醉文明

醉文明 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中信出版社
作者:马未都
出品人:
页数:233
译者:
出版时间:2015-10
价格:48.00元
装帧:平装
isbn号码:9787508653730
丛书系列:醉文明
图书标签:
  • 马未都
  • 收藏
  • 文化
  • 古玩
  • 艺术
  • 文物与收藏
  • 实体书
  • 历史人文社科
  • 醉文明
  • 文化
  • 历史
  • 哲学
  • 酒文化
  • 古代文明
  • 社会变迁
  • 思想启蒙
  • 人生感悟
  • 文明传承
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

紫檀、黄花梨、红木、楠木等古典家具材质如何挑选?玉器从汉代、唐宋、金元再到明清,都发生了怎样的变化?从贝壳到金元宝,古代货币的一步步演化体现了各个时代怎样的财富观?竹木牙角这些看似不起眼的文玩杂项到底有何魅力,让收藏者爱不释手?

《醉文明:收藏马未都(柒)》延续了“醉文明”系列寓教于乐的轻松知识读本风格,透过古玩看文化,透过物件看智慧。这里不但可以以时间线来看木器、瓷器、铜器等各类器物的发展和演变,还可以从物件的器形、神态、工艺来体会各个历史社会的生态和智慧,感受其上所承载的华夏文明。收藏,藏的不仅是“物”,更是藏史、藏文化。面对让人沉醉的中华文化,如对美人,尽得风流。

