视觉设计集成(视觉识别)(精)

页数:270

译者:李婵

出版时间:2016-5-1

价格:180.00

装帧:平装

isbn号码:9787538195774

具体描述

平面设计编写组编著的《视觉设计集成(视觉识别)(精)》汇集了24所来自不同国家设计公司及设计师的优秀企业VI设计作品，成功案例100多件，内容涵盖了企业标识设计、室内外环境标识、广告宣传、办公用品、资料文件、服饰、运输工具及设备、公关礼品、产品及包装等十余种类别，以清晰简洁的版式将企业标志及其延伸项目展现给读者，从而使读者更深入的了解一个成功的VI设计案例是如何做到快捷有效地传播企业经营理念、建立企业知名度、塑造企业形象的。这本书之所以汇集不同国家的设计师，其目的在于向读者传达更为广泛的设计理念和设计风格，不同区域设计师的作品往往带有当地传统文化、风俗习惯及风土人情的色彩，这样更加有助于广大青年设计师及VI设计爱好者扩宽视野、发散思维，取其精华，成就自我。

目录信息

Preface／前言
AdamsMorioka,Inc.／亚当斯-莫里奥卡设计公司
Alexander Egger／亚历山大·伊格
Amity Studio／阿米提工作室
Anamorph,Grphic Design／艾纳莫夫平面设计工作室
Argstudios／Arg平面设计工作室
Bluelounge／蓝椅设计公司
Cacao Design Srl／可可设计公司
DNOiSE Agencia de Comunication SL.／S L.DNOiSE工作室
Evenson Design Group／埃文逊设计
Gunjan Ahlawat／甘雅·阿拉瓦特
Macrina Busato Graphic Studio／迈克里纳·布萨托平面工作室
Mary Hutchison Design LLC／玛丽·钦·哈奇森设计公司
Midnite Oil Co.,Ltd.／米德奈特·奥伊尔设计有限公司
MultiAdaptor／MultiAdaptor品牌形象设计公司
Poulin+Morris Inc.／保林+莫里斯联合公司
Qubstudio／Qubstudio.com工作室
Rocio Fueyo／罗克奥·福耀
Rupa Design Studio／鲁帕设计工作室
Salvartes Estudio／赛尔瓦提斯设计工作室
Segura Inc／西古拉联合设计公司
Sonsoles Llorens Studio／松索莱斯·劳伦斯工作室
The O Groupe／The O Group设计公司
804Graphic Design／804平面设计工作室
28 Limited Brand／28品牌设计工作室
· · · · · · (收起)

用户评价

如果有人问我，什么书能够真正提升你的“设计审美”和“批判性思维”，我一定会推荐这套书。它不仅仅是教你如何“做设计”，更是培养你如何“看设计”和“评设计”。我印象最深刻的是关于“视觉叙事”的篇章，它不是空泛地讲故事，而是深入分析了如何通过画面构图、光影运用、色彩搭配，以及人物表情和动作，来构建一个引人入胜的故事场景。它教会我如何去解读一幅画，一个广告，甚至是一个网站，去理解设计师背后的意图和想要传达的信息。书中还大量引用了不同领域的艺术和设计理论，将它们巧妙地融入到视觉设计的语境中，让我看到了设计的跨学科性。我之前总觉得艺术就是艺术，设计就是设计，但这本书让我看到了它们之间千丝万缕的联系。它让我意识到，一个优秀的设计师，需要拥有开阔的视野和深厚的文化底蕴。读完这本书，我感觉自己看世界的眼光都变得不一样了，对美的感知能力也得到了极大的提升，能够更敏锐地捕捉到生活中的设计细节。

