The Daytime Serials of Television, 1946?960

出版者:McFarland & Co Inc Pub

作者:Cox, Jim

页数:236

价格:49.95

装帧:HRD

isbn号码:9780786424290

用户评价

我必须承认，一开始我对这个主题的深度表示怀疑，以为这不过是一本泛泛而谈的“怀旧录”。事实证明，我完全错了。这本书的深度远超预期，它精准地抓住了冷战初期美国社会那种外表稳定、内心却暗流涌动的特质，并将其投射到日间剧的戏剧张力中。作者没有回避日间剧在艺术性上的局限性，反而将这种局限性视为那个时代审查制度和技术瓶颈下的必然产物，这使得评价非常客观和公允。尤其值得称赞的是对赞助商影响力的分析——那些清洁剂和罐头食品广告，是如何潜移默化地定义了剧集中“理想”的家庭生活和女性的职责范围。这本书提供了一个绝佳的视角，让我们理解，商业化如何高效地将意识形态植入到最无害的娱乐形式之中。

这本书的引人入胜之处在于它对“时间感”的精妙处理。日间剧顾名思义，与时间紧密相关——被固定的时间段“圈养”起来的家庭主妇，以及剧集永无止境的连续性。作者深刻地探讨了这种“持续的悬而未决”状态如何影响了观众的心理预期，以及电视如何第一次将“即时性”的叙事节奏带入了美国寻常百姓家。它不是在讲述故事，而是在解构故事播放的“机制”。我喜欢作者的批判性但又不失温度的笔调，他既能敏锐地指出这些剧集如何固化了性别角色，又能理解它们在那个特定历史时期为许多孤独的个体提供了必需的情感出口和社交语言。这本书读起来，让人感觉不只是在回顾历史，更像是在参与一场关于媒介、文化和身份建构的深刻对话。

这部作品的叙事节奏真是引人入胜，它巧妙地将战后美国社会思潮的涌动，与电视荧幕上那些日复一日、周而复始的日间剧（Daytime Serials）的兴衰史，编织成一幅既宏大又细腻的时代画卷。作者显然下足了功夫去挖掘那些被主流历史叙事所忽略的“日常奇观”。我特别欣赏它对早期电视技术限制如何塑形叙事手法的深入剖析，比如预算紧张如何迫使剧集依赖于夸张的情感爆发和重复性的情节装置，这恰恰是理解当时观众心理的绝佳切入点。它不仅仅是简单罗列剧集名称和播出时间，更像是一次社会学田野调查，展示了家庭主妇们在工业化进程中被压缩的私人时间是如何被这些声音和影像占据、慰藉，甚至在某种程度上被重塑的。从《佩里的女儿们》那种田园牧歌式的理想化家庭，到后来那些开始触及社会禁忌的隐晦表达，作者用极富感染力的笔触，勾勒出美国梦在荧屏上碎裂又重组的过程。读完后，你会发现，那些看似琐碎的肥皂剧，实则是理解一个时代焦虑与希望的最佳文本。

说实话，我最初翻开这本书，是抱着一种“考古”的心态去看的，毕竟对那个年代的电视节目大多只存在于模糊的记忆碎片中。然而，这本书的学术严谨性与可读性达到了惊人的平衡。它没有陷入那种纯粹的怀旧陷阱，而是提供了一套极具穿透力的分析框架。比如，作者对于“连续性”（Continuity）这一概念的探讨，简直是点睛之笔——日间剧如何通过不断的重复和微小的变化来维持观众的忠诚度，这本身就是一种对现代消费主义的完美预演。更让我震撼的是，书中对那些幕后创作者的描绘，那些编剧、导演，他们如何在重重审查和商业压力下，偷偷地在光洁的屏幕下埋下反叛的种子。那些关于女性角色命运的讨论，尤其深刻，她们既是剧集的主要观众，也是被剧集塑造的对象，这种复杂的互文关系，这本书阐述得淋漓尽致。

这本关于1946到1960年间电视日间剧的著作，简直是为那些对流行文化史有深度好奇心的人准备的饕餮盛宴。它的结构安排非常具有启发性，没有采用线性时间轴的枯燥梳理，而是将主题切割成几个关键的文化轴心。我个人对其中关于“早晨仪式”的章节印象最为深刻，作者将观看日间剧的行为，上升到了一种准宗教的日常礼拜，电视机成为家庭的“壁炉”，而剧集则是流动的、持续更新的神谕。这种将媒介消费行为置于具体生活情境中考察的方法，非常高级。语言方面，虽然涉及大量历史资料和理论分析，但作者的文笔如同上好的丝绸，流畅且富有光泽，绝无学院派的晦涩感。阅读过程中，我仿佛能闻到那个年代录影棚特有的气味，听到老式收音机滋滋作响的背景噪音，代入感极强。