The Art of Moana

出版者:Chronicle Books

作者:Jessica Julius

页数:160

出版时间:2016-11-15

价格:USD 40.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9781452155364

具体描述

The Art of Moana is the latest title in our exceptional series showcasing artwork from the creation of Walt Disney Animations' latest releases. Three thousand years ago, the greatest sailors in the world ventured across the Pacific, discovering the many islands of Oceania. But then, for a millennium, their voyages stopped—and no one today knows why. From Walt Disney Animation Studios, Moana is a CG-animated adventure about a spirited teenager who sails out on a daring mission to prove herself a master wayfinder and fulfill her ancestors' unfinished quest. During her journey, Moana meets the once-mighty demi-god Maui and together they traverse the open ocean on an action-packed adventure, encountering enormous fiery creatures and impossible odds. The stunning artwork in this behind-the-scenes book includes character designs, storyboards, colorscripts, and much more.

作者简介

Maggie Malone is head of creative affairs at Walt Disney Animation Studios. She lives in Los Angeles.

Jessica Julius is senior creative executive at Walt Disney Animation Studios. She is the author of The Art of Zootopia, as well as several children's books. She lives in Los Angeles.

John Lasseter is a two-time Academy Award®–winning director, chief creative officer at Walt Disney and Pixar Animation Studios, and principal creative officer at Walt Disney Imagineering.

John Musker, director of Moana, began at Walt Disney Animation Studios in 1977 and collaborated with Ron Clements on several award-winning, acclaimed features, including The Little Mermaid, Aladdin, and The Princess and the Frog.

Ron Clements, director of Moana, started his career at Walt Disney Animation Studios as an apprentice for Disney legend Frank Thomas and went on to work on classics The Little Mermaid, Aladdin, and The Princess and the Frog.

用户评价

这本书的叙事节奏和视觉语言的编排方式，简直像是一场精心编排的音乐会。它不是简单地罗列设计稿，而是通过章节的过渡，巧妙地引导读者的情绪波动。我特别欣赏其中关于“光影与色彩情绪”的论述。作者没有停留在“这个场景用了暖色调”这种肤浅的描述上，而是深入探讨了如何利用光线的角度来暗示角色内心的挣扎与转变。比如，当主角在面对家族的期待与自我召唤之间徘徊时，画面中雾气的处理、海浪的反射光线是如何被用来烘托那种紧张、压抑又充满希望的复杂心境，分析得入木三分。读到后来，我发现自己已经不再是以一个旁观者的身份在阅读，而是完全代入了创作者的视角，去理解他们是如何通过视觉元素来“说话”的。那些关于“动感捕捉”的分析页更是精彩，那些描绘快速移动的线条和模糊效果，清晰地展示了如何让静态的画面拥有生命力，每一次翻页都像是一次新的心跳，节奏感把握得恰到好处，让人迫不及待地想知道下一张图会带来怎样的震撼。

让我感到尤为震撼的是它对于文化元素融合的深度挖掘。这本书并没有将异域文化视为一种装饰性的花边，而是将其视为故事的骨架和灵魂。作者用大量的篇幅，细致入微地讲解了如何平衡传统符号的准确性与现代叙事的流畅性。我看到了一些早期对于图腾、纹身图案的考量，其中有大量的民族学参考资料被引用，这显示出创作团队非凡的尊重和投入。更妙的是，他们如何将这些古老的信仰体系巧妙地融入到主角的成长弧线中，让“寻根”的主题不再是空洞的口号，而是根植于每一次航行、每一次与自然力量的对话之中。那些关于自然景观——特别是火山岛屿的植被和地质构造的写生练习，那种对细节的捕捉，简直让人感觉置身于南太平洋的微风之中。这本书提供了一种绝佳的范本，展示了如何进行有深度的文化挪用和再创作，既保有原汁原味的敬意，又不失面向全球观众的叙事张力。

翻开这本装帧精美的册子，我立刻被一股浓郁的海洋气息和火山岩浆的炽热感所包围。封面那深邃的靛蓝与珊瑚的亮橙色形成了强烈的视觉冲击，预示着一场即将展开的史诗级冒险。内页的纸张质感极佳，带着微小的纹理，让人爱不释手。我首先被吸引住的是那些设计草图，那些人物的眼神、肢体语言，是如何被精心雕琢出来的过程，简直是一堂生动的艺术解剖课。特别是对那些古代波利尼西亚航海图腾的考据部分，作者的严谨令人赞叹，每一个曲线、每一个符号似乎都蕴含着祖先的智慧与对星辰大海的敬畏。我记得有一页专门讨论了主角的发型设计，从最初的狂野不羁到最后形成标志性的卷曲，那种对细节的偏执，才真正成就了一个丰满、令人信服的角色形象。光是看这些前期的概念艺术，我就仿佛能听到太平洋的风声，感受到船桨划破水面的力量。这本书不仅仅是展示最终成品，它更像是一份详尽的“造梦笔记”，记录了从模糊的灵感到最终成型的每一步挣扎与突破，对于任何想探究世界构建深层逻辑的艺术爱好者来说，都是一份不可多得的宝藏。

这本书的“失败尝试”部分，绝对是艺术创作中最宝贵的内容之一。很多艺术画册都倾向于只展示光鲜亮丽的最终成果，但这本书却慷慨地公开了大量被否决的概念设计和走过的弯路。我记得有一个关于反派形象的早期版本，那简直是风格迥异，但作者清晰地标注了为什么最终放弃了那个方向——往往是因为它在主题表达上不够纯粹，或者在情感共鸣上有所欠缺。这种坦诚让人感到非常亲切和鼓舞。它告诉我们，伟大的作品不是一蹴而就的，而是无数次自我否定和迭代的结果。尤其是关于环境氛围的测试渲染图，那些带有明显噪点或色彩偏差的初稿，对于任何正在进行数字绘图工作的人来说，都是极好的“除错”指南。它教会我们，艺术的进步往往发生在那些不完美的边缘地带，那些被藏起来的草稿和实验，才是真正塑造风格的熔炉。

从装帧工艺和排版设计的角度来看，这本书本身就是一件值得收藏的艺术品。装帧采用了硬壳精装，配合烫金的字体，拿在手里沉甸甸的，尽显品质。但最让我欣赏的是它对于视觉层级的处理。在那些信息量巨大的跨页展示中，作者没有采用那种令人眼花缭乱的堆砌方式，而是巧妙地利用留白和不同的字体粗细来引导读者的视线焦点。比如，在解释复杂机械装置（如船只设计）的部分，关键的结构图会被放大并用清晰的线条标注，而辅助性的背景资料则被巧妙地缩小放置在页边，既保证了阅读的连贯性，又提供了足够的深度信息。这种排版的克制与精准，使得阅读体验非常流畅，像是在阅读一本精心策划的博物馆导览手册，每翻开一页，都有新的惊喜和秩序感。这不仅仅是一本关于‘如何画’的书，更是一本关于‘如何思考’和‘如何呈现’的典范之作。

每次看迪士尼的设定集都要感慨两百遍，中国动画和别人差距实在太大了😥

这海水的质感太漂亮了，美得心颤了，好想去海边玩啊！还有 Moana 最初形象设定的小裙子们和那些项链，好！精！致！ 20.15✔

每次看迪士尼的设定集都要感慨两百遍，中国动画和别人差距实在太大了😥

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