Five Films By Frederick Wiseman

出版者:Univ of California Pr

作者:Grant, Barry Keith (EDT)/ Wiseman, Frederick (FRW)

页数:444

出版时间:2006-3

价格:$ 37.23

装帧:Pap

isbn号码:9780520244573

具体描述

Frederick Wiseman is among America's foremost documentary filmmakers. The recipient of many awards, including three Emmys, Wiseman has made more than thirty feature-length documentaries during a career that has spanned five decades. Together, these films provide a fascinating chronicle of American social and institutional life. This book makes available for the first time transcriptions of five of Wiseman's most important films-- Titicut Follies, High School, Welfare, High School II, Public Housing--providing all of the dialogue as well as annotations about other aspects of the soundtracks such as music and ambient noise, and notes about editing and camera movement. These scene-by-scene transcripts enable readers to scrutinize the films' complex structural patterns, recurring motifs, editing regimes, and the unscripted dialogue that makes Wiseman's cinema a rich repository of American speech. Editor Barry Keith Grant's critical introduction discusses the importance of sound in Wiseman's documentaries. Liberally illustrated with images from the films, these meticulous transcriptions are accompanied by a bibliography and filmography.

用户评价

作为一个对电影制作细节充满好奇的人，我希望这本书能提供关于“非虚构叙事伦理”的探讨，尤其是在怀斯曼的语境下。当导演刻意隐形，让机构自己“说话”时，这种姿态是否真的能完全摆脱权力关系的介入？书中是否收录了与这五部影片相关的当事人的回忆或反馈？例如，拍摄对象在看到最终成片后的真实反应，或者他们对怀斯曼拍摄手法的理解。这种多维度的视角，而非仅仅是理论家的分析，能够极大地丰富我们对这些电影社会影响的认知。一本好的电影专著，不应该只是对作品的“翻译”，而应该成为一个思想的催化剂。我期望这本书能以一种近乎学术论文的严谨度，去解构这五部影片在非虚构电影史上的里程碑意义，并探讨怀斯曼这种独特的“过程电影”方法论，对后世纪录片导演产生的持久而微妙的影响。

对于一本聚焦于特定电影人作品的书来说，视觉呈现无疑是至关重要的。我设想这本《五部电影》的装帧和内页设计应当是极具质感的，也许会采用大量高清晰度的剧照，这些剧照不仅是画面的截取，更是对怀斯曼叙事节奏的一种视觉注解。我希望书中能够包含一些罕见的幕后照片，展现他在那些肃穆的政府部门、拥挤的学校或冰冷的医院里，是如何“隐身”于环境之中，让被摄者忘记镜头存在的那种高超技巧。如果能找到一些早期胶片扫描的细节对比，或者探讨他对声音设计（虽然他极简，但绝不简单）的偏执，那将是锦上添花。对我而言，怀斯曼的魅力在于其作品的“去戏剧化”，但这本书若能用富有张力的文字和图片来描述这种“去戏剧化”的过程本身，那就达到了极高的水准。我渴望看到他对这五部影片的选材、剪辑的原始手稿或访谈记录，哪怕只是一丝一毫的线索，也能让人领略到这位大师在看似平铺直叙的表面下，所付出的巨大心力。

这本关于弗雷德里克·怀斯曼的电影选集，从书名来看就让人对这位纪实电影大师的创作历程充满了好奇。我特别期待能深入了解他那些标志性的、近乎冷峻的观察视角是如何形成的。怀斯曼的电影往往不加评判，像一台精密的仪器记录下机构运作的脉络，这种“在场感”是他作品最吸引人的地方。我希望能在这本书中找到对诸如《提提卢斯》、《法律与秩序》这些早期作品的深度文本分析，不仅仅是剧情梗概，而是剖析他如何选择拍摄对象、如何处理长达数小时的素材，以及他那标志性的、几乎没有旁白的叙事策略背后的哲学考量。尤其关注他如何处理权力、系统与个体之间的张力，那种让观众在不知不觉中对社会结构产生深刻反思的能力，究竟是如何通过镜头语言实现的？这本书如果能附带一些他对同期电影制作环境的描述，那就更完美了，比如在那个时代，他如何平衡艺术探索与资金运作的难题，这会给热爱电影制作的人士提供宝贵的经验。我希望它能提供的不只是对五部作品的简单回顾，而是一份通往怀斯曼电影美学核心的路线图。

说实话，我对这五部电影的熟悉程度不一，有些可能是他的经典之作，有些可能相对冷门。所以，这本书的结构安排至关重要。如果它能以一种循序渐进的方式引导读者进入怀斯曼的“世界”，从更容易理解的入门作品开始，逐步过渡到那些更具挑战性的作品，那就太棒了。我特别关注他后期作品中，主题开始转向国际化或更宏大叙事（如果这五部包含此类作品的话）的变化。是什么促使他从纯粹的美国机构观察转向了更广阔的视野？这其中是否有受到外部批评或时代思潮的影响？我希望这本书的作者能展现出极强的批判性思维，而不是一味地赞美。即使是公认的杰作，也应该允许对其叙事取舍、时间控制上的潜在争议进行探讨，这样的讨论才是有深度的。这本书如果能提供一个清晰的脉络，梳理出这五部作品如何共同构建了怀斯曼对“美国现实”的立体认知，那么它就超越了一般的影评集。

读怀斯曼的电影，总有一种被强行拉入现实的错愕感，他从不提供情感上的出口，迫使观众自己去建构意义。因此，我非常好奇这本书对这五部影片的解读是否能跳出传统的影评窠臼。我期待看到社会学或政治学领域的专家对这些案例研究的深入分析。例如，如果其中一部涉及司法系统，我希望看到篇幅能探讨怀斯曼的镜头如何揭示了法律条文与执行现实之间的鸿沟，而不仅仅是描述“发生了什么”。这本书的价值，我认为，应该体现在它能否成为一把钥匙，打开怀斯曼作品深层结构的密码。他对待公共机构的镜头语言——那些冗长却充满力量的走廊镜头、会议桌前的沉默对峙——是需要专门的理论工具来拆解的。我希望能找到一些比较性的章节，将这五部作品放在美国社会变迁的大背景下进行考察，看看这五扇“窗户”分别映照出了哪个时期的特定社会病灶。