George Stubbs, Painter Catalogue Raisonne

出版者:Yale University Press

作者:Egerton, Judy

页数:700

出版时间:17 Sep 2007

价格:$200.00

装帧:HRD

isbn号码:9780300125092

具体描述

George Stubbs (1724-1806) is now rightly recognised as one of the greatest and most original artists of the eighteenth century. His profound understanding of anatomy and his uncanny ability to translate the study of nature into remarkably balanced compositions mark him out from other practitioners in the field of animal painting. His most frequent commissions were for paintings of horses, dogs and wild animals, but awareness that such subjects were rated low in the artistic hierarchy did not deter him, throughout a resolute and hard-working career, from producing images that invariably arrest attention and frequently strike a deeply poetic note. Stubbs did not emerge as a painter until he was in his mid-thirties and had moved to London, but in the 1760s his genius flowered astonishingly, prolifically and diversely, and his reputation was first established among noblemen devoted to racing and breeding horses. More than any other painter he steadily and uningratiatingly celebrates English sporting and country life and reveals himself, as in his 'incidental' portraits of jockeys and grooms, as a most perceptive observer of different levels of social behaviour. Throughout his career, Stubbs constantly experimented with technique and in the late 1760s he began chemical experiments with painting in enamels, first on copper and later on earthenware 'tablets', manufactured for him in Wedgwood's potteries, although these fascinating works never found public favour. In preparation for many years, this is the first full catalogue of Stubbs' paintings and drawings. The full catalogue entries are preceded by a lengthy study of Stubbs' art and career that sets his work in context.

用户评价

翻阅这本厚重的画册时，我最大的感受是编纂者对“全集”（Catalogue Raisonné）这一概念的深刻理解和一丝不苟的执行力。这本集子显然耗费了多年的心血，它不仅仅收录了那些在国家美术馆中赫赫有名的杰作，更挖掘出了许多鲜为人知、或流散于私人收藏中的作品。这种全面性令人叹服。当我对照着过去我仅在小尺寸图录中见过的早期素描和一些几乎被遗忘的委托作品时，我对斯塔布斯这位艺术家“马匹肖像大师”之外的身份有了全新的认识——他的风景构图和对动物行为的观察，那种近乎科学家的严谨，在这些鲜少露面的作品中体现得淋漓尽致。比起那些只关注其代表作的单薄出版物，这本大部头真正填补了学术空白，它强迫你跳出“刻板印象”，去重建一个更立体、更复杂的斯塔布斯形象。这种研究价值是无可替代的。

坦白讲，像这样的大部头画册，往往容易在“权威性”和“可读性”之间失衡，要么过于艰深晦涩，要么流于表面。但这本书似乎找到了一个微妙的平衡点。它的学术深度毋庸置疑，但排版和布局却相当开阔和人性化。例如，它会巧妙地将一幅大型的赛马图与同时期他绘制的动物骨骼结构图并置，这种对比极大地丰富了我的解读层次。我不再仅仅将其视为一个记录者，而是一个致力于捕捉“生命力”本质的哲学家。这种编排上的巧妙设计，极大地降低了读者进入这位十八世纪大师世界的门槛。对于刚接触斯塔布斯的新手来说，它提供了清晰的路径；对于老行家来说，它提供了新的对话视角。可以说，这是一部真正面向“所有”热爱斯塔布斯艺术的人的杰作。

我必须得提一下这本书在文献整理上的严谨性，这对于研究艺术史的学生来说至关重要。那些关于作品出处的追溯，那些关于不同时期展览记录和私人收藏流转的详尽记载，清晰地构建了一条清晰的艺术品生命线。很多时候，一件作品的真正价值并不只在于它画得如何，更在于它“存在于历史中的轨迹”。这本书在这方面做得比以往任何材料都要彻底。它让你明白，一件看似静止的油画背后，隐藏着多少次易手、多少次尘封和重见天日的故事。每一次的修复记录、尺寸的微小变动，都被极其专业地记录下来。这使得读者在欣赏美学价值的同时，也能进行严谨的考证工作。对于试图撰写任何一篇关于斯塔布斯论文的人来说，这本书提供的原始资料基础是毋庸置疑的坚实磐石。

说实话，我最初是带着一种“完成度”的心态来对待这本权威目录的，期待它能像一本百科全书一样，提供快速检索的便利。但随着阅读的深入，我发现它更像是一部需要“沉浸式体验”的著作。那些精心编排的附录材料，特别是关于斯塔布斯对解剖学研究的投入，配以他那些精细的解剖图谱插页（这些插页的对比展示极具冲击力），让我感受到了那个时代艺术家那种跨学科探索的激情。这不是那种冷冰冰的学术罗列，而是能让你感受到艺术家创作冲动的文本。我甚至能想象出他在马厩里，带着画架和本子，一丝不苟地记录动物姿态时的情景。这种将技术细节与创作精神完美融合的叙事手法，让阅读过程充满了一种发现的乐趣，远超一本纯粹的“参考书”范畴。

这本关于乔治·斯塔布斯的画册，简直是艺术史爱好者的一场视觉盛宴。从拿到书的那一刻起，我就被它精美的装帧和高质量的印刷所吸引。要知道，要忠实地再现十八世纪油画的细腻笔触和丰富色彩，对印刷技术的要求是极高的，而这本书在这方面做得无可挑剔。每一幅作品的细节，无论是马匹肌肉的线条起伏，还是皮毛的质感，都清晰可见，仿佛能感受到颜料在画布上的堆叠。我尤其欣赏编者在排版上的用心，他们没有仅仅将作品简单地按年代罗列，而是似乎尝试构建了一种叙事线索，引导读者去观察斯塔布斯在不同创作阶段对光影、动态和解剖学的理解是如何演进的。书中对每一幅画作的注释虽然克制，但信息量却非常扎实，为深入研究提供了极佳的起点。对于任何一个想要认真对待斯塔布斯艺术的学者或资深藏家来说，这本书的物理质量本身就是值得投资的理由。它不仅仅是一本目录，更像是一件可以放在案头细细品味的艺术品。