溥儒作品集

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出版者:西泠印社出版社
作者:
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2011
价格:580元
装帧:精装
isbn号码:9787550800915
丛书系列:
图书标签:
  • 07艺部
  • 溥儒
  • 中国画
  • 绘画
  • 艺术
  • 书法
  • 传统艺术
  • 文化
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具体描述

中国近现代书画巨擘,一代宗师——溥儒艺术人生巡礼 中国近代美术史星河璀璨,而溥儒,这位被誉为“二溥”之一(另一位为溥伒),与张大千并称“南张北溥”的艺术大家,无疑是其中一颗耀眼的明星。他的艺术生涯跨越了晚清、民国直至新中国成立初期,以其深厚的传统功底、独特的个人风格以及广博的学识,在中国书画艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。 溥儒(1896-1963),字心畬,号西园、觉庵、净因等,满洲镶黄旗人,爱新觉罗氏。他自幼聪颖,早年接受了严格的传统私塾教育,熟读四书五经,兼习诗文、书法、绘画。其家学渊源,祖辈多为书法家、鉴赏家,为他日后的艺术发展打下了坚实的基础。然而,他并未囿于书斋,而是心怀家国,积极参与社会活动。辛亥革命后,虽然王室衰落,但他并未因此沉沦,反而将更多的精力投入到艺术创作与研究之中,展现出非凡的艺术生命力。 山水画:勾勒胸中丘壑,寄托高洁情怀 溥儒的山水画,可谓其艺术成就的重要组成部分。他早年师法宋元,尤其得益于董源、巨然、赵孟頫、王蒙等大家。他笔下的山水,既有古人法度,又不失个人面貌。其画风清逸秀雅,苍润兼备。 在构图上,溥儒善于运用“高远”、“深远”、“平远”等传统皴法,营造出或崇山峻岭,或烟云渺渺,或溪桥渔村的意境。他的画面构思精巧,疏密得当,留白之处常有“计白当黑”之妙。山石的皴法多用披麻皴、斧劈皴,线条流畅而富有弹性,层层叠加,显出山峦的坚实与挺拔。他擅长点苔,苔点疏密有致,或如雨点,或如碎石,为画面增添生气与层次。 水法的运用也是溥儒山水画的一大特色。他笔下的流水,或湍急,或舒缓,形态各异,或以淡墨写意,或以细笔勾勒,都极富动感与质感。尤其是其渲染技法,淡墨层层晕染,使得水面波光粼粼,仿佛能听到潺潺流水之声。 用色方面,溥儒偏爱青绿、浅绛等传统色调,色彩淡雅而不失鲜活。他善于运用“没骨”技法,将色彩晕染于纸上,与墨色巧妙结合,形成“墨分五彩”的艺术效果。其画作中常出现的设色山水,色彩清丽,意境幽远,如诗如画,充满了文人雅士的审美情趣。 溥儒的山水画,并非单纯的描摹自然,而是“搜尽奇峰打草稿”,将胸中丘壑丘壑与个人情怀融于笔端。他的山水,往往带着一种超然物外的静谧与清幽,寄托着他淡泊名利、追求精神自由的理想。许多作品中,寥寥几笔勾勒出的茅屋、孤亭、远帆,更增添了画面的故事性和人文关怀。 人物画:细腻传神,兼具古今之美 溥儒的人物画同样成就斐然。他的人物画风格多样,既有古雅的仕女、高士,也有写实的民俗人物,无不刻画得细腻传神,栩栩如生。 早期的溥儒,受清代宫廷画风影响,所绘人物线条劲利,设色典雅,造型端庄。他尤其擅长描绘仕女,其仕女形象高贵典雅,眉目秀美,神情含蓄,服装飘逸,体现了传统审美中对女性美的极致追求。