The Curatorial: A Philosophy of Curating

出版者:Bloomsbury Academic; Reprint edition

作者:Jean-Paul Martinon

页数:280

出版时间:2015-4-23

价格:USD 29.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781474229210

具体描述

Stop curating! And think what curating is all about. This book starts from this simple premise: thinking the activity of curating. To do that, it distinguishes between 'curating' and 'the curatorial'. If 'curating' is a gamut of professional practices for setting up exhibitions, then 'the curatorial' explores what takes place on the stage set up, both intentionally and unintentionally, by the curator. It therefore refers not to the staging of an event, but to the event of knowledge itself.

In order to start thinking about curating, this book takes a new approach to the topic. Instead of relying on conventional art historical narratives (for example, identifying the moments when artistic and curatorial practices merged or when the global curator-author was first identified), this book puts forward a multiplicity of perspectives that go from the anecdotal to the theoretical and from the personal to the philosophical. These perspectives allow for a fresh reflection on curating, one in which, suddenly, curating becomes an activity that implicates us all (artists, curators, and viewers), not just as passive recipients, but as active members. As such, the Curatorial is a book without compromise: it asks us to think again, fight against sweeping art historical generalizations, the sedimentation of ideas and the draw of the sound bite. Curating will not stop, but at least with this book it can begin to allow itself to be challenged by some of the most complex and ethics-driven thought of our times.

用户评价

这本《策展：一种策展哲学》的书名本身就吸引了我，带着一种严谨而又充满探索意味的好奇心，我翻开了它。起初，我以为这会是一本枯燥的理论堆砌，充斥着晦涩难懂的学术术语，然而，阅读过程中，我逐渐被它所构建的思维框架深深吸引。作者似乎不是在简单地罗列策展的技巧和方法，而是试图剥离表象，深入到“策展”这个行为背后的哲学内核。它引发了我对于“何为策展？”、“策展的本质是什么？”、“策展的目的是什么？”等一系列根本性问题的思考。书中对“策展”这一概念的解构与重构，让我意识到，策展远不止于将物品陈列在一起，它是一种观念的引入、一种叙事的构建、一种对话的生成。我开始反思自己曾经接触过的展览，那些令我印象深刻的作品，是否正是因为其背后有着清晰而深刻的策展理念在支撑？而那些平庸乏味的展览，是否恰恰是缺乏了这种“哲学”的根基？这本书像是打开了一扇门，让我看到了策展艺术背后更为广阔的精神世界，它不再仅仅是关于“展示”，更是关于“意义的创造”和“体验的引导”。我期待着它能进一步阐释这些哲学思考如何在实践中落地，如何转化为具体的策展策略。

《策展：一种策展哲学》这本书，给我的感觉就像是在一个充满未知的迷宫里，被一位经验丰富的向导带领着前行。起初，我对“策展”这个词的理解非常狭隘，仅仅停留在美术馆、博物馆里看到的作品展示。但这本书，尤其是书中关于“策展”的定义和边界的探讨，彻底颠覆了我的认知。它将“策展”的概念延伸到了我们生活的方方面面，从书籍的选择、音乐的播放列表，到个人社交媒体的内容发布，甚至是我们在日常生活中如何组织自己的空间和时间，都可能包含着“策展”的影子。作者的论述充满了启发性，让我开始意识到，策展并非只是一种职业技能，更是一种思维方式，一种与世界互动的方式。书中对于“策展”与“意义生产”之间关系的阐述，更是让我茅塞顿开。每一次的策展都是一次对意义的再造，一次对传统认知的挑战。我开始思考，我们是否也应该以一种更具“策展”的态度来审视和构建自己的生活？这本书的语言风格多变，有时像是一篇严谨的学术论文，逻辑清晰，论据充分；有时又像是一次深入的访谈，充满智慧的火花和出人意料的见解。它的阅读体验是丰富而多层次的。

《策展：一种策展哲学》这本书，给我带来的最大感受是，它打破了我对“策展”原有的固化印象。我一直以为策展是艺术界、博物馆界的一种专业术语，与我的生活相去甚远。然而，书中的内容却让我看到了“策展”的普遍性，它是一种存在于我们生活中的普遍现象，一种对信息、物品、甚至情感进行筛选、组织和呈现的过程。作者的观点非常有颠覆性，他认为“策展”的本质在于“意义的赋权”。这意味着，策展人不仅仅是信息的传递者，更是意义的创造者和引导者。他们通过对事物的选择和编排，赋予其新的含义，并影响观众的认知和理解。书中对“策展”与“权力”之间关系的探讨，让我印象深刻。它让我们认识到，每一次的策展行为都可能包含着某种隐性的权力运作，而我们作为观众，也需要具备批判性的眼光，去审视这些被呈现的意义。这本书的语言风格非常具有感染力，虽然它讨论的是一个相对宏大的主题，但作者的表述却不失细腻和人文关怀，让人在阅读过程中能够感受到一种智识上的愉悦和情感上的共鸣。

读完《策展：一种策展哲学》的某些章节，我仿佛经历了一场智识上的“小型历险”。作者的论述方式时而如同一位严谨的学者，步步为营，用逻辑的丝线编织出严密的论证；时而又像一位敏锐的艺术家，用诗意的语言描绘出策展过程中的灵感火花与情感涌动。最让我着迷的是书中对“选择”与“排除”这一策展核心动作的深入剖析。书中并没有简单地将“选择”视为一种客观判断，而是揭示了其背后蕴含的价值取向、权力关系以及文化立场。每一次的“选择”都是一次“表态”，每一次的“排除”都可能是一种“沉默的陈述”。这种认识让我对策展人的角色有了全新的理解。他们不再是简单的“物品摆放员”，而是“意义的仲裁者”、“叙事的构建者”，甚至可以说是“思想的翻译家”。书中一些对案例的解读，虽然我并非完全了解其背景，但通过作者的分析，我依然能感受到其背后的深意。它促使我重新审视自己作为观众的经验，去思考那些被策展人精心挑选和组织起来的元素，是如何潜移默化地影响我的认知和情感的。这本书的价值在于，它不仅仅提供了一种理论视角，更重要的是，它激发了一种对策展实践的批判性反思能力。

我必须要说，《策展：一种策展哲学》这本书，以一种极其独特的方式触动了我。它不像一本普通的工具书，提供了可以直接套用的方法论，而是像一位智者，在抛出问题，引人深思。我特别被书中关于“策展”作为一种“观看方式”的论述所吸引。作者似乎在告诉我们，策展不仅仅是关于“展示什么”，更是关于“如何观看”。它引导我们去关注那些被隐藏的、被忽略的、或者被常识所遮蔽的视点。通过作者的笔触，我开始意识到，一个成功的展览，不仅在于展品的质量，更在于它能否提供一种新的观看角度，一种全新的理解世界的视角。书中那些关于“叙事”、“语境”和“受众”的探讨，让我深刻理解了策展人所承担的巨大责任。他们需要通过精心的策划，构建一种能够与观众产生共鸣的叙事，并在合适的语境中呈现，从而引发观众的思考和对话。这本书的行文风格，有种淡淡的哲思感，不时会闪现一些极具洞察力的句子，让人反复咀嚼。它没有给我明确的答案，但它给了我无数的“为什么”，让我愿意去主动寻找属于自己的答案。