Conditioning for Dance pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Human Kinetics

作者:Franklin, Eric

出品人:

页数:248

译者:

出版时间:2003-9

价格:$ 28.19

装帧:Pap

isbn号码:9780736041560

丛书系列:

图书标签:

舞蹈
体能训练
芭蕾
现代舞
爵士舞
柔韧性
力量训练
核心训练
运动损伤预防
舞蹈医学

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具体描述

This volume features 102 imagery exercises paired with dance-specific exercises to help maximize body-mind conditioning and develop more fluid mobility, balance, and tension release. The book culminates with a 20-minute, full-body barre workout routine designed to help dancers warm up, condition, and refine their dance technique. You'll learn how to execute lifelong dance skills that give power without the risk of injuries. By working the muscles through movements and ranges of motion that approximate the demands of your chosen dance form, you directly enrich your performance capabilities. And as you strengthen the body's core, stretch to gain just the right amount of flexibility, and incorporate the power of the mind, you unleash your full artistic and physical potential.

舞蹈的身心蜕变艺术《舞蹈的身心蜕变艺术》是一本深度探索身体训练与舞蹈表现力之间深刻联系的著作。本书并非一本简单的训练手册，而是旨在引导舞者、教练及舞蹈爱好者理解并掌握一套系统性的训练理念，从而实现身体的极致潜能开发，并最终转化为舞台上令人动容的艺术表达。本书的写作初衷，源于作者对舞蹈艺术本质的深刻洞察：任何卓越的舞蹈表现，都离不开一个经过精心雕琢、具备高度功能性和表现力的身体。我们常常惊叹于舞者流畅的动作、惊人的力量、柔软的伸展以及饱满的情感张力，而这一切的背后，都隐藏着科学、严谨且持之以恒的身心训练。第一部分：奠定根基——身体的认知与准备在展开具体的训练方法之前，本书首先带领读者深入了解我们赖以表现的工具——身体。我们将从解剖学和运动学的基础出发，剖析身体各个部分的结构与功能，理解骨骼、肌肉、韧带、关节的相互作用，以及它们在舞蹈动作中扮演的关键角色。这并非枯燥的理论堆砌，而是通过清晰的图示和形象的比喻，让读者对自己的身体产生更直观、更深刻的认识。随后，我们将重点关注身体的“准备”工作。这包括但不限于：核心力量的建立：强调腹部、背部及盆底肌群的稳定与协同，这是支撑所有复杂舞蹈动作的基石。我们将探讨如何循序渐进地激活和强化核心肌群，使其在运动中发挥最大的稳定和传导作用。柔韧性与灵活性的发展：区分并探讨不同类型的柔韧性（例如被动柔韧性和主动柔韧性），以及如何通过科学的拉伸和动态运动来提升关节活动度和肌肉的延展性，从而实现更广阔的动作幅度，减少运动损伤。平衡与协调性的训练：深入研究前庭系统、本体感觉与视觉信息在维持平衡中的作用，并提供一系列能够提升身体整体协调性和反应速度的练习，让舞者在复杂的编舞中游刃有余。第二部分：进阶训练——功能性与表现力的融合当身体的基础得到牢固的构建后，本书将进一步探索如何将这些生理优势转化为舞蹈艺术中的强大表现力。这一部分将聚焦于：力量的质感与控制：探讨舞蹈所需的力量并非仅仅是蛮力，而是兼具爆发力、持久力、爆发后的控制力以及肌肉在不同运动轨迹中的精确发力。我们将通过一系列旨在提升肌肉耐力、爆发力以及精细运动控制的训练方法，帮助舞者塑造富有张力和层次感的力量。节奏感与音乐性的身体转化：深入分析音乐的律动、节奏、强弱、速度如何通过身体得到具象化的表达。本书将提供训练方法，帮助舞者捕捉音乐的细微变化，并将之转化为身体的细腻律动、能量的起伏以及情感的共鸣。空间意识与舞台调度：探索如何通过身体训练来增强舞者对舞台空间的感知能力，包括对自身身体在空间中的位置、运动轨迹以及与其他舞者和景物之间关系的理解。这将有助于舞者在舞台上做出更具戏剧性、更具视觉冲击力的动作与走位。能量的流动与输出：关注舞蹈中“能量”的概念，这是一种超越单纯身体运动的内在驱动力。本书将引导舞者探索如何通过呼吸、情绪与身体意图的结合，将内在能量有效地转化为外在的舞蹈表现，从而赋予舞蹈生命力和感染力。第三部分：身心整合——伤病预防与心理韧性卓越的舞者不仅需要强健的体魄，更需要一颗坚韧的心。本书的第三部分将重心放在身心整合，以确保舞者能够长期、健康地投入舞蹈事业。运动损伤的预防与康复：详细阐述舞蹈中常见的运动损伤类型，分析其成因，并提供一套预防性的训练策略，包括动态热身、静态拉伸、肌肉放松技巧以及如何在训练中倾听身体信号。对于已发生的伤病，本书也将提供一些基础的康复建议和指导，强调循序渐进的重要性。身心连接与情绪表达：深入探讨身体感受与情绪体验之间的紧密联系。本书将提供一些练习，帮助舞者更好地感知身体发出的情绪信号，并通过身体将其转化、释放，从而在舞蹈中展现更真实、更具感染力的情感。训练中的心理建设：探讨面对高强度训练、比赛压力、自我怀疑等挑战时，舞者应如何建立积极的心理韧性。本书将分享一些心理调适的策略，例如目标设定、积极自我对话、专注力训练等，帮助舞者克服心理障碍，保持对舞蹈的热情与投入。《舞蹈的身心蜕变艺术》是一本集科学性、艺术性与实用性于一体的著作。它不提供速成的捷径，而是引领读者踏上一个理解、发展并最终实现身体与艺术完美结合的旅程。无论您是初涉舞蹈领域的新手，还是经验丰富的专业舞者，亦或是致力于培养下一代舞者的教练，本书都将为您提供宝贵的启示和切实可行的指导，帮助您在舞蹈的世界里，绽放出独一无二的光彩。

作者简介

艾瑞克‧富蘭克林（Eric Franklin）擁有超過二十五年的舞者與編舞經歷。除了擁有紐約大學藝術學院的美術學士（BFA）與蘇黎世大學的文學士（BA）學位之外，他亦研究與受教於一些世界頂尖的動作意象與身體訓練專家，並且在其紐約的職業舞者生涯中，親自運用過這樣的訓練。

富蘭克林的著作還包含舞蹈意象與動態體位排列（Dynamic Alignment Through Imagery, 1996）、舞蹈技巧與表演的意象（Dance Imagery for Technique and Performance, 1996）、放鬆你的頸部，解放你的肩膀（Relax Your Neck, Liberate Your Shoulders, 2002）與骨盆的力量（Pelvic Power, 2003）。他也是1984年獲得紐約市立圖書館獎的暢銷書：霹靂舞（Breakdance, 1984）的作者之一，並曾經以德語出版過幾本著作。他現為國際舞蹈醫學與科學協會的會員與位於瑞士烏斯特的富蘭克林學校（Institute for Franklin-Method）的創辦人與負責人。