《尘封的记忆:一个流亡者的自述》 作者: 亚历山大·科瓦奇 出版社: 星辰书局 装帧: 精装,附带作者手绘地图与家族相片集 页数: 580页 定价: 98.00元 --- 内容简介: 《尘封的记忆:一个流亡者的自述》并非一部宏大的历史编年史,而是一部聚焦于个体在时代洪流中挣扎与坚守的深刻个人史诗。亚历山大·科瓦奇,一位在二十世纪中叶被迫离开故土的知识分子,用他饱经风霜的笔触,为我们描摹了一幅关于失落、流亡、身份重塑以及对“家园”永恒追寻的复杂画卷。 本书分为四个主要部分,层层递进地展现了科瓦奇先生波澜壮阔却又充满无奈的一生。 第一部分:日不落的故土与裂痕的初现(1920-1944) 本部分详细记述了科瓦奇在名为“维斯塔拉”的虚构东欧小国度过的童年与青年时代。维斯塔拉是一个在旧帝国崩塌后新兴的、充满理想主义色彩的国度,文化底蕴深厚,但在政治光谱上却日益分裂。 科瓦奇的家族是当地享有盛誉的学者望族,他的童年充满了书香与古典音乐的熏陶。他细致地描绘了旧式贵族阶层的优雅与他们固守的传统,以及新兴的工业力量如何悄然改变着社会结构。他尤其花费笔墨描述了故乡的自然风貌——那些被雾气缭绕的喀尔巴阡山脉,以及贯穿小镇的、象征着生命与分裂的河流“塞拉斯”。 然而,随着国际局势的恶化,理想主义的色彩逐渐被铁血的现实所取代。科瓦奇冷静地记录了意识形态冲突如何渗透到家庭聚会、大学课堂,乃至邻里之间的交谈中。他清晰地勾勒出他所见证的,一个国家如何从内部开始自我撕裂的过程——那些曾经并肩作战的理想主义者,如何在一夜之间成为彼此的敌人。这一部分的叙事基调是温暖而怀旧的,但潜藏着不可避免的、令人窒息的紧张感,最终以他被迫做出痛苦抉择的那一夜告终。 第二部分:漂泊的年代与边缘的生存(1945-1965) 这一部分是全书最为沉重和写实的部分,记录了科瓦奇在战后欧洲大陆上长达二十年的颠沛流离。他辗转于难民营、临时救济所,以及那些在政治上对他抱持怀疑态度的中立国。 科瓦奇以一种近乎人类学家的冷静,记录了流亡者群体的生存状态:身份的缺失如何剥夺一个人的尊严,语言的隔阂如何制造出无形的监狱。他没有沉溺于自怨自艾,而是通过一系列生动的片段,展现了流亡者如何在夹缝中寻求生存之道——从在巴黎的码头做苦力,到在柏林从事低薪的翻译工作。 本部分着重探讨了“记忆的负担”。科瓦奇描述了他如何努力地在脑海中“固定”故土的景象,以防它们被时间磨损。他与一位年迈的流亡雕塑家之间的友谊,成为了他精神支柱的关键。雕塑家教会了他,真正的家园不是地理上的坐标,而是你内心所能重建的秩序与美感。这二十年,是科瓦奇从一个“贵族继承人”蜕变为一个“世界的公民”的痛苦洗礼。 第三部分:新世界的陌生化与身份的重构(1966-1990) 在经历了漫长的漂泊后,科瓦奇最终抵达了“新大陆”——一个他既向往又感到疏离的国度。这部分探讨了移民文化与主流文化的复杂交融。 科瓦奇在当地大学获得了一个看似稳定的教职,这使他得以重新审视自己的人生。他开始以一种全新的、局外人的视角去观察他定居的社会,并记录下他眼中新世界的诸多奇异之处:对效率的狂热追求、对历史的轻描淡写,以及代际间在文化认同上的巨大鸿沟。 更深入地,科瓦奇剖析了“双重身份”的困境。在公开场合,他是一个受人尊敬的教授,但在内心深处,他永远是那个被放逐的维斯塔拉人。他尝试撰写关于故土历史的书籍,却发现听众的兴趣寥寥,这让他体会到一种比物理上的流亡更深的孤独——精神家园的“无人问津”。他与自己的子女之间的文化隔阂也成为叙事的重要冲突点,子女视他为历史的残影,而他却视子女为故土记忆的唯一继承者。 第四部分:回望与最终的和解(1991至今) 故事的最后一部分回到了科瓦奇对故土的复杂情感上。随着他出生地的政治版图发生剧变,重返故土的可能被提上日程。然而,当他终于有机会回到那个他魂牵梦绕了半个世纪的地方时,他发现真正的故乡已经不复存在。 他笔下的故乡,已经被新的建筑、新的语言和新的记忆所覆盖。他寻找的旧书店、儿时常去的咖啡馆都已消失,取而代之的是一些他完全无法识别的商业符号。这种“景象的背叛”比他早年离开时更为令人心碎。 科瓦奇最终领悟到,流亡者所追寻的家园,本质上是一个“未曾中断的时间点”,一个永远停留在记忆中的完美瞬间。真正的和解,不是回到原点,而是接纳“永恒的失落”。他将所有记忆和未竟的思考,熔铸于这部回忆录之中,这既是对逝去时代最后的致敬,也是对自己漫长旅程的最终赦免。 --- 读者定位与风格: 本书适合对二十世纪欧洲历史、流亡文学、身份哲学有浓厚兴趣的读者。科瓦奇的文风沉静、内敛,具有欧洲古典散文的韵味,结构精密,情感张力极强,但始终保持着知识分子的克制与审慎。它不是一本提供简单答案的书,而是一次深入挖掘“何以为家”这一人类终极命题的深刻旅程。本书的附录中包含了他流亡期间的珍贵日记摘录与一叠褪色的照片,为文本增添了无可替代的真实感与历史厚度。

作者简介

马未都,观复博物馆创办人、馆长。

他从上世纪80年代开始收藏中国古代器物,至90年代,他的收藏已具规模,藏品包括陶瓷、古家具、玉器、漆器、金属器等等。1992年他的《马说陶瓷》一书,被许多读者视为传统文化的启蒙读物;接着他还写了《明清笔筒》等文物鉴赏、研究的专著和上百篇文物研究论文小品文章。2008年1月1日,马未都登上中央电视台《百家讲坛》,讲授中国文物及其背后的历史、文化知识。2010年,广西卫视为马未都先生量身定做,打造了全新节目《收藏马未都》。2011年,观复博物馆隆重推出“瓷之色――中国古代颜色釉瓷器展”,并出版《瓷之色》一书。

