Tartan

出版者:Rizzoli

作者:Jeffrey Banks

页数:288

出版时间:2007-10-23

价格:470.00元

装帧:HRD

isbn号码:9780847829828

具体描述

William “Braveheart” Wallace did battle in it. Queen Victoria decked Balmoral in it. Madonna donned it to strut around the stage. Tartan, the beloved symbol of kin, clan and nation to the Scots, has evolved into the one of the world’s favorite fabrics. Serving as inspiration for designers of everything from haute couture to furniture, tartan mania is in full swing. Fashion world insiders Jeffrey Banks and Doria de La Chapelle have written the definitive book on tartan, bringing together a dizzying array of images to tell the story of tartan’s humble beginnings to its current status as the ultimate emblem of great taste and high fashion. In addition to chronicling tartan enthusiasts from every age–including the incomparably fashionable Duke of Windsor whose closet was jam-packed with tartan kilts– Tartan profiles the designers who’ve made tartan an integral part of their work, from punk-inspired provocateurs Vivienne Westwood, Jean-Paul Gaultier, and Alexander McQueen to the more refined fashions of titan Ralph Lauren and Burberry. The perfect mix of a fashion and lifestyle book, this volume explores the global phenomena of tartan mania.

用户评价

说实话，这本书的文学野心非常大，大到几乎让人喘不过气来。作者似乎试图在一本书中塞入太多不同的理论和视角，导致文本的密度高得惊人。我感觉自己就像是站在一座知识的瀑布前，水流巨大而猛烈，我只能勉强伸出手去接住几滴，试图理解其背后的地质结构。书中频繁引用和化用了大量晦涩的哲学概念，虽然这使得文本的理论深度无与伦比，但也极大地提高了阅读的门槛。我发现自己不得不频繁地暂停阅读，去查阅那些不熟悉的术语和典故，这极大地打断了阅读的沉浸感。但当我成功地突破了这些外壳，深入到其核心论点时，那种“豁然开朗”的震撼感是无与伦比的。它对既有权力结构的批判是犀利而毫不留情的，它并不试图提供解决方案，而是像一把冰冷的解剖刀，精准地剖开了社会运行的某些虚伪之处。这本书的结构并非传统意义上的起承转合，更像是一系列相互关联但又各自独立的论证模块，需要读者自己去搭建逻辑桥梁。它更适合那些已经对相关领域有所涉猎的读者，否则很容易在理论的海洋中迷失方向。

这本书的书名着实令人费解，我是在一家独立书店的角落里偶然瞥见它的，封面设计带着一种近乎粗粝的质感，那种深沉的暗红与墨绿交织在一起，让人联想到某种古老的苏格兰格子呢布料，但又似乎多了几分现代主义的疏离感。初次翻开时，我立刻被其行文的节奏感所吸引。作者似乎有一种近乎音乐家的天赋，句子的长短、停顿的韵律，都拿捏得恰到好处。我尤其欣赏他对于环境细节的描摹，那种细腻到几乎能让人闻到潮湿泥土气息的笔触，构建了一个极为逼真且富有张力的背景舞台。书中人物的对话是极富张力的，他们似乎总是在言不由衷地交流，话语之间充满了未说出口的张力与潜台词，每次阅读都像是在进行一场心理学的深度剖析。故事的主线进展并不算迅猛，它更像是一条深埋地下的河流，表面平静，内里却暗流涌动，不断地积蓄着某种未知的力量。我花了很长时间才沉浸其中，因为它要求读者保持高度的专注力，任何一个疏忽都可能让你错过角色内心世界的一次微妙的转向。整体而言，它更像是一部关于“存在”本身的沉思录，而不是一部传统意义上的叙事小说，它迫使你停下来，审视那些被我们日常匆忙中忽略掉的感官体验和内心挣扎。

我是在一个连绵的雨季里开始读这本书的，这种天气似乎与书中的调性完美契合。这本书的语言风格极其冷峻、克制，几乎看不到任何煽情或夸张的词汇。作者对情感的描绘，不是通过直接的倾诉，而是通过对环境的冷漠观察来侧面烘托人物内心的巨大波澜。举个例子，书中描写一场冲突发生后，主角只是静静地看着窗外一滴水珠沿着玻璃滑落的轨迹，这个细节的描绘占据了近半页的篇幅，但通过这种极致的聚焦，那种压抑到极致的创伤感反而被凸显了出来。我尤其欣赏作者在处理“沉默”时的技巧。书中有大段的空白，有对话的省略号，这些“非文字”的部分，比任何华丽的辞藻都更有力量。它教会了我如何去倾听那些未被说出口的重负。这本书的节奏是缓慢的，像是一部精心打磨的黑白电影，每一个镜头都被精确地构图和留白。它探讨的主题非常宏大——关于记忆的不可靠性、身份的流动性，以及现代人与自身历史的断裂感。读这本书的过程，与其说是阅读，不如说是一种冥想，它要求你放下外界的喧嚣，进入一个由冰冷、精确的文字构筑的精神迷宫。

坦白说，这本书初读的时候，给我带来的更多是困惑而非愉悦。它的结构极其破碎，仿佛作者是将一个宏大的概念拆解成了数千个微小的、缺乏明确线性关联的碎片，然后散落在各个章节之中。我必须承认，我对这种后现代的叙事手法一向敬而远之，但这本书的某些段落却以一种近乎令人不安的清晰度，猛烈地撞击着我的认知。那些关于时间感错乱的描写，让我不得不频繁地回头查阅前文，试图拼凑出一条可供依靠的时间轴，但最终发现，作者似乎就是在故意瓦解这种线性逻辑。然而，一旦你接受了这种“不确定性”是作品的一部分，阅读的体验就发生了奇妙的转变。它不再要求你“理解”故事，而是要求你“感受”它所营造出的那种氛围——一种强烈的疏离感和对既定现实的质疑。书中的一些隐喻使用得非常大胆，有时甚至显得有些晦涩难懂，比如反复出现的某个几何图形，它似乎在不同的场景下承载着完全不同的重量，这使得每一次的重复阅读都像是在进行一场新的解码工作。对于追求明确情节的读者来说，这本书无疑是一场折磨，但对于热衷于文本游戏和哲学思辨的“硬核”读者而言，它可能是一座挖掘不尽的宝库。我读完之后，没有得到一个明确的答案，但我的脑海中却留下了无数个待解决的“问题”。

这本书给我的整体感受是奇特的——它在情感上是极其疏离的，但在感官体验上却异常强烈。作者似乎对“身体”这个载体有着近乎痴迷的关注。书中对疼痛、饥饿、疲惫以及感官超载的描述，达到了令人不安的真实程度。我读到某些段落时，甚至会产生生理上的不适感，仿佛那些文字直接作用于我的神经末梢。这种“具身化”的写作方式，让读者不得不正视肉体的局限与脆弱性。故事情节的推进并不依赖于外部事件的戏剧性，而是完全聚焦于主角生理和心理状态的细微变化上。每一次呼吸、每一次心跳，都被放大并置于显微镜下进行观察。我认为作者在探索“何为人”的边界，当剥离了社会身份和理性思维后，剩下的那些原始的、本能的反应，才是构建我们存在的基础。书中出现的某些仪式化的动作，虽然表面上看起来毫无意义，但反复的执行却带有一种近乎宗教般的慰藉感。这本书的行文风格是沉郁的，色调偏暗，但其对人类基本生存体验的挖掘深度，绝对值得每一位勇于探索文学边界的读者去细细品味。它不是一本让你感到“舒服”的书，但绝对是一本能让你“思考”的书。