Japan and Things Japanese

出版者:Columbia Univ Pr

作者:Joya, Mock

页数:780

出版时间:2006-9

价格:$ 220.35

装帧:HRD

isbn号码:9780710313126

具体描述

For over fifty years, the Japanese-born Western-trained author of this remarkable volume devoted himself to explaining Japanese traditions and customs to foreigners through his newspaper columns, talks and four short books. The all-embracing work presented here, drawn from all these sources including revised and rearranged versions of the books, deals with all aspects of Japanese life and material culture -- apparel and utensils; cures and medicines; houses and buildings; fetes and festivals; fish, birds and animals; folk tales; food, sake and tobacco; living habits; marriage, funerals and memorials; natural phenomena; plants and flowers; popular beliefs and traditions; recreation and entertainment; religious rites and social customs. With over seven hundred and thirty separate entries, this unique volume is the definitive work on all Japanese things.

用户评价

这本书给我最大的启发在于它成功地解构了“东方神秘主义”的面纱，用一种近乎人类学家的冷静和审慎，去审视日本文化中的那些看似难以理解的仪式和禁忌。它并非一味地赞美，而是带着批判性的眼光去审视传统在现代社会中带来的困境与张力。比如，书中对“集体主义”与“个人自由”之间长期存在的拉锯战进行了深刻的探讨，分析了这种社会结构如何影响了艺术创作和商业决策。我尤其欣赏它在分析日本电影史时，如何将黑泽明的史诗感与小津安二郎的家庭温情进行对比，从而勾勒出日本电影的两大主脉。总而言之，这本书的价值不在于提供一个旅游指南，而在于提供一个透视镜，让我们能够更清晰、更全面地观察到一个复杂且多维度的日本。它成功地将历史的厚重感、文化的独特性与现代社会的脉动交织在一起，构建了一个引人入胜的文化景观。

这本书的名字听起来就像是对日本文化和历史的一次全景式扫描，充满了对那个迷人国度的深深向往。我拿到它的时候，那种沉甸甸的质感就让人感到分量十足，仿佛捧着的是一本历经岁月沉淀的典籍。从书封那种带着淡淡和风韵味的插画来看，它似乎试图捕捉到日本的精髓，那种传统与现代交织的独特美学。我尤其期待能看到它如何剖析那些根植于日本人精神深处的哲学，比如“物哀”或者“侘寂”，这些概念总是带着一层神秘的面纱，让人渴望更深入的理解。如果书中能详细阐述从奈良时代的佛教传入到江户时代的锁国政策，再到明治维新后学习西方的过程，那无疑会是一次酣畅淋漓的阅读体验。我希望作者不仅仅停留在对名胜古迹的简单罗列，而是能深入到日常生活的肌理中去，比如传统茶道的每一个细微动作背后蕴含的敬意，或是歌舞伎表演中那种夸张而又极度程式化的美感。这本书的潜力巨大，它应该是一把钥匙，能为我们打开通往理解“和”之精神的大门，让我能以一个更具同理心的视角去看待这个充满矛盾与和谐的东方岛国。

读完这本书的初印象，就是“博大精深”四个字，但其中最打动我的是它对“匠人精神”的独特诠释。作者似乎认为，日本人对细节的偏执并非源于刻板，而是一种对“道”的终极追求。他用大量的篇幅来描绘那些看似微不足道的工序：制作一把和纸的漉纸过程、酿造清酒时对水质的极致要求，甚至是包装一份礼物时折叠纸张的精准角度。这些描述读起来，与其说是阅读，不如说是一种沉浸式的体验。书中穿插的那些历史人物小传也写得极其生动，比如关于宫本武藏的片段，没有过多渲染其武力，而是侧重于他如何将剑术视为一种哲学修行的过程，这种对内在世界的挖掘，让我对日本的“道”有了更深层次的理解。这本书的语言本身也极具韵律感，即便是描述枯燥的政治制度沿革，也保持着一种流畅的节奏感，让人几乎可以一口气读完，实属难得。

这本书的结构安排显得颇为匠心独钟，它似乎在试图构建一个跨越时空的对话场景。我发现作者在处理材料时，非常擅长将古代典籍中的描述与现代的考古发现进行交叉比对，这使得整个论述过程充满了辩证的趣味性。例如，关于神道教中“禊”仪式的起源部分，它引用了《古事记》中的神话叙事，随后马上引入现代民俗学家的田野调查数据，这种严谨又不失趣味性的写作风格，让我阅读起来感到非常痛快。它并没有将日本视为一个孤立的文化体，而是花费了不少篇幅讨论了中韩文化对日本早期文明的影响，以及黑船来航后西方文化对其产生的巨大冲击和吸收过程，这体现了作者广阔的国际视野。我唯一略感不足的是，虽然在文化方面探讨得深入，但在技术创新和当代流行文化领域，似乎笔墨稍显不足，比如对于电子游戏产业或者当代建筑大师的作品，如果能有更深入的分析，这本书的覆盖面就会更加完美无缺。

说实话，当我翻开这本书的扉页时，我最大的感受是内容的丰富性超出了我的预期，简直像是一个精心策划的文化旅行路线图。它似乎避开了许多主流旅游指南上那些千篇一律的介绍，转而挖掘了一些更加细微、更具地方特色的内容。比如，我惊喜地发现其中有一章专门探讨了日本的地方方言和它们如何反映了当地的历史地理环境，这种深入到语言学层面的分析，着实让人眼前一亮。作者的笔触非常细腻，描绘起京都的町屋生活时，那种光影的变化、木质的纹理，甚至空气中弥漫的淡淡的香气，都仿佛能透过文字扑面而来。我特别喜欢它对战后日本社会变迁的观察，它没有采取过于宏大叙事的视角，而是通过讲述几个普通家庭的故事，展现了经济奇迹背后人们心灵的挣扎与重建。这种以小见大的叙事方式，让抽象的历史概念变得鲜活可感。如果这本书能在艺术史方面也多着墨一些，比如详细解析浮世绘的创作技巧，或者日本园林设计中“借景”手法的运用原理，那它的学术价值和可读性将更上一层楼。