他笔下的仕女,或倚窗读书,或抚琴弄箫,或临风侍立,都极富生活情趣和艺术韵味。 随着艺术视野的开阔,溥儒的人物画也融入了更多西方绘画的元素。他开始关注人物的解剖结构和光影关系,在继承传统的基础上,注入了现代写实主义的精神。他的写实人物,造型准确,笔法生动,不仅注重外形的相似,更深入刻画人物的内心世界,赋予角色鲜活的生命力。 溥儒的人物画,还体现在他对传统题材的创新性演绎。他笔下的历史人物、神话传说,都被赋予了新的时代气息。他笔下的人物,眼神顾盼,神态各异,仿佛在诉说着各自的故事。 花鸟画:写意传神,寓意吉祥 溥儒的花鸟画,虽不如山水人物那样广为人知,但同样有着独特的艺术魅力。他笔下的花鸟,追求写意传神,以寥寥数笔勾勒出花鸟的神韵。 他擅长描绘梅、兰、竹、菊等传统题材,这些题材在中国文化中寓意吉祥,象征着高洁的品格。溥儒笔下的梅花,傲骨铮铮,疏影横斜,展现出坚韧不拔的生命力;他笔下的兰花,幽静雅致,暗香浮动,寄托着高洁脱俗的情操;他笔下的竹子,挺拔翠绿,象征着君子之风;他笔下的菊花,金黄灿烂,代表着秋日的丰收与喜悦。 在花鸟画的创作中,溥儒也善于将花鸟与山水、人物相结合,形成更为丰富的画面内容。例如,他可能会在山水画中点缀几只飞鸟,或是在人物画中描绘几株花卉,使得画面更具生气和意境。 书法:晋唐风骨,赵董遗韵 溥儒的书法,同样造诣深厚。他初学颜真卿,后转学褚遂良、欧阳询,再临“二王”,尤其对赵孟頫、董其昌用功甚勤。其书法风格,既有晋唐的严谨与秀美,又有赵董的圆润流畅与洒脱。 行书是溥儒最为擅长的书体。他笔下的行书,结体端正,用笔流畅,墨色浓淡有致,章法错落有致。字里行间透露出温文尔雅的书卷气,又带有几分洒脱不羁的个性。其笔画的起承转合,收放自如,既有力量又有韵味。 楷书方面,溥儒亦能游刃有余。他的楷书,继承了唐楷的端庄与骨力,又融入了晋人的妍美,形成了自己独特的风格。 篆书、隶书,溥儒亦有涉猎,展现出其扎实的传统功底。他的书法作品,不仅具有极高的艺术欣赏价值,更是其人格修养的体现,给人以清新、典雅、高逸之感。 诗文与治学:诗书画印印证人生 溥儒不仅是一位杰出的画家,更是一位才华横溢的学者。他自幼博览群书,诗文造诣极高,其诗作多抒发怀古之情、羁旅之感以及对人生哲理的思考,文字典雅,意境深远。 他曾参与编纂《清史稿》,其治学严谨,考据翔实。他对中国传统文化有着深刻的理解和热爱,并将这种理解与热爱融入到他的艺术创作中。 溥儒的印章艺术也十分精湛,他治印风格多样,既有白文的古朴,也有朱文的秀丽,充分展现了他的艺术品味和审美情趣。 艺术传承与影响:一代宗师的时代印记 溥儒的艺术,深刻影响了20世纪中国书画的发展。他的学生众多,桃李遍布海内外,将他的艺术精神和创作理念发扬光大。他的作品,以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴,受到收藏家和艺术爱好者的广泛喜爱,在中国近现代美术史上占据着举足轻重的地位。 “南张北溥”的美誉,并非偶然。张大千的奔放雄浑,溥儒的清逸秀雅,各有千秋,共同构成了中国近现代书画艺术的两道亮丽风景线。 总而言之,溥儒先生以其毕生的艺术实践,为我们留下了一笔宝贵的精神财富。他的山水画,勾勒出胸中丘壑,寄托着高洁情怀;他的人物画,细腻传神,兼具古今之美;他的花鸟画,写意传神,寓意吉祥;他的书法,晋唐风骨,赵董遗韵。更重要的是,他的诗文、治学与艺术融为一体,展现了一代宗师的人格魅力与艺术高度。纵观其艺术人生,我们感受到的是对传统文化的传承与创新,是对艺术真谛的执着追求,以及对人生境界的深刻体悟。

