Redneck Riviera

出版者:Big Earth Pub

作者:Dunbar, Sophie

页数:290

价格:$ 6.22

装帧:Pap

isbn号码:9781890768065

具体描述

Energetic, sexy, and funny -- Claire and Dan know there's a catch when rich and stingy Mrs. Shelby Bell invites them to be her guests at The Bell Sands, her oceanfront resort hotel east of Biloxi, Mississippi. They accept, but when they arrive at the hotel during a torrential rainstorm, they become caught up in a beauty contest run amok. No carefree bliss in sun and surf -- the Claibornes have their work cut out, trying to discover who's sabotaging the pageant and who's responsible for several murders. Meanwhile, a hurricane is blowing toward the Coast. As Claire and Dan get too close to the murderer, they find themselves cut loose at sea in the storm.

用户评价

我必须要强调一下这部小说在对话处理上的高明之处。它捕捉到了那种特有的、充满地方口音和俚语的交流方式，但又避免了让读者感到理解上的障碍。这些对话不是用来推动情节的工具，它们本身就是一种表演艺术，一种生存策略。 人物之间的交流充满了潜台词和未说出口的指控。比如，当两个老朋友见面时，他们可能会花上五分钟时间讨论天气和最近的橄榄球赛，但实际上，他们正在用这些无关紧要的词句，试探对方最近的财务状况和家庭是否出了变故。这种“言不由衷”的艺术，被作者拿捏得炉火纯青。 我特别喜欢其中一位配角——一个总是待在角落里、看起来有点疯癫的退伍军人。他几乎不与人交谈，但当他偶尔开口时，他的话语总是出人意料的清醒和尖锐，像一把突然刺破泡沫的针。作者通过这个人物，探讨了“局外人”视角的重要性，有时候，只有那些被系统排斥的人，才能看清系统的本质。 相比于那些刻意制造戏剧冲突的书籍，这部作品的张力来源于日常的摩擦和压抑。它展现了“活着”本身就是一种持续的战斗，抵抗着平庸、抵抗着期望、抵抗着自身的惰性。读完这本书，我感觉自己像上了一堂关于人类交流微妙之处的速成课，对那些“欲言又止”的时刻有了全新的理解和敬畏。

从文学技法的角度来看，这本书的节奏感简直是大师级别的调控。它不是那种直线型的叙事，而更像一首交响乐，有慢板的铺陈，也有骤然的快板高潮。 给我留下最深印象的是作者对“噪音”的运用。书中有大量的环境音的描绘：拖拉机低沉的轰鸣、夏夜里不知疲倦的蝉鸣、远处火车经过时铁轨的震颤，以及那些永无止境的八卦低语。这些声音不仅仅是背景，它们共同构成了一种心理声场，紧紧地包裹着读者，让人感到一种无处可逃的真实感。 在叙事的高潮部分，作者进行了大胆的视角转换，从传统的第三人称突然切入到一个意识流的片段，那个场景描绘的是一次意外的家庭聚会。在那段文字里，时间的概念被完全打散了，过去、现在、未来交织在一起，角色的恐惧、希望、遗憾，所有情绪都在瞬间爆炸。这种手法处理不好很容易显得故弄玄虚，但在这里，它完美地服务于主题——即过去对当下的决定性影响。整本书的氛围是压抑中带着一种对微小美好的执着，就像在干涸的河床上，努力寻找一滴可饮用的水。它没有给出一个简单的“圆满”结局，但那种留给读者的空间，去自行拼凑人物命运的残片，才是真正高明的文学处理。