目录信息

1.静穆尊贵话紫檀
2.文人之美黄花梨
3.形艺俱佳话红木
4.奇珍异材说楠木
5.千峰翠色赞越窑
6.橄榄之绿耀州窑
7.淳厚沉静龙泉窑
8.稀世珍宝柴汝官
9.以玉为礼商周玉
10.以玉比德战汉玉
11.世俗需求唐宋玉
12.金漠银水辽金元
13.雅俗共赏明代玉
14.登峰造极清代玉
15.中流砥柱金贝币
16.举足轻重话银币
17.外圆内方话铜币
18.与时俱进机铸币
19.音梁锦绣百宝嵌
20.珠宫贝阙彩螺钿
21.百髹繁艺剔雕漆
22.炉火纯青话铜器
23.信手拈得翠色来
24.琢木生花话木器
25.以齿焚身叹牙器
26.心有灵犀一点通
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书简直就是一本打开新世界大门的钥匙,作者的文字功底深厚得令人惊叹。叙事节奏的处理非常巧妙,时而如涓涓细流般娓娓道来,将人物的内心挣扎刻画得淋漓尽致;时而又如同疾风骤雨般迅猛有力,将那些关键性的转折点推向高潮,让人屏息凝神,生怕错过任何一个细节。我特别欣赏作者在构建宏大世界观时所展现出的细腻。它不是那种空泛的背景堆砌,而是将历史的厚重感、文化的精髓,以及哲学的思辨,如同精密的齿轮一样,完美地嵌入到每一个情节之中。读到那些关于人性复杂性的探讨时,我常常停下来,陷入沉思。那些角色,不是简单的善恶标签,而是活生生的人,带着各自的局限和光芒,他们的选择和后果,让人深切地感受到命运的无常与个体意志的抗争。光是阅读其中关于某个古代仪式场景的描写,那种氛围的营造,色彩的运用,感官的调动,就已经达到了文学艺术的巅峰。这本书需要的不是快速浏览,而是沉浸式的体验,每一次重读,都会有新的领悟,仿佛在面对一面多棱镜,每次转动角度,都能看到不同的光影和深意。

评分

我很少为一本书写评论,但这次实在忍不住要为这本书的语言艺术点赞。它的语言风格非常具有音乐性,读起来有一种古老的、回荡在空旷大厅里的回响感。作者对于意象的运用达到了炉火纯青的地步,那些重复出现的符号和隐喻,构筑起一个庞大而自洽的符号系统。你不需要完全理解每一个典故,但光是沉浸在这种富有韵律感的文字流中,就已经是一种享受。这本书的魅力在于它对“模糊地带”的精确描绘。它不急于给出答案,而是将读者置于道德和认知的灰色地带,让你亲自去体验那种选择的艰难和后果的不可逆性。它没有明确的英雄和反派,只有被时代裹挟的芸芸众生。这种处理方式使得故事的张力持续不断,读者会不断地在“为什么”和“会怎样”之间往返拉扯。我个人非常喜欢它对于内心独白的描摹,那种深层次的、近乎本能的自我对话,被捕捉得如此真实,仿佛作者直接潜入了角色的意识深处进行记录。读完之后,我感觉自己的内心世界也被拓宽了不少,对某些既定观念产生了动摇,这是阅读的最高境界之一。

评分

这是一本读起来让人感到“沉重”的书,但这种沉重感并非压抑,而是一种源于对生命本质的深刻反思。它的文字风格极其冷峻而精准,没有冗余的形容词,每一个字都像是经过千锤百炼后留下的核心精华。作者似乎有一种天生的能力,能够捕捉到那些转瞬即逝、难以言喻的情感波动,并将其凝固在文字之中。尤其是在处理群体心理和个体孤独感的对比时,表现得尤为出色。你会看到在巨大的历史洪流面前,个体的挣扎显得多么渺小,但正是这种渺小,反衬出人类精神力量的顽强。这本书的结构设计也堪称一绝,它采用了多重叙事视角,像剥洋葱一样,层层递进地揭示真相。当你以为自己已经看清了全貌时,作者总能在不经意间抛出一个新的视角,让你不得不推翻之前的判断,重新审视一切。对于那些习惯了快餐式阅读的人来说,这本书可能会有些门槛,但如果你愿意慢下来,去品味那些精心布局的伏笔和照应,你会发现其中蕴含的巨大信息量和艺术价值,简直是教科书级别的范例。

