百年中国舞蹈史(1900-2000)

出版者:湖南美术出版社/ 岳麓书社

作者:冯双白

页数:469

出版时间:2014-5-1

价格:390

装帧:精装

isbn号码:9787807618799

具体描述

该书从宏观角度描述1900—2000年新中国舞蹈艺术发展轨迹的著作。在大量的史料基础上，以具体的、重大的舞蹈历史事件为线索，分析了1900—2000年间中国舞蹈艺术的历史发展轨迹，串联起新中国舞蹈曲折、起伏的历史发展进程，为1900年以来的中国舞蹈发展勾勒出一个基本面貌。

用户评价

作为一名对中国戏曲有着深厚情感的观众，我发现这本书中关于舞蹈与戏曲的互动关系，为我理解中国舞蹈的发展提供了非常宝贵的线索。我一直认为，戏曲是中国传统艺术的集大成者，它包含了丰富的程式化表演，而这些表演形式，在很大程度上也影响了近现代中国舞蹈的发展。书中对于戏曲身段、武功、唱腔如何融入现代舞蹈创作的分析，让我看到了中国舞蹈在继承传统方面的智慧与创造力。我特别对书中关于“舞蹈的民族化”的论述感到振奋，这不仅仅是简单地将民间舞蹈的元素搬上舞台，更重要的是，如何从中提炼出具有普遍意义的艺术语汇，并将其与现代的审美观念相结合。书中通过对一些经典舞剧的案例分析，清晰地展示了这一过程，让我看到了中国舞蹈艺术家们是如何在吸收西方现代舞蹈技巧的同时，又努力挖掘和复兴中国本土的舞蹈传统，最终形成了具有中国特色的现代舞蹈。我之前总觉得一些现代舞作品缺乏“中国味”，但在读了这本书之后，我才意识到，很多时候，那种“中国味”正是隐藏在那些看似微不足道的细节中，隐藏在对传统文化的深刻理解和创新性表达中。这本书让我对中国舞蹈的理解更加立体和深入，它让我看到了中国舞蹈在传承与创新之间所找到的独特路径，也让我对中国传统文化的生命力有了更深的认识。

从一个旁观者，一个对于艺术的“门外汉”的角度来看，这本书给我带来的震撼，不仅仅是知识上的丰富，更是情感上的共鸣。我一直觉得，舞蹈是一种非常“感性”的艺术，它更多的是通过肢体的表达来传递情绪和思想，而这本书，恰恰做到了将这种“感性”的艺术，用一种“理性”的方式呈现出来，并且让我在阅读过程中，深深地感受到了其中蕴含的时代脉搏和人民的情感。我尤其喜欢书中对一些特定历史时期舞蹈发展的描述，例如，在战争年代，舞蹈是如何成为鼓舞士气、凝聚人心的重要力量的；在经济建设时期，舞蹈又是如何反映人民的勤劳和创造力的。这些叙述，让我看到了舞蹈不仅仅是舞台上的表演，它更是与人民的生活息息相关的，是人民情感的载体。书中关于“人民性”舞蹈的探讨，让我对舞蹈的社会功能有了更深的理解。它不仅仅是为了少数精英阶层，更是为了广大人民群众，为了反映他们的生活、他们的情感、他们的梦想。我之前看一些舞蹈表演，总觉得有些遥远，有些高不可攀，但这本书让我意识到，舞蹈可以如此贴近生活，如此贴近人民。它让我对中国舞蹈的未来发展充满了期待，我相信，在中国这片土地上，舞蹈一定会继续以各种形式，表达人民的心声，传递人民的力量。这本书就像是一扇窗，让我看到了中国舞蹈背后所蕴含的深厚文化底蕴和人民群众的时代精神，这是一种非常难得的体验。