这本书的封面设计真是充满了浓郁的怀旧气息，那种泛黄的纸张质感和老旧的印刷字体，一下子就把我拉回到了上个世纪中叶，仿佛能闻到阳光暴晒下沥青路面的热气。 故事的开篇，那个小镇的氛围营造得极其到位，空气中弥漫着廉价汽油、炸鸡和汗水的味道。作者对于细节的捕捉简直是鬼斧神工，无论是镇上那台老旧的公共电话亭上的锈迹，还是主角衬衫领口微微泛白的程度，都描绘得栩栩如生。我特别喜欢作者如何不动声色地展现人物的内心挣扎，那些藏在粗犷言语下的脆弱和对更好生活的向往，不需要冗长的心理描写，一个眼神、一个停顿就足够让人心领神会。 故事的主线围绕着一场突如其来的夏日洪水展开，但它绝不仅仅是关于自然灾害的叙事。洪水更像是一个催化剂，将小镇上那些平日里被礼貌、习俗和体面掩盖的矛盾和秘密，一股脑地冲刷出来。 那个脾气火爆的加油站老板，他那套说辞背后隐藏的对家庭的责任感，以及那个看似柔弱的咖啡店女招待，她那份对自由近乎偏执的追求，都让人印象深刻。 阅读过程中，我常常忍不住停下来，想象自己就坐在那个摇摇晃晃的酒吧高脚凳上，听着老式收音机里传出的乡村音乐，看着窗外那些在炎热中挣扎求生的身影。 这本书的节奏控制得非常好，它懂得何时该放慢脚步，让读者沉浸在南方夏日午后那种懒洋洋的慵懒中，又能在关键时刻突然加速，将冲突推向高潮。 它像一部精心打磨的老电影，色彩饱和度高，情感张力强，看完之后，心里暖洋洋的，又带着一丝难以言喻的失落，久久不能平复。

这部作品的叙事结构简直是一场文学上的迷宫探险，它巧妙地运用了多重视角和时间跳跃，使得原本看似简单的社区故事，一下子拥有了史诗般的厚度和复杂性。 作者似乎并不急于将所有线索清晰地呈现，而是像一个技艺高超的织工，将不同的时间线——战后的重建、经济萧条的阴影、以及新一代人的迷茫——像经纬线一样交织在一起。 让我感到惊艳的是它对“地方性”的刻画。这里的每一个场景，每一条街道，都不是一个可有可无的背景板，它们本身就是角色，带着自己的历史和伤痕。 比如，镇上那座废弃的棉花厂，在不同人物的回忆中承载了截然不同的意义：对老一辈来说是荣耀的象征，对年轻人则是无法逃脱的枷锁。作者的语言风格极其冷峻且精准，很少使用华丽的辞藻，但每一个动词和形容词都像是经过千锤百炼的凿子，精准地凿开了人物内心的坚硬外壳。 尤其是在描述社区内部权力动态那一段，简直是教科书级别的展现。通过几场看似寻常的家庭晚宴和一场社区委员会的投票，作者不动声色地揭示了谁真正掌握着话语权，以及那些不成文的规则是如何维系（或正在瓦解）这个小团体的平衡。读到最后，我感到自己仿佛是这个小镇的秘密守护者，了解了太多不该知道的真相，那种窥视人性的快感是其他同类题材作品难以提供的。这本书的后劲非常大，它迫使你去思考，在所谓“传统”的壁垒下，个体为了生存究竟能做出多少妥协。

我必须承认，最初拿起这本书时，我对它的题材抱有一定的刻板印象，以为会是一部充斥着乡土气息的、略显粗糙的“地方文学”。然而，我的预判被彻底颠覆了。 这本书最令人赞叹的地方在于其深刻的道德模糊性。这里没有绝对的英雄或彻头彻尾的恶棍。每一个人物都在道德的灰色地带游走，他们的“错误”往往源于爱、恐惧或生存的无奈，而非单纯的邪恶本性。 比如，主角在关键时刻做出的那个“不道德”的决定，乍一看令人发指，但作者用了近百页的篇幅，通过回忆和侧面印证，让你不得不去理解那个决定背后的逻辑链条。你会发现，在特定环境下，所谓的“正义”是多么脆弱和相对。 这本书的“文学性”体现在它对“沉默”的挖掘上。很多重要的信息不是通过对话传达的，而是通过长时间的沉默，通过人物避开眼神接触的方式，通过对同一件物品（比如一个旧相框、一把生锈的工具）的反复注视来暗示的。这种“留白”的艺术，让阅读成了一个主动的参与过程，读者需要自己去填补那些情感的空洞。它不是一本轻松的读物，它要求你投入，去感受那种深沉的、几乎要将人吞噬的命运感。读完后，我感觉自己不仅仅是读了一个故事，而是短暂地进入了另一种复杂的人生体验，这种体验的深度和广度，远远超出了我的预期。