评分

坦白说,这本书的阅读体验是极其个人的,它更像是一场与作者共同完成的心灵探险。作者的叙事手法非常大胆和跳跃,大量运用了意识流和非线性叙事,这对读者的专注力是个极大的考验。但如果你能跟上他的思路,你会发现这种跳跃恰恰是为了模仿真实记忆和思维的碎片化模式。它不是按照事件的时间顺序来铺陈,而是根据情感的逻辑来组织情节。我尤其欣赏作者在处理历史进程中的偶然性与必然性关系时所展现出的哲学洞察力。他似乎在暗示,许多我们认为是宏大决定性的瞬间,其实都建立在极其微小、几乎被忽略的细节之上。这本书对“记忆”这个主题的探讨尤其深刻,不同的角色对同一事件的记忆是如此不同,以至于“真相”本身成了一个相对的概念。它迫使我们去质疑我们所相信的一切,去审视那些我们习以为常的“常识”。这本书读完后,我久久不能平静,它带来的震撼是持续性的,像一颗投入平静湖面的石子,余波久久不散,让人不断回味其中的深意。

评分

说实话,我一开始对这本书的期待值并不是特别高,毕竟现在市面上太多故弄玄虚的作品了,但读完之后,我完全被它那种扎实的研究基础和独特的叙事视角所折服。作者显然是下了苦功的,他对所描绘的那个时代背景的掌握,达到了近乎偏执的程度。每一个物件的摆放,每一句对话的用词,都透露出一种经过考证的真实感。但这又巧妙地避开了学术专著的枯燥,而是通过一个充满张力的故事线索串联起来。最让我震撼的是它对“时间”这一概念的处理。时间在这里不再是线性的推进,而更像是一种可以被触碰、被感知的物质。它在不同人物的生命体验中以不同的速度流淌,造成了巨大的反差和戏剧性。我甚至觉得,作者不只是在写一个故事,他是在编织一个关于“存在”的复杂织锦。读这本书的过程,就像是跟着一位技艺高超的匠人,一点一点地打磨一块璞玉,虽然过程需要耐心,但最终呈现出来的光泽和质感,绝对是物超所值的。它要求读者调动的不只是想象力,更是深层次的逻辑推理能力,每一次解开一个谜团,都伴随着智力上的巨大满足感。

评分

醉文明到现在出了七本,每本都向观众介绍了各种古玩。 这本书重点介绍了紫檀、黄花梨、楠木等名贵木材及各种木榫设计;汝官哥钧定窑、越窑、磁州窑等瓷器的特点和纹饰的不同;螺钿、漆器、玉器、匏器......的制作方法和历史背景;让读者在欣赏古玩时对历史、器物都有基本的了解。

评分

老马温润如玉

评分

醉文明到现在出了七本,每本都向观众介绍了各种古玩。 这本书重点介绍了紫檀、黄花梨、楠木等名贵木材及各种木榫设计;汝官哥钧定窑、越窑、磁州窑等瓷器的特点和纹饰的不同;螺钿、漆器、玉器、匏器......的制作方法和历史背景;让读者在欣赏古玩时对历史、器物都有基本的了解。

评分

醉文明到现在出了七本,每本都向观众介绍了各种古玩。 这本书重点介绍了紫檀、黄花梨、楠木等名贵木材及各种木榫设计;汝官哥钧定窑、越窑、磁州窑等瓷器的特点和纹饰的不同;螺钿、漆器、玉器、匏器......的制作方法和历史背景;让读者在欣赏古玩时对历史、器物都有基本的了解。

评分

醉文明到现在出了七本,每本都向观众介绍了各种古玩。 这本书重点介绍了紫檀、黄花梨、楠木等名贵木材及各种木榫设计;汝官哥钧定窑、越窑、磁州窑等瓷器的特点和纹饰的不同;螺钿、漆器、玉器、匏器......的制作方法和历史背景;让读者在欣赏古玩时对历史、器物都有基本的了解。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有