镜头里的吴哥窟

出版者:九州出版社

作者:蒋铁骐

页数:101

出版时间:2014-1-1

价格:58

装帧:平装

isbn号码:9787510825224

具体描述

这是一本旅游摄影画册集！

本书是作者在柬埔寨暹粒省几十天里拍摄的吴哥窟的山山水水和人物形象，以及那些矗立了成百上千年的庙宇。您能够欣赏到吴哥窟寺庙的沧桑、吴哥窟里玩耍的小孩子的欢笑、柬埔寨田园风光等充满东南亚风情的美丽画面。您能够感受到柬埔寨这个久经磨难的国家顽强的生命力和恬静的生活……

打开这本书，您就像感同身受的进行了一次美妙的吴哥窟之旅！

作者简介

作者是河北师范大学美术与设计学院老师。作为一个旅游爱好者和摄影爱好者，每年都去国外旅游一次，采些画面回来，集结成册，与众朋友分享。

用户评价

我得承认，我并不是一个能快速消化信息的人，阅读对我而言更像是一场马拉松。这本书的篇幅虽然不短，但阅读体验却异常舒适，这得益于作者巧妙地设置了各种“喘息点”。他会在几段密集的历史描述之后，穿插一些非常个人化、甚至略带幽默的旅行小插曲，比如和当地老者的有趣对话，或者是在炎热天气下找到一处阴凉的微小幸福感。这些段落起到了很好的调节作用，让沉重的历史话题不至于压垮读者的精神。这种张弛有度的节奏感，使得整本书读起来一点都不累，反而让人期待下一页会带来怎样的惊喜，无论是知识的灌输，还是情感的触动，都拿捏得恰到好处，是近年来我读到的节奏控制最棒的一本书籍。

坦白说，我是一个对历史类书籍通常保持审慎态度的读者，总担心会陷入枯燥的年代考证和人名地名堆砌中。然而，这本书却完全颠覆了我的固有认知。作者的行文风格非常流畅且富有个人魅力，他不是在“讲述”历史，而是在“重述”故事。那些曾经被认为是冰冷的历史事件，在他的笔下瞬间变得有血有肉，充满了人性的挣扎与辉煌。他总能从那些宏大的建筑和宏伟的雕塑中，挖掘出创造者当时细微的情绪波动，甚至能让人感受到工匠们在雕刻每一寸石料时所付出的耐心与信仰。这种将宏大叙事与个体情感完美融合的写法，使得即便是对柬埔寨历史背景不甚了解的读者，也能轻松跟上节奏，并且对那个时代的文化和精神面貌产生由衷的好奇与共鸣。

天哪，这本书的装帧设计简直绝了，拿到手里就舍不得放下。封面那种泛着微光的纹理，让人联想到古老石材经过岁月打磨后的触感，那种厚重又不失精致的感觉，一下子就把我的思绪拉到了一个遥远而神秘的国度。内页的纸张选择也很有品味，文字的排版疏密有致，留白恰到好处，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到疲劳。我特别喜欢它在章节过渡页上采用的那些插图，不是那种直白的风景照，而是非常抽象、富有艺术感的线条勾勒，似乎在暗示着故事的深度和复杂性，让人忍不住想要赶紧翻进去一探究竟。这本书的整体气质，透露出一种对艺术和历史的深深敬意，它不仅仅是一本书，更像是一个可以被珍藏的物件，光是摆在书架上，都觉得整个房间的格调都提升了好几个档次，那种对细节的极致追求，真的体现了出版方在制作上的用心良苦。

这本书的思考深度远远超出了旅行随笔的范畴，它更像是一部关于时间、遗忘与记忆的哲学探讨。作者并没有急于给出任何明确的结论，反而总是留下大量的空间让读者自行去揣摩和感受。他似乎在通过讲述那些历经千年风雨依然矗立的石塔，来反思现代社会中我们所追求的那些转瞬即逝的价值。每一次对残垣断壁的描绘，都仿佛在提醒我们，即便是最辉煌的文明，也终将面临被自然和时间回收的命运。这种略带伤感的、但又充满力量的视角，让我掩卷沉思良久，思考着我们在历史长河中扮演的角色，以及我们如何才能留下一些真正值得被铭记的东西，非常引人深思。

读完这本书的初稿（我是在一个非常偶然的场合提前接触到的），最大的感受就是作者的叙事功力极其扎实且细腻入微。他没有采用那种教科书式的平铺直叙，而是像一个经验老到的旅人，带着一种近乎朝圣般的心情，将他观察到的细节层层剥开。特别是对光影变幻的描摹，简直达到了令人惊叹的地步。我记得其中有一段写到清晨的薄雾如何缓缓褪去，阳光如何如同金色的利剑一般刺破迷雾，照亮那些被藤蔓缠绕的巨大石块，那种画面感，仿佛我就站在他身边，一同感受着那种从黑暗到光明的震撼时刻。这种文字功底，让读者在阅读过程中，完全忘记了自己身处何方，完全沉浸在了作者构建的那个世界里，是一种非常高级的“在场感”，让人不得不佩服作者那双捕捉世间万物的眼睛。

不是给我们看的

中老年人玩摄影和写打油诗果然是普遍现象了。影集里的高棉微笑那几张佛像特写拍得还不错，其他的一般。 整本书看下来给我的感觉就是吴哥窟的遗址经过多年风化后的那种黑灰相间透着点白的景象，让我突然想起了小时候在乡村家里烧地锅时，那面透着人间烟火气的烟熏火燎的墙壁????

可读性不强

柬埔寨的吴哥窟

2019废