从一个纯粹的舞蹈爱好者角度出发，这本书就像是一本精心编织的 tapestry，将中国近现代舞蹈的五彩斑斓的丝线一一展现。我一直对舞蹈的“传承”与“创新”这两个概念有着浓厚的兴趣，而这本书正是深刻地探讨了这两个主题在中国舞蹈发展中的体现。比如，书中对民国时期引入的芭蕾、现代舞等西方舞种如何在中国落地生根，并与中国本土的民间舞蹈、戏曲身段相融合，创造出独具东方韵味的舞蹈艺术，这些论述真是让我惊叹不已。我特别喜欢书中对一些经典舞剧的分析，不仅仅是舞蹈动作的复述，更是深入到其创作背景、思想内涵以及对当时社会产生的反响。比如《白毛女》、《红色娘子军》这些在中国舞蹈史上具有里程碑意义的作品，书里不仅还原了它们诞生的时代背景，更分析了它们如何在舞蹈语言上实现突破，如何将舞蹈从单纯的娱乐升华为具有教育意义和鼓舞人心的艺术形式。我甚至还能感受到作者在描述这些经典作品时，那种由衷的激动和自豪。同时，我也对书中关于民间舞、民族舞的梳理和研究感到非常满意。中国地大物博，民族众多，每个民族都有其独特的舞蹈传统，这本书并没有将视野局限于所谓的“高雅艺术”，而是对各民族舞蹈的保护、挖掘和传承所做的努力给予了高度肯定。这些内容让我看到了中国舞蹈的根基之深厚，以及其在不同地域、不同民族文化中的生动体现。读完这本书，我对自己之前对中国舞蹈的一些片面认知有了颠覆性的改观，我意识到中国舞蹈的魅力远不止于我们常看到的一些表演，它蕴含着更深厚的历史积淀和更丰富的文化内涵。我甚至开始尝试去学习一些书中所提到的舞蹈技巧和表现手法，试图去体会其中蕴含的时代精神和民族情感。这本书不仅仅是知识的传递，更是一种艺术的启迪，它让我对舞蹈艺术的理解更加立体和深刻，也激发了我对中国传统文化的热爱和探索。

我一直认为，艺术的价值在于它能够超越时代、超越国界，触动人心最柔软的部分，而这本书所展现的中国百年舞蹈史，恰恰体现了这一点。我并不是一个专业舞者，甚至也不是一个对舞蹈有着特别深入了解的人，但我被书中那些生动的故事、那些感人的细节深深地吸引。书中不仅记录了舞蹈艺术本身的发展轨迹，更重要的是，它将舞蹈融入了时代的大背景下，让我看到了舞蹈如何反映人民的生活、如何表达人民的情感、如何见证人民的奋斗。我尤其对书中关于“舞蹈作为社会变革的催化剂”的论述感到好奇。在一些关键的历史时期，舞蹈是如何通过其强大的感染力，来动员群众、凝聚力量，从而推动社会进步的。这些叙述，让我对舞蹈的社会功能有了全新的认识，我看到了舞蹈不仅仅是一种艺术形式，它更是一种强大的社会力量。我之前看一些舞蹈表演，总觉得有些疏离，有些遥远，但这本书让我意识到，舞蹈可以如此贴近生活，如此贴近人民。它让我对中国舞蹈的未来发展充满了期待，我相信，在中国这片土地上，舞蹈一定会继续以各种形式，表达人民的心声，传递人民的力量。这本书就像是一扇窗，让我看到了中国舞蹈背后所蕴含的深厚文化底蕴和人民群众的时代精神，这是一种非常难得的体验。

我一直认为，艺术的价值在于它的生命力和感染力，而这本书所描绘的中国百年舞蹈史，恰恰是这种生命力与感染力最生动的体现。我并不是一个专业舞者，甚至也谈不上对舞蹈有多么深厚的了解，但我被这本书中字里行间流淌出的那种对舞蹈的热爱和敬意所深深吸引。书中不仅详细记录了舞蹈艺术本身的发展脉络，更重要的是，它将每一个时代的舞蹈都置于当时的社会文化背景下进行解读，让我看到了舞蹈与时代的共生关系。我尤其对书中关于“中国舞蹈如何寻找自身身份”的论述非常感兴趣。在西方舞蹈文化强势输入的背景下，如何不丢掉民族的根，又能吸纳外来的养分，创造出既有中国特色又具世界视野的舞蹈艺术，这是一个充满挑战的过程。书中的案例分析，比如一些舞蹈家是如何借鉴京剧身段、民间舞的步伐，将其融入现代舞蹈的语汇中，这些都让我看到了中国舞蹈在坚持民族性的同时，所展现出的强大包容性和创新能力。我之前对一些看起来很“洋气”的现代舞作品，总觉得离中国文化有些远，但读了这本书，我才意识到，很多现代舞的探索，其实都根植于对中国传统文化的重新挖掘和表达。书中的论述让我对中国舞蹈的未来充满了信心，我相信，在这样坚实的根基之上，中国舞蹈一定能够绽放出更加璀璨的光芒。它不仅仅是一本史书，更像是一本鼓舞人心的艺术宣言，它让我看到了中国舞蹈艺术家们面对困难不屈不挠、追求卓越的精神，也让我对中国文化艺术的未来发展有了更深的期盼。

