Jorg Immendorff

出版者:Distributed Art Pub Inc

作者:Immendorff, Jorg/ Husch, Anette (EDT)/ Schuster, Peter-Klaus (EDT)

页数:880

价格:75

装帧:Pap

isbn号码:9783883759975

用户评价

这本书的阅读体验，更像是一场与作者进行的、跨越时空的、充满火药味的精神对话。作者在叙述中展现出一种近乎偏执的自我坚持，他似乎对任何形式的妥协都抱有深深的怀疑和警惕。我尤其欣赏他如何处理“历史的重量”——他既不盲目崇拜前辈，也不试图彻底抹杀历史，而是在两者之间找到了一种充满张力的平衡点，即“站在巨人肩膀上，但用自己的方式去推倒他”。书中有几段关于创作灵感涌现时的心理解剖，写得细腻入微，仿佛能感受到那种从极度疲惫到突然被点燃的瞬间转变。他对于“时间感”的捕捉极为出色，一笔带过可以是很久远的过去，转瞬之间又聚焦于当下的一秒钟内发生的事情。这种对时间维度自由切换的能力，使得整本书读起来跌宕起伏，节奏感极强。它成功地描绘了一个艺术家在世俗的泥淖中，如何努力保持其精神高度不被污染的挣扎过程。

这本书的结构简直是场迷宫，我花了很长时间才找到一个能让我感到相对舒适的阅读路径。它不是线性的叙事，更像是一系列相互碰撞、有时甚至相互否定的观察笔记和手稿摘录的集合体。其中关于色彩理论和光影处理的章节，我感觉作者完全抛弃了传统学院派的教条，转而诉诸于一种近乎本能的、原始的视觉语言。他描述色彩不再是光谱上的位置，而是情绪的温度，是时间流逝的痕迹。更让我着迷的是，作者似乎花了大量篇幅去探讨“失误”在艺术中的价值。那种对不完美、对偶然性的狂热推崇，彻底颠覆了我过去对“精湛技艺”的理解。我甚至可以想象作者在创作时，那种近乎舞蹈般的身体参与感，文字中充满了动态的张力，仿佛每一个词语都是在画布上快速、有力地敲击而成。读完这些关于技法的探讨，我感觉自己对“观看”这件事，也多了一层更具批判性的滤镜。这不仅仅是关于艺术创作的书，它更像是一本关于如何用生命去感知和抵抗虚无的生存哲学指南。

我必须承认，这本书的语言风格极其具有侵略性，它毫不留情地撕开了艺术圈光鲜亮丽的外衣，露出了其下腐朽和僵化的骨架。作者的讽刺是尖锐而精准的，他笔下的那些艺术评论家和赞助人，被描绘得如此可笑和可悲，完全丧失了作为文化引导者的应有风骨。这种强烈的批判性，虽然让阅读体验时常伴随着一种紧张感，但同时也带来了极大的释放感——因为它敢于说出那些长期以来被默契地回避的问题。尤其是在论及艺术品市场如何异化了创作者的初衷时，作者的语气近乎悲愤，他似乎在哀悼一种正在逝去的、纯粹的创造精神。这本书像一面高倍放大的镜子，照出了当代文化生态中那些最令人不安的细节。它迫使读者进行自我审查：我们所珍视的艺术，究竟是源于其内在的力量，还是仅仅因为它的标签和价格标签？这种对权力结构和资本介入的反思，是我认为这本书最宝贵的部分，它超越了纯粹的艺术讨论，进入了社会批判的深层领域。

这本书给我的最大感受是“赤裸裸的坦诚”。作者似乎没有设置任何保护自己的屏障，所有关于创作的自我怀疑、对同行成功的不安，乃至那些羞于启齿的失败尝试，都被毫不设防地摊在了读者面前。这种脆弱性，反而构建了一种强大的力量。在描述媒介转换时，他没有用那些晦涩的术语来粉饰太平，而是非常具体地阐述了材料如何反作用于创作者的意图，以及技术如何可能成为一种限制而非解放。我尤其注意到了他对“材料的记忆”的探讨，仿佛每一种颜料、每一块画布都有其自己的生命和历史，等待着被唤醒。这种对物质性的深刻理解，让整本书充满了厚重的质感，仿佛你不仅在阅读文字，更是在触摸那些未经打磨的原材料。这本书最终传达的，不是一个成熟艺术家的荣耀宣言，而更像是一个持续探索者的工作日志，充满了未完成的草图和随时可能被推翻的假设，这才是它最引人入胜的魅力所在。

翻开这本书，我立刻被那种直抵灵魂深处的躁动感攫住了。它不像是一本精心编排的艺术史教材，更像是一场未经彩排的、在昏暗地下室里爆发的摇滚音乐会。文字的密度极高，仿佛作者倾尽毕生所学，试图将那些关于创作的挣扎、灵感的碎片，以及对既有艺术体系的蔑视与反叛，一股脑地倾泻出来。阅读的过程中，我时常需要停下来，不是因为晦涩难懂，而是因为那些精妙的比喻和强烈的视觉冲击，迫使我的大脑必须慢下来，去消化那种近乎粗粝的真实感。作者对于媒介的运用，那种近乎于“破坏性重塑”的描述，尤其令人印象深刻，仿佛他手持的不是画笔，而是手术刀，直指艺术本体的病灶。那种对“完成度”的质疑，对“既定美学”的挑衅，让人在合上书页后，依然能感受到胸腔中涌动着一股想要推翻重来的冲动。这本书不是提供答案的，它更像是一剂强效的兴奋剂，让人在短暂的眩晕中，重新审视自己对“创作”二字所有的既有认知。它成功地营造了一种氛围：即在最喧嚣的表象之下，潜藏着最深刻的孤独与坚持。