Wooden Boats

出版者:Penguin Books

作者:Ruhlman, Michael

页数:336

出版时间:2002-4

价格:134.00元

装帧:Paperback

isbn号码:9780142001219

具体描述

There are fewer than 10,000 wooden boats in America, but the circulation of WoodenBoat magazine exceeds 180,000. What is it about these boats that has captured the popular imagination? With his "lively blend of reportage [and] reflection" ( Los Angeles Times ), Michael Ruhlman sets off for a renowned boatyard in Martha's Vineyard to follow the construction of two boats-Rebecca, a 60-foot modern pleasure schooner, and Elisa Lee, a 32-foot powerboat. Filled with exquisite details and stories of the sea, this exciting exploration of a nearly forgotten craft and the colorful personalities involved will enthrall wooden boat owners as well as craftspeople of every stripe, nature enthusiasts, and fans of compelling nonfiction.

"Wooden Boats describes in loving detail how these vessels are made. . . . Mr. Ruhlman consistently comes through with touching lyricism." ( The Wall Street Journal )

"Ruhlman's deft blending of boatbuilding description and seagoing lore will satisfy even the fussiest of wooden-boat enthusiasts." ( WoodenBoat magazine)

用户评价

这本《Wooden Boats》简直是把我拉回了那个手工技艺的黄金时代，书中的每一个字眼都充满了对木材纹理的敬畏和对船体线条的迷恋。我特别喜欢作者描述船匠工作场景的那几章，那种将粗糙的木料通过耐心打磨、精确拼接，最终转化为优美船壳的过程，简直就是一场关于耐心和匠心的史诗。书中对不同船型的历史演变有着极其细致的考证，从早期用于捕鱼的坚固小艇，到后来用于比赛的流线型快艇，每一种设计背后都蕴含着特定地域的气候、水文条件以及船东的独特需求。我甚至能“闻到”书中描述的松脂和海水的味道，那些关于木材选择、榫卯结构的精妙论述，绝非简单的技术手册，而是融入了时间和经验的智慧结晶。它让我对“慢工出细活”有了更深一层的理解，那些手工完成的部件，那种机械化流水线永远无法企及的温度和生命力，在纸上被完美地复刻了出来。对于任何对传统手工艺抱有敬意的人来说，这本书都是一本值得反复品读的宝典，每一次翻阅都能发现新的细节和更深的层次感。

说实话，这本书的深度和广度让我感到有点吃力，但正是这种“不妥协”的专业性，才使得它成为了一部真正的经典。作者在介绍龙骨、肋架和甲板铺设的章节，完全没有对非专业读者做任何简化处理，每一个术语、每一个角度的计算都精确到令人咋舌。我不得不经常停下来，对照着网络上的图示去理解那些复杂的力学结构。但这恰恰是这本书的魅力所在——它不取悦任何人，只忠实于它所描绘的那个精确、严谨的造船世界。它像一位技艺精湛的大师在授课，要求听众必须集中全部注意力。我甚至能感受到作者在写这些部分时，那种近乎苛刻的自我要求，他对细节的把控，体现在对每一个铆钉间距的考量上。虽然有些地方需要查阅资料才能完全领会，但这驱动了我主动去学习，去探索背后隐藏的物理学原理。对于想真正深入了解木船建造工艺的人来说，这本书是绕不开的硬核教材。

这本书的叙事节奏非常独特，它不是线性的时间推进，而是像在船坞里漫步一样，围绕着不同的主题和船型自由切换。有时候，它会突然聚焦于某一把刨子的磨损痕迹，下一秒又跳跃到十九世纪蒸汽时代的船只设计革新。这种松散却又紧密相连的结构，反而创造出一种沉浸式的阅读体验。我最欣赏的是其中关于“船帆和索具”的部分，作者对不同绳结的描述，生动到仿佛我能用指尖感受到麻绳的粗糙和韧性。他没有使用太多华丽的辞藻，而是用精确的动词来构建画面，比如“收紧”、“张力”、“顺滑地滑过”等等，这些词语的组合，构建了一种强大的行动感。整本书读下来，我感觉自己像是参与了一场旷日持久的造船项目，从最初的设计蓝图，到最后的试航下水，每一个阶段的复杂性都被清晰地梳理了出来，充满了观察者的犀利和实践者的热情。

我买这本书原本是想了解一些关于船只建造的基本知识，但读完之后，我的收获远远超出了技术层面。它更像是一部关于“人与自然”和谐共处的哲学著作。作者用非常抒情的笔调，描绘了木材从森林到海面的“生命旅程”。他对不同木材特性——橡木的坚韧、柚木的耐腐蚀性——的剖析，已经上升到了一种近乎诗意的境界。书中穿插的那些老船长的访谈片段，更是点睛之笔，他们讲述的航行故事，那些与风浪搏斗的瞬间，让冰冷的木头结构焕发出鲜活的生命力。我尤其欣赏作者对于“修补”过程的描绘，那不是简单的零件更换，而是对历史的尊重和对过往伤痕的温柔接纳。一艘老船的每一次修补，都成为了它生命故事的新篇章。这种对物件持久性和记忆传承的关注，在这个追求快速迭代的时代显得尤为珍贵。它提醒我们，真正的价值往往隐藏在那些需要时间去沉淀和维护的事物之中。

我发现这本书对于“美学”的探讨，达到了一个非常高的境界。它不仅仅是关于如何把船造出来，更是关于如何把船“造得美”。作者花了大量篇幅去讨论线条的平衡感——船首上扬的角度、水线面的弧度如何影响视觉上的速度感和稳定性。他将功能性与艺术性完美地结合起来，论证了为什么一艘好的木船，即使停泊在港口里，也依然能散发出一种动态的优雅。我特别喜欢书中收录的一些黑白照片，那些老照片中的船只，在光影的勾勒下，木材的色泽和船身的曲面产生了迷人的互动。这些图文并茂的展示，帮助我理解了为什么在那个没有先进计算工具的年代，人们仅凭经验和直觉就能创造出如此完美比例的作品。这本书让我明白，真正的设计是超越时代的，它根植于对材料的深刻理解和对和谐比例的不懈追求，这对于任何从事设计工作的人来说，都是一次极富启发性的美学洗礼。