中国南北朝时期佛教造像背光研究

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isbn号码:9787564168902

目录信息

绪论
一、研究的目的和意义
二、国内外研究概况
三、主要研究内容
四、研究方法
第一章 佛教造像背光的称谓、概念及基本图像形制
第一节 佛教经典中关于造像背光的称谓及概念
一、佛像何时放光
二、佛像何处放光
三、佛像背光的种类与称谓
四、佛像背光的表现形态
五、佛经与造像背光互印证
第二节 佛教造像背光的基本图像形制
一、造像项光
二、造像身光
三、造像背光图像形制
第二章 南北朝时期佛教造像背光的图像形制、内容及纹样特征
第一节 中国佛教造像背光的初始阶段
一、中国早期佛像背光的发展情况与规律
二、文献记载、佛经与现存遗物的相互印证
第二节 南朝时期佛像背光
一、单体造像背光——以成都及周边地区石刻造像为例
二、石窟造像背光——以南京栖霞山南朝窟龛造像为例
第三节 十六国北朝时期佛像背光
一、火的世界——石窟壁画佛像背光：以敦煌莫高窟为例
二、佛国天人——石窟雕刻佛像背光：以云冈、龙门为例
三、单体佛国一一金铜佛与单体石雕佛像背光
第三章 南北朝时期佛教造像背光的图像谱系演变
第一节 新疆地区造像背光谱系
一、石窟造像背光
二、小型浮雕、单体造像背光
三、新疆地区佛像背光与古印度佛像背光关系的讨论
四、新疆地区佛像背光内容与佛经关系的考察
第二节 中原北方西、中部地区造像背光谱系
一、河西地区
二、甘宁黄河以东地区
三、晋豫地区
四、中原北方西、中部地区造像背光谱系演变及影响关系探究
第三节 中原北方东部地区造像背光谱系
一、东部地区石窟造像背光
二、东部地区单体石雕造像背光
第四章 南北朝时期佛教造像背光图像的影响因素
第一节 古印度佛教造像背光
一、古印度佛教造像背光图像来源
二、古印度佛教造像背光图像谱系
第二节 古印度与中国佛教造像背光差异探析
一、古印度与中国佛教造像背光差异
二、早期相关佛教经典的考察
三、古印度不同于中国造像背光的缘由
四、造像背光中纹饰的中国因素一以火焰纹、飞天、流云为例
第三节 南朝造像背光对北朝造像背光的影响
一、南朝对北朝造像背光图像的影响
二、南朝对北朝图像影响的历史文化背景
第五章 南北朝时期佛像背光的图像意义
第一节 佛像背光与禅观
一、第169窟第6龛造像背光
二、佛像背光与禅观
第二节 南朝造像背光与佛教故事
一、南朝佛教造像背光中涅槃图像
二、南朝佛教造像背光中说法图像
结论
参考文献
后记
· · · · · · (收起)

用户评价

我一直对南北朝时期佛教艺术的发展非常感兴趣，总觉得那个时期是佛教在中国生根发芽、并开始本土化改造的关键阶段。《中国南北朝时期佛教造像背光研究》这本书，可以说是我读过的最系统、最深入地探讨这一时期佛教造像细节的学术著作了。作者在书中对背光的演变过程进行了非常细致的梳理，从早期的圆形光、舟形光，到后期程式化、装饰化的宝相花纹、火焰纹等，每一种变化都不仅仅是形式上的创新，更是背后思想观念的反映。书中对于不同地区、不同时期造像背光所体现出的工艺特点也做了详尽的介绍，比如南北方在石雕、泥塑、铜铸等材质上的差异，以及由此带来的不同艺术效果。我尤其赞赏作者在分析背光图像时，那种结合了宗教图像学和文化史的双重视角，使得对背光的解读不再停留在表面，而是能够触及到更深层的文化肌理。这本书的出现，让我对南北朝佛教造像的认识，从宏观的风格把握，转向了对细节之处的深刻理解，受益匪浅。