这本书真的让我大开眼界，我之前对中国舞蹈的了解仅限于一些电视上看到的广场舞和一些古典舞片段，完全没想到在中国百年（1900-2000）这样一个剧烈变革的时代，舞蹈竟然也经历了如此波澜壮阔的发展历程。我一直觉得舞蹈艺术是比较小众的，但在阅读了这本书之后，我才意识到，舞蹈不仅仅是肢体的律动，它更是时代的缩影，是社会变迁的载体，是民族精神的写照。书里详尽地梳理了从清末民初西风东渐带来的舞蹈变革，到新中国成立后舞蹈艺术如何与政治、社会思潮相结合，再到改革开放后舞蹈的多元化发展，每一个阶段都充满了故事和细节。我尤其对书中关于“舞蹈革命”的论述印象深刻，那段时期，舞蹈被赋予了强烈的意识形态色彩，如何用舞蹈来表达人民的解放、阶级的斗争，以及如何塑造新的社会主人翁形象，这些都让我对舞蹈的社会功能有了全新的认识。书中穿插了大量的历史文献、舞蹈家的访谈、剧目分析，甚至还有一些当年的海报和剧照，这些都让历史变得鲜活起来，仿佛我置身于那个时代，亲眼见证了中国舞蹈艺术的每一次蜕变。我之前总觉得历史书会有些枯燥，但这本书的叙事方式非常吸引人，作者的笔触既有学术的严谨，又不失文学的感染力，读起来就像在听一位资深舞者娓娓道来她一生的舞蹈生涯，充满了情感和思考。我曾经试图在网上搜索一些关于中国舞蹈史的资料，但零散的信息往往难以形成系统性的认知，这本书的出现，无疑填补了这一领域的空白，它提供了一个完整而深入的视角，让我能够清晰地脉络出中国舞蹈艺术的发展轨迹。这本书不仅仅是给舞蹈专业人士看的，对于任何一个对中国近现代历史、文化以及艺术感兴趣的读者来说，都绝对是一次宝贵的阅读体验。它让我看到了中国舞蹈在苦难与辉煌中不断探索、创新、发展的精神，也让我对中国文化的韧性和创造力有了更深的理解和敬意。

作为一名对历史变迁和社会文化思潮一直保持着敏锐观察的读者，我发现这本书提供了一个非常独特且极具价值的切入点来理解中国近现代史。舞蹈，作为一种非语言的艺术形式，却能如此鲜明地折射出社会政治风向、经济发展水平以及人们精神风貌的变化，这本身就是一件极具研究价值的事情。这本书并没有回避政治因素对舞蹈艺术的影响，反而将其视为推动舞蹈发展的重要动力之一。从早期引入西方的“新舞”对传统礼仪舞蹈的冲击，到新中国成立后舞蹈如何服务于国家建设和社会主义教育，再到改革开放后舞蹈艺术的自由化和国际化，每一个阶段都反映了中国社会转型期的核心议题。我特别关注书中关于“舞蹈作为政治宣传工具”的讨论，这并非简单的批判，而是对那个特定历史时期舞蹈艺术所承载的社会功能的客观呈现。作者通过分析大量当时的舞蹈作品和相关文献，揭示了舞蹈如何被用来塑造集体认同、激发民族主义情绪、传播革命思想。这种深入的社会学分析，让我对舞蹈艺术与社会之间的复杂互动关系有了更深层次的理解。同时，我也看到了在政治主导之外，舞蹈艺术家们在艺术探索和个人表达上所做的努力与坚持。即使在最严峻的时期，依然有许多艺术家在默默地耕耘，为中国舞蹈艺术的未来播下种子。这本书的价值在于，它不仅仅是记录了舞蹈的“史”，更是挖掘了舞蹈背后的“史”，即社会、政治、文化等宏大叙事如何渗透到微观的艺术创作中，并最终塑造出艺术的形态。我曾尝试阅读一些关于中国近代史的著作，但往往是泛泛而谈，而这本书通过一个相对“边缘”的艺术形式，却能触及到中国近现代史的核心脉络，这种“以小见大”的叙事策略，让我耳目一新，也让我对历史的理解更加立体和全面。