坦白说，这本书的某些部分对我来说确实有点挑战性，因为它涉及的理论和概念相当深入，但正是这种深度，让我感受到了它巨大的价值。我之前一直觉得视觉设计是一个相对“感性”的领域，但这本书让我看到了它背后严谨的科学依据和逻辑分析。尤其是在讲解“认知心理学”在视觉设计中的应用时，书中详细阐述了人眼是如何接收和处理信息的，哪些视觉元素更容易吸引注意力，哪些会分散注意力，以及色彩、形状、线条如何影响人的感知和判断。这让我对很多设计原则有了更清晰的认识，不再是模糊的概念，而是有了坚实的理论基础。书中还分析了大量的“失败”案例，从反面教材中吸取教训，这比直接学习“成功”的方法更为宝贵。它让我认识到，在设计过程中，犯错是难免的，但关键在于如何从中学习，不断迭代优化。这本书的专业性和系统性，让我觉得它更像是一本“设计方法论”的教材，而不是一本简单的“技巧手册”。

这套书简直是设计的百科全书！我本来以为“视觉识别”这个词听起来会比较枯燥，但打开第一页就被深深吸引了。它不是那种简单的告诉你“怎么做”的书，而是更深入地探讨了“为什么”要这样做。比如，书中关于色彩心理学的那部分，用大量的案例和研究数据，详细解释了不同颜色在不同文化背景下所传达的含义，以及它们如何影响消费者的情绪和决策。我之前一直觉得绿色就是环保，蓝色就是冷静，但看了这本书才知道，原来同一个颜色在不同的语境下，可以有如此丰富的解读。而且，它还花了很大篇幅讲解了字体的选择和排版，这一点对于我这个刚入门的设计师来说，简直是救星。我以前总是凭感觉来选字体，现在才知道原来字体的设计背后蕴含了这么多学问，从衬线的粗细到字间距的调整，每一个细节都至关重要。书中还提到了很多经典的设计案例，比如一些著名的品牌标志的演变史，让我看到了设计是如何随着时代的发展而不断进化的，这给我带来了很多灵感，也让我对设计有了更宏观的认识。总之，这本书的深度和广度都超出了我的预期，绝对是一本值得反复阅读的宝藏。

这本书给我带来的震撼，简直是颠覆性的！我一直以为视觉设计就是画图、P图，追求的是画面的好看和美观。但这本书完全打破了我的固有认知。它把视觉设计放在了更广阔的商业和文化语境中去解读，让我看到了设计不仅仅是“艺术”，更是“沟通”和“策略”。书中关于“叙事性设计”的章节，让我印象尤为深刻。它不是简单地告诉你怎么讲故事，而是深入分析了如何通过视觉元素来构建品牌故事，如何让产品或服务在消费者心中留下深刻的烙印。我记得有一个例子，讲的是一个新兴的咖啡品牌，如何通过包装设计和线上内容，巧妙地传递出“社区连接”和“慢生活”的理念，最终赢得了目标消费群体的喜爱。这种基于情感共鸣和价值认同的设计，是我之前从未深入思考过的。而且，书中对“用户体验”的探讨也极其到位，它不仅仅是关于界面的易用性，更是从用户的心理需求出发，设计出能够让他们产生愉悦感和归属感的产品。这本书让我明白，好的视觉设计，是能够触及人心的，是能够引发共鸣的，是能够帮助品牌实现其商业目标的。

读这本书的过程，就像是走进了一个奇妙的视觉实验室，充满了探索和惊喜。我本来是抱着学习一些具体的视觉设计技巧来的，结果却意外地获得了对“设计思维”的全新理解。书中关于“模式识别”和“意象联想”的章节，简直是打开了我设计的另一扇窗。它不仅仅是告诉你要注意观察，更强调了如何从海量的信息中提取关键的视觉符号，并将其进行巧妙的组合和变形，形成独特的视觉语言。我最喜欢的是关于“视觉隐喻”的讨论，书中列举了大量成功的案例，解释了设计师如何利用意象的相似性和关联性，在潜移默化中传递复杂的信息。比如，一个简单的箭头，在不同的情境下可以代表方向、进度、递增，甚至是一种动势。这种对视觉符号的深度挖掘和灵活运用，让我意识到，设计的力量远不止于表面的美观。它还探讨了不同文化背景下的视觉偏好，以及如何进行跨文化的视觉设计，这一点对于我将来从事国际化项目非常有帮助。这本书让我看到了设计的“深度”和“智慧”，让我不再满足于简单的模仿，而是开始思考如何创造真正有价值的视觉内容。