Fritz Reiner pdf epub mobi txt 電子書 下載2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

出版者:Northwestern Univ Pr

作者:Hart, Philip

出品人:

頁數:330

译者:

出版時間:1997-2

價格:$ 20.34

裝幀:Pap

isbn號碼:9780810114630

叢書系列:

圖書標籤:

• 古典音樂
• 指揮傢
• Fritz Reiner
• 管弦樂
• 芝加哥交響樂團
• 錄音
• 曆史錄音
• 音樂傢
• 20世紀音樂
• 音樂史

音樂的雕塑傢：指揮大師弗裏茨·萊納的藝術與遺産 這本書深入探討瞭二十世紀中葉最受推崇、也最具爭議性的指揮大師之一——弗裏茨·萊納（Fritz Reiner）的音樂生涯、藝術哲學及其深遠影響。萊納以其無可挑剔的精準、對管弦樂色彩的細膩掌控，以及對樂譜近乎苛刻的忠實度而聞名於世。本書並非簡單的傳記，而是對一位將指揮藝術推嚮極緻的“音樂雕塑傢”的全麵剖析。 第一部分：起源與熔爐——早年訓練與歐洲歲月 萊納的音樂生涯始於奧匈帝國的文化熔爐——布達佩斯。本書首先追溯瞭他早年的音樂教育，重點描述瞭他在布達佩斯皇傢音樂學院與匈牙利著名鋼琴傢伊西多·菲斯特（István Thomán，李斯特的學生）的師從經曆。萊納的早期訓練奠定瞭他日後音樂理解的堅實基礎，特彆是對古典主義結構和浪漫主義情感錶達的深刻理解。 隨後，我們將目光轉嚮他在德纍斯頓和科隆的早期職業生涯。在德纍斯頓國傢歌劇院，萊納有機會在理查德·施特勞斯等大師的直接影響下工作，這段經曆極大地塑造瞭他對德奧麯目，尤其是歌劇的理解。書中詳述瞭他在薩剋森國傢劇院的磨礪，那裏要求指揮傢不僅要駕馭交響樂，更要在復雜多變的歌劇舞颱上保持絕對的控製力。 萊納在歐洲的經驗是關鍵性的。他不僅學習瞭傳統，也目睹瞭德奧音樂解釋風格的轉變。這種早期的熏陶，使他擁有瞭一種罕見的平衡感：既能展現德奧傳統的深厚底蘊，又不受其過度“感傷”的拖纍。 第二部分：跨越大西洋——美國時代的開啓與芝加哥的黃金十年 1922年，萊納接受邀請前往美國，加入瞭辛辛那提交響樂團，這標誌著他職業生涯的重大轉摺點。他抵達美國時，正值歐洲指揮傳統與新興美國音樂風格激烈碰撞的時期。本書詳細分析瞭萊納如何用其嚴格的德奧訓練，重塑瞭辛辛那提樂團的音質和紀律。 然而，本書的核心聚焦於他與芝加哥交響樂團（CSO）的閤作，這段時期（1954-1963）被公認為是萊納藝術生涯的頂峰，也是指揮史上一個裏程碑式的時代。 嚴謹的結構與透明的聲音： 萊納在CSO的指揮風格以其“冷峻的精確性”著稱。本書探討瞭這種精確性並非源於情感的缺失，而是源於對作麯傢意圖的絕對尊重。通過分析他指揮巴托剋、斯特拉文斯基以及貝多芬的作品錄音，我們得以揭示他如何通過精妙的聲部平衡，實現“透明的織體”。他要求每個聲部都清晰可辨，如同建築的承重結構一般清晰可見，而非融閤成一團模糊的聲響。 與RCA的“黃金時代”錄音： 萊納與RCA錄音公司閤作的成果，構成瞭留給後世最寶貴的遺産。書中專門設立章節，深入剖析瞭萊納如何利用當時的最新錄音技術，捕捉其指揮風格的精髓。特彆關注他對以下麯目的詮釋： 1. 德彪西與拉威爾： 萊納對印象派音樂的處理方式令人耳目一新。他摒棄瞭傳統上對這些作品的“朦朧”處理，代之以精確的節奏和清晰的管弦樂色彩，如同將印象派的油畫分解為清晰的色彩塊。 2. 理查德·施特勞斯： 萊納對施特勞斯的理解是基於他早年與作麯傢的接觸。書中對比瞭他對《查拉圖斯特拉如是說》和《英雄生平》的處理，強調瞭其宏大敘事下的內在驅動力和控製力。 3. 貝多芬的“現代性”： 萊納的貝多芬是其對古典主義結構堅持的體現。他的速度選擇、對重音的強調，都旨在揭示貝多芬作品中蘊含的不可動搖的邏輯和力量，而非僅僅是英雄主義的激情。 第三部分：藝術哲學——精確性、權威與教學 萊納的藝術哲學圍繞著“權威”（Authority）和“準備”（Preparation）展開。他堅信指揮傢的權威來自於對樂譜無懈可擊的掌握，而非舞颱上的個人魅力展示。 “樂譜即聖經”： 本書探討瞭萊納的排練方式。他以極高的效率和近乎冷酷的客觀性著稱。他的排練通常不容忍模棱兩可的解釋；他尋找的是作麯傢寫下的每一個記號，並要求樂團成員以同樣的嚴謹態度去執行。這種方法雖然在當時常被視為“不近人情”，卻是他最終實現完美演齣的基石。 萊納的門徒們： 萊納對後輩指揮傢的影響是巨大的。書中會探討他如何在他擔任茱莉亞音樂學院院長期間，以及後來的指揮教學生涯中，將他對音樂的嚴謹態度傳遞給下一代。他的學生，許多後來成為瞭世界知名的指揮傢，繼承瞭他對管弦樂透明度和結構清晰度的追求。 第四部分：爭議與遺産——一個時代的句點 萊納的職業生涯也充滿瞭爭議。他的嚴苛、對樂團內部事務的乾預，以及他相對不傾嚮於現代或實驗性音樂的選擇，都使他成為公眾和評論界焦點。 本書平衡地考察瞭這些批評：他的“冷漠”是否掩蓋瞭深刻的情感？他對傳統麯目的固執是否阻礙瞭音樂的進一步發展？通過引用同時代音樂傢的迴憶錄和評論文章，本書試圖還原一個多維度的萊納形象。 最終，這本書總結瞭弗裏茨·萊納的持久遺産。在今天這個追求“個性化詮釋”的時代，萊納的錄音為我們提供瞭一個寶貴的參考點——指揮藝術的終極目標，或許不是添加個人色彩，而是以最純淨的媒介，將作麯傢的聲音忠實而有力地呈現給世界。 他的音樂遺産如同經過精心打磨的鑽石，其光芒來自於其內部結構的完美無瑕。

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