Sweet Nothings

出版者:D.A.P./Walther Konig, Koln

作者:Marlene Dumas

页数:256

出版时间:2015-3-24

价格:0

装帧:Paperback

isbn号码:9781938922831

具体描述

From the beginning, language has played an important role in the work of Marlene Dumas. Her earliest collages make use of text, and she often writes poetical monikers or captions directly onto her drawings, such as "The Eyes of the Night Creatures" or "Miss Interpreted." Over the last 30 years, the artist has written texts ranging from aphorisms, statements and short poetic pieces to longer analytical essays. Her writing focuses on her own work, discussing its subject matter, its politics, background and source material, as well as its critical reception and her own cultural position as an artist. "I am always 'not from here,'" she writes in one text (a poem), "even though I try to know / or understand 'what's going on' and / what the rules are and how they / keep on changing and what that means. / When looking at images I'm not lost, / but I'm uneasy." Sweet Nothings, originally published in a long out-of-print (and rare) Dutch edition in 1998 and now revised and expanded, provides a selection of her best and most representative writings from 1982–2014.

Marlene Dumas (born 1953) is a South African artist who works in a range of media including painting, collage and prints. She moved to Amsterdam for her studies in 1976 and continues to live and work there. She often strips her subjects of their original contexts, working with—while often transgressing and deconstructing—traditional Western modes of representation. She represented the Netherlands in 1995 at the 46th Venice Biennale, and has enjoyed numerous solo museum exhibitions and retrospectives devoted to her work around the world since then.

"Chlorosis (Lovesick)", (1994) is reproduced from Sweet Nothing.

作者简介

Marlene Dumas (born 3 August 1953) is a South African born artist and painter who lives and works in Amsterdam, the Netherlands. In the past Dumas produced paintings, collages, drawings, prints and installations. She now works mainly with oil on canvas and ink on paper.

用户评价

说实话，初看这本书的篇幅，我还有点担心内容会过于松散，但事实证明我的顾虑是多余的。作者的结构布局简直像是一个精密的瑞士钟表，每一个章节的推进都服务于整体宏大的主题，前后呼应，伏笔的设置巧妙得让人拍案叫绝。尤其是中间关于一个次要角色命运的转折，虽然篇幅不多，却对主线人物产生了深远的影响，这种群像式的刻画，让整个故事的世界观显得异常丰满和真实。我特别欣赏作者在处理复杂人际关系时的那种克制与精准，没有狗血的冲突，只有源自生活本质的误解、妥协和最终的和解，读起来非常过瘾。这本书的背景设定也处理得非常出色，虽然没有大肆渲染宏大的历史背景，但那种时代的气息却如同空气一样弥漫在字里行间，让你感觉角色们所处的环境是那样鲜活而具体。对我来说，这是一次非常高质量的精神探险，每一次阅读体验都是一次对细节的重新发掘。

我通常对这类题材的书籍持保留态度，总觉得它们容易陷入矫揉造作的窠臼。然而，这本书以其独特的叙事视角成功地打破了我的固有印象。它采用了多线叙事，却丝毫没有显得混乱，反而像多条河流最终汇入同一片海洋，带来无比丰富的层次感。那些看似不经意的对话，其实都暗藏着巨大的信息量和人物的深层动机，需要你放慢速度，仔细体会字里行间的潜台词。这本书的魅力就在于它的“留白”，作者从不急于将所有的事情都摆在读者面前，而是留下了足够的空间，让我们可以用自己的经历和想象去填补，这使得每个读者都能从中读出属于自己的独特感受。我甚至在某些段落停下来，闭上眼睛，试图去想象那个画面、那种声音，这种沉浸式的阅读体验是很多畅销书都无法给予的。它更像是一面镜子，映照出我们自身那些不愿直面的脆弱与坚韧。

这本书的魅力在于其无比强大的“代入感”，仿佛作者直接将我的人生剧本拿来重写了一遍，但又带着一种旁观者清的冷静视角。它成功地描绘了那种在现代社会中，个体与既定规则、与自我期许之间产生的巨大张力。书中的角色们并不完美，他们犯错、犹豫、挣扎，正是这种真实感，让我觉得他们比任何完美的英雄人物都更贴近我的生活。我尤其佩服作者处理“时间”的方式，它不是线性的推进，而是像河流的回溯与奔涌，过去的回忆不断地在当下闪现，影响着每一个决定，这种对记忆与现实交织的细腻处理，让故事的厚度瞬间增加。读完后，我花了很长时间来整理自己的思绪，这本书迫使我认真审视了自己过去那些被忽略的决定，并且以一种更宽容的态度去接纳自己的不完美。这是一本需要静下心来，慢慢品读，并愿意与其一同成长的优秀作品，绝对是值得珍藏的。

这本小说给我的感觉就像是夏日午后，阳光透过百叶窗洒在地板上，带来一种慵懒而又细腻的氛围。作者在描绘人物内心世界的细腻程度上，简直达到了令人惊叹的地步。你仿佛能切身感受到主角那种介于希望与绝望之间的微妙情感，那种在人群中独处的孤独感，以及对未知未来的那种既期待又畏惧的心情。文字的运用非常考究，每一个词语的选择都恰到好处，没有一丝多余的赘述，却能将场景和情绪烘托得淋漓尽致。特别是关于成长的挣扎那一部分，简直是神来之笔，作者没有给出任何简单的答案或廉价的安慰，而是真实地展现了生活中的那些灰色地带，让人在阅读时不断反思自己的人生轨迹。读完之后，心中久久不能平静，它不是那种读完就扔掉的快餐文学，而是一本值得反复咀嚼，每次都能从中品尝出新滋味的佳作。这本书的叙事节奏把握得极好，时而如潺潺流水般舒缓，时而又像突如其来的暴风雨，紧紧抓住读者的心弦，让人完全沉浸其中，无法自拔。

这本书的语言风格非常具有个人特色，简直像是一首精心谱写的现代诗歌。它的节奏感极强，长句短句的交替运用，营造出一种独特的韵律美。我尤其欣赏作者在描述自然景象时所展现出的那种近乎于本能的敏锐观察力，那些关于光影、气味、微风的描摹，不是简单的堆砌辞藻，而是将自然环境作为人物心境的延伸和投射，达到了物我两忘的境界。举个例子，书中有一段描写黄昏时分，雨水打在窗户上的声音，那种声音的质感被文字精准地捕捉了下来，让我仿佛真的能听到那“嗒嗒”的节奏，瞬间就被拉回了故事的场景之中。虽然故事的主题看起来宏大，但作者始终没有脱离“人”这个核心，所有的哲思都通过具体的人物命运和日常琐事来体现，使得深刻的主题易于接受，又引人深思。阅读过程中，我发现自己不自觉地开始注意周围环境的细节，这本书成功地重新校准了我感知世界的方式。