作者简介

目录信息

目录
岑参诗意 1
高阁听松 2
策杖行吟 2
松阴高士 3
蜂蕊图 4
蜂蕊图 5
降魔图 6
卧舟横波 7
古木双骏 8
松阴怅望 9
枫林钟馗 10
货郎图 11
四体书 12
柳阴归牧 13
山色如黛 14
一叶知秋 15
荷塘翠鸟 16
楷书五言诗 16
空林过雨 17
行书诗 18
行书登陶然亭作 19
鲍照诗意 20
秋林闲居 21
行书杂诗 21
四体书 22
辛夷小鸟 23
楷书五言诗 23
远山春色 24
老树柴门 25
深山幽居 26
行书北山移文 26
古木双猿 27
寒园小景册 28
春风得意 30
花卉小品 32
雪景山水 33
双兔萝卜 34
双兔 35
梧叶秋声 36
憩枝图 37
石蒜花开 38
秋荷待雨 39
秋荷落雁 40
翠盖亭亭 41
百代图 42
花阴乳鸭 43
猿戏图 44
松崖闻猿 45
案上繁英 46
秋圃虫吟 47
桃花春禽 48
双燕来时 49
栗猿图 50
柳隄散牧 51
蝶恋花 52
枝上鸣蝉 53
水禽秋熟 54
寒梅山禽 55
榴花小鸟 56
秋浦双凫 57
百花图卷 58
骏马图 60
骆驼 61
西陲良骏 62
云迷山径 64
松山古寺 65
花溪渔隐 66
秋江渔乐 68
吟松图册 70
江山积雪图 72
定海登岸图 74
山水四屏 76
碧溪水阁 78
山村烟雨 79
春溪野色 80
岩际飞泉 81
松溪读书 82
寒林观瀑 83
柳溪归牧 84
青嶂隐居 85
秋湖渔影 86
雪霁楼台 87
翠黛晴峦 88
松下高士 89
观鹤楼图 90
幽谷枫林 91
潇湘秋泛 92
草堂秋色 93
松阴读书图 94
携琴访友 95
疏林黄叶 96
秋江扬帆 97
踏雪寻诗 98
空林秋色 99
秋林散牧 100
晴峰高阁 101
溪山晴秋 102
曲涧读书 103
夕阳归帆 104
丹林远岫 105
秋水扁舟 106
行舟访道 107
雪江夜读 108
古寺寒林 109
烟雨西湖 110
气象报告 111
梦游广寒宫 112
松下高士 113
百猿图 114
江天帆影 116
杜牧诗意 117
寒山行旅 118
层台幽涧 119
江上归帆 120
空山过雨 121
高馆秋风 122
江天秋色 123
猴戏图 124
高阁论道 126
青山夕照 127
松阴话旧 128
晴峦萧寺 129
行书七言联 129
书画四屏 130
松崖独卧 132
访友图 133
秋江放棹 134
秋江垂钓 135
幽山归牧 137
一寸千里 138
少陵诗意图卷 140
山色空翠 142
四季山水 144
江楼落日 145
松山空濛 146
云影飞泉 148
峰带千松 150
松下抚琴 151
降魔图 152
蕉叶仙人 153
换鹅图 154
童趣 155
罗汉图册 156
婴戏图 157
宫娥 158
朱砂观音 159
婴戏图 160
美人扑蝶 161
有钱能使鬼推磨 162
三驼图 163
读罢图 164
终南进士 165
上元丽景 166
宝瓶观音 167
散牧图 168
婴戏图 169
花篮仕女 170
双美图 171
钟馗侍者 172
梅影暗香 173
牧牛图 174
婴戏图 175
秋郊驯马 176
观音图 177
和合二仙 178
钟馗出行 179
济公降妖 180
鬼怪故事系列 181
桐阴执扇 182
纨扇仕女 183
释迦出山 184
浙南老僧 185
扶摇直上 186
二乔图 187
嫦娥折桂 188
嫦娥玉兔 189
临八十七神仙卷 190
靠天吃饭 192
秋风美人 193
行书七言联 194
行书八言联 195
草书临书谱 196
自写事迹图 198
行书吉言 199
行书李白诗 200
楷书临唐碑 202
行书七言诗 203
楷书治家格言 204
楷书册 205
自作诗卷 206
行书七言联 208
楷书七言联 209
行书博爱 210
行书菩提 211
行书七言联 212
楷书七言联 213
行书七言四季联 214
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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初遇溥儒先生的画作,宛如踏入一片宁静致远的古典山水。他的笔墨间,总能流淌出一种洗尽铅华的淡雅,仿佛置身于云雾缭绕的山峦之间,又或是在潺潺流水旁的茅舍里。那山,不是雄奇险峻,而是温婉含蓄;那水,不激荡澎湃,而是涓涓细流。他的山水画,总让我感受到一种超然物外的洒脱,一种对自然和谐的深刻体悟。画中的人物,无论仕女还是隐士,都带着一股清冷孤高的气质,衣袂飘飘,神态安详,仿佛不食人间烟火的仙人。即便只是寥寥几笔,也能勾勒出人物的内心世界,那种内敛的情感,不需言语,便能直抵人心。我尤其喜欢他描绘的竹石,那墨色浓淡枯湿的变化,将竹的挺拔坚韧,石的苍劲古朴表现得淋漓尽致。每一笔都充满了生命力,仿佛能听到竹叶沙沙作响,感受到石头的冰凉触感。总而言之,他的作品给予我一种精神上的洗礼,让我暂时忘却尘世的喧嚣,沉浸在那份安宁与雅致之中,久久不能忘怀。