我一直对中国近代的社会变迁有着浓厚的兴趣，而这本书提供了一个非常新颖且具有洞察力的视角来审视这段历史。我通常会通过文学、电影或者政治著作来了解那个时代，但这次通过舞蹈这个艺术载体来理解，我发现了很多之前被忽略的细节和视角。书中对“以舞蹈教育为载体，推动社会进步”的论述，让我印象深刻。我之前认为舞蹈教育主要是为了培养专业的舞蹈演员，但这本书让我看到了，在特定历史时期，舞蹈教育更是被赋予了更广泛的社会意义，例如，它如何通过启蒙儿童、普及美育来改造社会风气，如何通过传播新的思想观念来影响一代人。我尤其对书中关于“新舞”的讨论感到好奇，它如何挑战传统的礼仪和审美，如何在年轻人中传播自由、解放的思想。这些内容让我对那个时代的社会思潮和文化革新有了更生动的认识。同时，我也对书中对于中国舞蹈“走向世界”的历程进行了深入的梳理。从早期艺术家们赴国外学习，到后来中国舞蹈作品在国际舞台上的亮相，这其中充满了艰辛和汗水，也充满了中国艺术家们对艺术的执着追求。这本书让我看到了中国舞蹈在国际文化交流中的努力和成果，也让我对中国文化的国际传播有了更深的理解。总而言之，这本书不仅仅是一本关于舞蹈的书，它更是一本关于文化、关于社会、关于时代的百科全书，它为我理解中国近现代史提供了一个全新的维度。

从一个历史研究者的角度来看，这本书提供了一个非常独特且极具价值的史料和分析框架，来理解中国近现代的社会文化变迁。我之前会通过社会学、经济学或者政治学等角度来研究历史，但这次通过舞蹈艺术这个载体来切入，我发现了很多之前被忽略的细节和视角。书中对“舞蹈艺术的社会功能演变”的梳理，让我印象深刻。从最初的宫廷礼仪、民间娱乐，到近代西方艺术的传入，再到新中国成立后的政治宣传和社会主义教育，最后到改革开放后的多元化发展，每一个阶段都折射出中国社会转型期的核心议题。我尤其关注书中关于“民族舞蹈的保护与发展”的论述，这不仅是对少数民族文化遗产的尊重，更是对中国文化多样性的珍视。书中通过对各个民族舞蹈的细致介绍，展现了中华民族文化的丰富性和生命力。同时，我也对书中关于“舞蹈教育体系的建立与完善”进行了深入的探讨。从早期西方传教士创办的舞蹈学校，到新中国成立后建立的专业舞蹈院校，这其中充满了艰辛和探索，也展现了中国艺术家们对艺术教育的执着追求。这本书让我看到了中国舞蹈在教育体系建设上的努力和成果，也让我对中国文化教育的未来发展有了更深的认识。总而言之，这本书不仅仅是一本关于舞蹈艺术的书，它更是一本关于文化、关于社会、关于历史的百科全书，它为我理解中国近现代史提供了一个全新的维度，让我得以从更深层次、更广阔的视野来审视这段波澜壮阔的历史。

作为一位对西方艺术史有着浓厚兴趣的读者，我偶然发现了这本书，并且被它所呈现的中国舞蹈的百年变迁深深吸引。我一直认为，艺术是跨越国界的，而不同文化背景下的艺术交流与融合，往往能激发出最耀眼的火花。这本书让我看到了中国舞蹈艺术在吸收西方艺术精髓的同时，如何保持自身的独特性，并最终形成具有中国风格的舞蹈体系。书中对于20世纪初西方舞蹈艺术传入中国的影响，以及中国舞蹈家如何应对这种文化冲击的描写，让我颇为着迷。我尤其欣赏书中对一些早期舞蹈教育家和表演艺术家们的介绍，他们是如何在艰苦的条件下，建立舞蹈学校，培养人才，并将西方的舞蹈理论和技术引入中国，为中国现代舞蹈的发展奠定了基础。这些人物的奋斗历程，充满了传奇色彩，也展现了那个时代知识分子对艺术传播和民族复兴的执着追求。同时，我也对书中关于中国民族民间舞蹈的系统梳理给予了高度评价。在西方艺术影响的浪潮中，如何保护和传承那些珍贵的民族民间舞蹈遗产，这是一项艰巨而重要的任务。这本书对各个民族舞蹈的介绍，让我看到了中国舞蹈的丰富性和多样性，也让我对那些默默守护着传统文化的艺术家们充满了敬意。这本书不仅仅是在讲述舞蹈的历史，更是在讲述中国文化在现代社会中如何进行自我认知、自我革新和自我超越的过程。它提供了一个独特的视角，让我能够从艺术的角度来理解中国近现代史的发展，也让我对中国文化艺术的生命力有了更深的认识。