Phobias

出版者:Rosen Pub Group

作者:Hovanec, Erin M.

页数:64

出版时间:2000-1

价格:$ 36.10

装帧:LIB

isbn号码:9780823932269

具体描述

Today's young adults are faced with sophisticated problems that were probably not talked about twenty years ago in the context of teenagers. Our books for reluctant readers shed some light on these timely topics.A phobia is a fear of a thing or situation that is exaggerated, illogical, and inexplicable, and almost all of us have such fears. For teens, these fears can interfere with studies and social interactions, and this book explains how, with professional help, phobias can be overcome and how teens can resume normal lives.

用户评价

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面采用了那种略带磨砂质感的深蓝色，中央的银色烫金字体“恐惧的低语”——抱歉，我记错书名了，是《幽灵的画像》——缓缓浮现，散发出一种古典而又神秘的气息。我最初是冲着作者阿米莉亚·卡特的上一部悬疑力作《迷雾中的钟楼》来的，那本书的情节铺陈简直是教科书级别的，细腻到能让你闻到十九世纪伦敦潮湿的街道气味。然而，这部新作，至少从第一印象来看，似乎走上了一条截然不同的道路。内页的纸张选择也颇为讲究，那种略微泛黄的米白色，厚实且不易反光，非常适合长时间的夜读。我翻开扉页，被作者的献词吸引住了，短短几行字，却充满了对“失落与重逢”主题的深刻探讨，预示着这不是一个简单的故事。排版上，作者似乎偏爱留白，让文字有了呼吸的空间，而不是一味地把信息塞满页面。这种对视觉体验的重视，无疑提升了阅读的仪式感。我特别留意了字体，一种衬线字体，优雅而易读，仿佛是老式的打字机打出来的，与书中所描绘的那个维多利亚时代的背景完美契合。尽管我尚未深入故事情节，仅凭这精心雕琢的物理实体，我就能感受到出版方和作者对于这部作品倾注的心血，它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品，散发着一种厚重的历史感和艺术美学。

我必须承认，我被书中关于“时间和记忆的相对性”这一哲学命题的探讨深深吸引住了。故事的主人公，一个名叫伊莱贾的钟表匠，他的世界观被一次突如其来的时空错位事件彻底颠覆。作者没有采用那种俗套的、突兀的科幻设定，而是将这种错位巧妙地融入到日常生活的细枝末节中——比如，一把突然出现在抽屉里的，从未见过的钥匙，或者墙上挂钟的指针以一种完全不符合物理规律的节奏缓慢移动。这种处理方式极其高明，它让读者在感到困惑的同时，又有一种“原来如此”的恍然大悟感。书中有一段描写，伊莱贾试图通过修理一座古老的市政厅的自鸣钟来“校准”现实，那段文字的语言密度极高，充满了复杂的比喻和精密的机械术语，读起来像是在欣赏一首巴赫的赋格曲，层次分明，逻辑严密，但又蕴含着强烈的情感张力。我甚至停下来，拿笔在旁边记下了几个关键的哲学引述，思考它们与叙事主线的关联。相比起那些快速推动情节的惊悚小说，这部作品更像是一场缓慢而深沉的智力探戈，要求读者全身心投入，去解析那些隐藏在时间缝隙中的线索。它迫使我走出自己的舒适区，去重新审视“当下”这个概念的脆弱性。

这本书的场景描绘能力，简直可以和电影镜头媲美，尤其是在对“孤独感”的刻画上，达到了近乎令人窒息的程度。整个故事的主舞台设定在一个常年被浓雾笼罩的北欧小岛，作者对气候、光线和声音的运用达到了炉火纯青的地步。你能真切地感受到海风的咸湿和雾气渗透衣物的冰冷。举个例子，书中描述主人公在海边小屋中，唯一能听到的声音，是远处灯塔有节奏的、沉闷的轰鸣声，以及自己血液流过耳蜗时发出的微弱的沙沙声。这种对感官细节的极致捕捉，让小岛本身变成了一个有生命的、会呼吸的角色，一个沉默的审判者。我发现自己不自觉地提高了阅读音量，仿佛希望外界的声响能够驱散书中人物所承受的那种心理上的真空感。这种环境描写绝非简单的背景板，它直接作用于人物的内心世界，加剧了他们的疏离感和无助感。相比起那些依赖大量动作和对话推动剧情的作品，这部小说的力量在于其强大的“氛围营造术”，它不需要大声疾呼，就能将读者拖入那种深沉的、令人不安的宁静之中，让人感觉自己也和书中的主角一起，被困在了那片永恒的迷雾里。

我向来对那些专注于挖掘人物内心矛盾的心理剧抱有很高的期待，而《古堡里的织梦者》（又是记错书名了，是《星辰碎片的记忆》）在这方面做得非常出色，特别是对“背叛与救赎”这一主题的处理，展现出了一种令人心碎的复杂性。故事中的两位主要角色，他们之间的关系错综复杂，每一次对话都像是在试探对方设置的心理地雷。作者巧妙地采用了多视角叙事，但不同于一般作品的清晰划分，这里的视角转换是模糊的、重叠的，有时候你甚至会分不清此刻是A在思考，还是B在回忆，这种模糊性极大地增强了读者对人物真实意图的揣测。我花了大量时间去分析那些看似不经意的对话和肢体语言，试图拼凑出他们隐藏的动机。书中有一个核心冲突点：一方为了保护另一个人的“真相”，选择了无数次的“谎言”，而这个谎言本身，却成为了他们之间最坚固的墙。作者没有给出简单的道德判断，而是让读者自己去权衡：为了爱，底线可以退到哪里？这种对人性的深刻剖析，让这本书的阅读体验更像是一场深入的心理咨询，令人筋疲力尽，却又充满了成长的阵痛和顿悟。

这本书的叙事结构无疑是作者最想炫耀的技巧，它完全打破了线性的时间概念，更像是一张被撕碎后，又用不同材质的丝线勉强缝合起来的挂毯。开篇是一个高潮场景，一个中年女性站在一座燃烧的图书馆前，然后故事猛地跳跃到她童年的某个夏日午后，接着又插叙了一段关于某个古老家族契约的晦涩记载。这种跳跃性要求读者具备极高的专注力和记忆力，你必须像一个侦探一样，时刻在脑海中构建时间轴。我甚至需要翻回到前几章去确认某个时间点，才能完全理解当前段落的意义。这种非线性的叙事带来的初级挫败感，很快就被解开谜团后的巨大满足感所取代。最精彩的部分在于，作者最终将这些看似毫不相关的碎片——那场火灾、那段夏日、那份契约——在小说的最后三分之一处，以一种令人拍案叫绝的方式汇聚成一个完整且必然的结局。这不仅仅是一个故事的结束，更像是一个复杂的数学公式被最终证明的过程，逻辑的严谨性和艺术的流畅性达到了罕见的统一。读完合上书本时，我感受到的不是故事完结的失落，而是完成了一次高难度脑力挑战后的酣畅淋漓。