的快餐读物，它更像是一条需要耐心跋涉的长河。沿途的风景不断变化，河流的深度也时常难以捉测，但当你最终到达某个可以回望的制高点时，你会发现之前所有的迂回曲折都是为了让你更好地理解眼前的广阔。这本书的逻辑推演严密得像一台精密的仪器，每一步的论证都像是齿轮咬合，天衣无缝。它需要你全神贯注，任何一次分心都可能让你错过一个至关重要的连接点，而一旦错过，后续的理解就会变得吃力。正是这种对智力投入的高要求，反而提升了最终获得的成就感。

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种温润的纸质触感，搭配上沉稳的字体排版，光是捧在手里就能感受到一种宁静的力量。我记得翻开第一页时，那种油墨的清香混合着书页特有的陈旧气息，立刻将我带入了一种沉思的状态。封面上的那些抽象的线条和色块，虽然初看有些难以捉摸，但随着阅读的深入，我开始明白那是对某种内在秩序的象征性表达。整本书的版式安排非常考究，留白的处理恰到好处，使得文字间的呼吸感非常强烈，让人在阅读时不会感到丝毫的压迫。特别是那些跨页的插图或者图表——如果这本书里有的话——它们在构图上体现出一种极简却又充满张力的美学，仿佛每一个元素都被赋予了存在的意义，不多不少，不多余。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的把控，它不是那种急于将信息倾泻而出的类型，更像是耐心地引导你走进一个精心构建的迷宫，让你自己去发现其中的光亮和转折。这种对细节的偏执和对整体和谐的追求，让这本书不仅仅是信息的载体，更像是一件可以被反复品味的工艺品。

我花了很长时间才真正“进入”这本书的语境，因为它所采用的表达方式极其内敛，很多深刻的洞察都隐藏在日常化的叙述之下，需要读者主动去挖掘和重构。它不像那种直白的科普读物，试图用最快的速度告诉你“是什么”，而是更专注于探讨“如何是”以及“为何如此”。阅读过程中，我时常会停下来，合上书本，盯着窗外发呆，脑子里回响着刚才读到的某个片段。那种感觉很奇妙，就像是有人在你思维的某个角落轻轻叩响了一扇平时紧闭的门，然后你才发现门后别有洞天。作者的语言风格有一种独特的疏离感，但这种疏离并非冷漠，反而提供了一种冷静的视角，让你能够抽离出来，以一种近乎超然的姿态审视那些被讨论的主题。我感觉这本书更像是提供了一套思考的工具，而不是标准答案。它挑战了你固有的认知框架，迫使你用更精细的刻度去衡量事物之间的关系，那种智力上的挑战和随之而来的满足感，是阅读体验中最为珍贵的部分。

我必须承认，这本书的阅读门槛并不低，它需要读者具备一定的背景知识或者强烈的求知欲去追赶作者的思想列车。它的句子结构常常偏长，充满了从句和复杂的限定词，初读时会有一种被文字的洪流裹挟的感觉，需要反复咀嚼才能真正消化其间的深意。然而，一旦你适应了这种独特的语言节奏，你会发现作者在用最精确的词汇去描绘那些原本难以言喻的微妙感受和复杂现象。这本书的伟大之处在于，它并没有试图去迎合大众的理解速度，而是坚持了自己的节奏和深度。这反而形成了一种独特的魅力——它筛选出了真正愿意深入探索的读者。我感觉作者是在与读者进行一场高层次的、心照不宣的对话，彼此都明白这场交流不是轻松的，但都是为了抵达更本质的真相。书中的某些论点，我甚至需要结合网络上的其他资料进行交叉验证，这种主动求证的过程，反而加深了我对书中观点的理解和记忆，它激活了我自身的学习动力，而非仅仅是被动接受。