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我一直对那种“清水出芙蓉,天然去雕饰”的美感情有独钟。而溥儒先生的作品,恰恰完美地诠释了这种自然天成之美。他的画,没有过多的修饰与张扬,一切都显得那么恰到好处,那么浑然天成。即便是描绘复杂的人物形象,也总是透露出一种不经意间的洒脱与灵动。我特别喜欢他画中的线条,简洁而富有表现力,能够精准地捕捉物体的形态与神韵。他的色彩运用也极为克制,多以墨色为主,辅以淡雅的设色,营造出一种宁静致远的氛围。这本书中的每一幅作品,都像是一首无声的诗,一曲悠扬的歌,让我沉醉其中,忘却了时间的流逝。我仿佛能从中感受到一种来自古老东方智慧的宁静与平和,一种对生命本质的深刻洞察。每一次欣赏,都像是一次心灵的SPA,让我感到身心的舒缓与净化。这是一种纯粹的艺术享受,一种无需多言的共鸣。

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阅读这本书,是一次对“传统”的再认知。溥儒先生作为一位承载着深厚传统文化的艺术家,他的作品无疑是传统文人画的典范。然而,他并非墨守成规,而是在传承中融入了自己的理解与创新。他的山水画,继承了宋元山水的笔墨精髓,却又在构图与意境上展现出独特的个人风格。那些苍劲的笔触,沉静的墨色,无不透露出他对传统山水的深刻理解。他的书法,更是将晋唐宋的法度融为一体,笔力雄健,气韵生动,展现出极高的艺术造诣。让我印象深刻的是,他的作品中总是弥漫着一种“文人气质”,那种淡泊名利,追求精神自由的气息,在当今社会显得尤为珍贵。这本书让我看到了一个艺术家如何坚守文化根脉,如何在时代变迁中保持艺术的纯粹性,并以此为基础,创造出具有永恒魅力的艺术作品。这对于我理解中国传统艺术的价值,以及如何在现代语境下继承与发展传统,都有着重要的启示意义。

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这是一次关于“意境”的深度探索。溥儒先生的作品,最吸引我的地方在于其营造的独特意境。他的山水,不是写实地描摹,而是通过笔墨的提炼与升华,将自然景物的情感内核提炼出来。观其画,你能感受到那种“空灵”、“静谧”之美,仿佛置身于一个杳无人迹的世外桃源。他善于利用留白,赋予画面以呼吸的空间,让观者得以自由驰骋想象。那些云雾、山峦、松柏,在墨色与纸白的交织中,幻化出无穷的意蕴。而他的人物画,更是将“写意”发挥到了极致。寥寥几笔,便能勾勒出人物的神韵,衣物的褶皱、眼神的流转,都充满了故事感。我常常会对着一幅画,久久凝视,试图解读画中人物的心事,感受画外那无声的诗意。这本书,就像是一扇窗,让我得以窥见溥儒先生内心深处的精神世界,理解他如何通过艺术,将那些抽象的情感与哲学思考具象化,从而触动观者最柔软的心灵。

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翻开这本书,仿佛穿越回那个风云激荡的年代,亲历着历史的洪流。溥儒先生的艺术,不仅仅是技法的展示,更是一种时代精神的缩影。他的山水画,固然有着古典的韵味,但细品之下,又能感受到一种淡淡的忧伤,一种对故国山河的眷恋。画中的景物,虽然描绘精妙,却似乎总笼罩着一层挥之不去的情感,那是家国情怀,是对过往的追忆,也是对未来的期许。他的书法,刚劲中带着秀逸,一笔一画都充满了力量和情感,仿佛能够听见笔尖在纸上书写着时代的悲欢离合。更让我动容的是他的人物画,那些仕女的顾盼生情,那些隐士的淡泊宁静,都承载着那个时代士人的理想与抱负。在这本书中,我看到了一个艺术家如何用画笔和墨迹,记录着一个时代的变迁,表达着他对民族文化的热爱和坚守。每一次翻阅,都仿佛与那位饱经沧桑的文人墨客进行了一场跨越时空的对话,感同身受,受益匪浅。

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印制尚可。其所收少陵诗意图或非真迹,太整饬矣,书法亦不佳。

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印制尚可。其所收少陵诗意图或非真迹,太整饬矣,书法亦不佳。

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印制尚可。其所收少陵诗意图或非真迹,太整饬矣,书法亦不佳。

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印制尚可。其所收少陵诗意图或非真迹,太整饬矣,书法亦不佳。

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印制尚可。其所收少陵诗意图或非真迹,太整饬矣,书法亦不佳。

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