这本书简直是为我量身定做的！我一直对南北朝时期的佛教艺术，特别是那些被我们常常忽略的细节，有着浓厚的兴趣，而《中国南北朝时期佛教造像背光研究》这本书的出现，简直是打开了我认识这一时期艺术的一个全新视角。作者没有仅仅停留在对造像整体的描述，而是将目光聚焦在“背光”这个至关重要的元素上。通过对海量造像背光的梳理和分析，作者不仅勾勒出了背光艺术形式在南北朝时期的发展轨迹，更重要的是，他揭示了这些背光背后所蕴含的丰富信息。从背光的形制、纹饰，到其象征意义，再到它与整体造像的互动关系，作者都进行了深入浅出的论述。特别是书中关于背光如何体现佛教神学观念，以及如何与世俗审美相结合的分析，让我对南北朝佛教艺术的理解上升了一个新的高度。这本书的学术价值和收藏价值都非常高，绝对是佛教艺术史研究领域不可或缺的重要参考。

这本《中国南北朝时期佛教造像背光研究》给我留下了极其深刻的印象，它的内容之详实、考证之严谨，简直是佛教艺术史研究领域的一座宝藏。我尤其欣赏作者在梳理南北朝时期背光艺术发展脉络时所展现出的敏锐洞察力。从早期佛教传入时期的简陋形态，到中后期逐渐繁复、精美的装饰风格，书中不仅一一呈现了各个时期代表性的造像实例，更通过对这些背光纹饰、图像、材质、工艺的细致分析，揭示了它们背后所蕴含的宗教信仰、社会文化及审美观念的变迁。作者对于不同地区、不同佛教宗派造像背光的差异性也做了深入探讨，例如南方地区受汉晋遗风影响的素雅风格，与北方地区胡汉交融、更显雄浑壮丽的风格之间的对比，被描绘得淋漓尽致。书中引用的文献资料之丰富，考古发现的梳理之全面，令人叹为观止，仿佛带领我穿越时空，亲身走访了当年的佛教寺院和石窟，与那些庄严的佛像相对而视，感受那份神圣与辉煌。这本书不仅仅是关于“背光”的研究，更是通过一个具体的艺术形式，窥见了南北朝那个波澜壮阔的时代。

作为一名对中国古代雕塑艺术情有独钟的爱好者，我非常欣喜地发现了《中国南北朝时期佛教造像背光研究》这本书，它的出现填补了我一直以来在这一领域信息上的空白。作者在本书中呈现的研究视角非常独特，不仅仅局限于对背光本身的造型和纹饰进行描述，更着重于挖掘其背后的文化意涵和社会功能。例如，书中对背光在塑造佛陀神圣光辉、彰显其超凡地位方面起到的重要作用的论述，以及背光上的各种图像元素如何反映当时佛教传播的地域性、教派差异以及民众的祈愿，都让我茅塞顿开。我尤其喜欢作者在分析一些具体造像时，那种旁征博引、层层剥茧的严谨态度。他对一些模糊不清的图像和纹饰，能够结合文献、考古以及同类艺术品进行比对分析，最终提出令人信服的见解。读这本书，我不仅仅是获取知识，更像是在与作者一起进行一次考古般的探索，每一次阅读都伴随着新的发现和惊喜，对南北朝佛教艺术的理解也因此变得更加立体和深刻。

我是一名历史爱好者，尤其对中国古代的文化交流和艺术融合非常着迷，而南北朝时期正是这样一个充满活力的时代。《中国南北朝时期佛教造像背光研究》这本书，无疑为我深入了解那个时代提供了绝佳的窗口。作者以“背光”为切入点，系统地梳理了佛教造像在这一时期艺术形式的演变，并将其置于更广阔的社会文化背景下进行考察。书中对不同地区、不同文化背景下背光风格差异的分析，让我对南北朝时期胡汉文化的交融有了更直观的认识。从早期受印度犍陀罗艺术影响的莲花纹，到后来汉化程度极高的龙凤祥云纹，背光上的每一个细节都仿佛在诉说着一段历史。作者在文献引用和图像考证上的严谨性，以及对艺术史研究方法论的熟练运用，都让这本书具有很高的学术价值。它不仅是一本关于佛教艺术的专著，更是一部折射南北朝社会文化变迁的生动史书。

新疆地区背光化佛图像来源于犍陀罗佛放光明幻现化佛的浮雕场景

新疆地区背光化佛图像来源于犍陀罗佛放光明幻现化佛的浮雕场景

新疆地区背光化佛图像来源于犍陀罗佛放光明幻现化佛的浮雕场景

新疆地区背光化佛图像来源于犍陀罗佛放光明幻现化佛的浮雕场景

新疆地区背光化佛图像来源于犍陀罗佛放光明幻现化佛的浮雕场景