Sacre Blues

出版者:Macfarlane Walter & Ross

作者:Taras Grescoe

页数:328

出版时间:2001-4-24

价格:USD 18.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781551990811

具体描述

Winner of the 2000 Quebec Writers' Federation First Book Award and the Mavis Gallant Prize for Nonfiction

A hip, enlightening portrait of a place most Canadians find baffling: Quebec without the politics.

Why do three million Quebecers tune in the same absurd sitcom every week? How did they get the nickname "pepsis"? Why does Celine Dion put on a down-home accent when she returns to her home province?

For referendum-weary English Canadians, Quebec is an enigma wrapped in a yawn. Taras Grescoe treats the province as an exotic destination. He takes readers onto the shuffleboard courts of Florida, to a francophone country-and-western festival in rural Mauricie, to the café tables of expatriate Quebecers in Paris. He deconstructs a Montreal Canadiens hockey game, explores the stunning diversity of Quebec’s newspapers, and dismantles Bombardier snowmobiles. En route, he meets Mohawk Warriors, Yiddish-speaking French Canadians, and the UFO-obsessed followers of Raël.

Informed and incisive, Sacré Blues explores the heart of contemporary Quebec: its love-hate relationship with France and the United States; the dance, theatre, and literary productions celebrated in Europe but little known here; its fears about distinctness on an increasingly uniform continent. Along the way we meet such Quebec residents as the playwright Michel Tremblay and the novelist Neil Bissoondath, Teleglobe CEO Charles Sirois and the arctic explorer Bernard Voyer, the foul-mouthed columnist Pierre Foglia and the esteemed philosopher Charles Taylor.

Sacré Blues serves up a spicy, irreverent, inside view of this unique and little-known part of North America. With side orders of poutine, maple syrup, and Vachon snack cakes. And scarcely a mention of Lucien Bouchard.

From the Hardcover edition.

用户评价

这本书简直是文字的盛宴，读起来就像是置身于一场精心编排的爵士乐现场。作者的叙事节奏把握得炉火纯青，时而如低音提琴般沉稳，缓缓推进；时而又像萨克斯风的即兴独奏，充满了意料之外的转折和迸发的激情。我特别欣赏那种潜藏在字里行间的幽默感，它不是那种直白的笑料，而是需要读者稍稍停顿、回味才能领会到的那种带着一丝苦涩的诙谐。每一次阅读，都像是重新发掘了文本的层次。这本书的结构设计得如同一个复杂的迷宫，你以为已经找到了出口，却又被引导至另一个充满新奇景象的房间。它不满足于仅仅讲述一个故事，它更像是在探讨一种心境，一种在喧嚣都市中寻找自我、与周遭环境格格不入却又无可逃避的疏离感。那些对城市细节的描摹，比如午夜街道上行人的步态，或是咖啡馆里背景乐的音量控制，都细腻到令人赞叹，仿佛触手可及。它迫使你去重新审视日常生活的表象之下，那些被我们习以为常忽略的情绪暗流。读完后，内心久久不能平静，需要时间来消化那种被文字温柔地包裹、又被现实狠狠地敲击的复杂体验。这绝对不是一本能让你轻松翻完就束之高阁的作品，它会像一段旋律一样，在你脑海中持续回响，久久不散。

这本书给我带来的最直接的冲击是关于其对“声音”的运用。我甚至能在脑海中“听见”那些文字。作者对环境音的描绘达到了近乎强迫症的精准程度，无论是老式唱片机转动时的轻微嘶嘶声，还是街角喧闹酒吧里模糊不清的对话声，都被赋予了强大的情感重量。这些声音不仅仅是背景，它们是情节的推动力，是人物情绪的放大器。通过精心设计的听觉景观，作者成功地构建了一个充满张力和未言之明的空间。很多时候，真正重要的事情并非被明确告知，而是隐藏在背景音的掩盖之下，需要我们用“心”去听。这种对听觉细节的关注，使得整本书的质感非常丰富，读起来丝毫没有干瘪之感。它展示了一种成熟的、不依赖于视觉叙事的文学手法，极大地拓宽了我对‘文学想象力’的界限。它教导我们，有时候，沉默和背景噪音比直白的言语更有力量，更具揭示性。对于追求文本多感官体验的读者来说，这本书绝对是一次不容错过的感官训练。

天呐，这本书的语言风格简直是独树一帜，完全颠覆了我对传统文学叙事的固有认知。与其说它在“讲故事”，不如说它是在构建一个极其个人化、近乎梦呓的意识流空间。你得做好准备，它不会给你清晰的路线图，更多的是依靠强烈的意象和破碎的片段来构建意义。开篇的那几页，我甚至有些迷失，感觉像是在阅读一本私人日记的草稿，充满了涂改和跳跃的逻辑。但一旦你适应了这种独特的“阅读语法”，就会发现其中蕴含着惊人的力量。作者似乎对面部表情和肢体语言的捕捉有着异乎寻常的天赋，那些人物的内心波动，不是通过冗长的心理分析呈现，而是通过一个微小的眼神闪躲、一次不合时宜的停顿来体现的，精准而致命。这种表达方式的极致，使得文本的密度非常高，我常常需要放慢速度，甚至倒回去重读一句话，只为确认自己是否捕捉到了作者埋藏在修辞手法深处的微小暗示。它挑战了阅读的舒适区，要求读者投入大量的精力去参与到意义的构建中。对于那些追求纯粹娱乐性的读者来说，这本书可能会显得过于晦涩难懂，但对于渴望文本深度和挑战性的‘阅读探险家’而言，这无疑是一次精神上的高强度攀登。

坦白说，这本书的阅读体验是相当“反主流”的，它拒绝迎合读者的期望，反而热衷于将你推向一个不适区，但最终的收获是巨大的。作者的视角非常独特，他似乎总能从最不起眼、最被边缘化的事物中挖掘出哲学的深度。书中的场景切换极为跳跃，有时我们还在一个拥挤的火车车厢里，下一秒可能就跳跃到了一个遥远、荒凉的海岸线上，这种无缝的、近乎魔幻的衔接，考验着读者的心智专注度。但正是这种看似失控的结构，反而营造出一种宏大叙事下的个体命运的渺小感。它探讨的主题非常宏大，关乎身份的构建、文化的冲突以及现代人在信息爆炸时代的迷失，但作者处理这些议题的方式却极其内敛和克制，从不进行说教，只是冷静地呈现一幕幕场景，让读者自己去得出结论。这本书需要反复咀嚼，它的营养不是即时的，而是需要时间来缓慢释放的。它像一瓶陈年的烈酒，初尝可能辛辣刺喉，但后劲十足，回味无穷，绝对是值得珍藏的当代文学作品。

读完这本书，我感觉自己好像刚完成了一场漫长而疲惫的旅行，身心俱疲，却又带着一种奇异的满足感。它不是那种情节跌宕起伏、让你屏息凝神的惊险故事，而更像是一首关于“存在”的沉思曲。书中的氛围塑造得极为成功，弥漫着一种挥之不去的、略带忧郁的怀旧气息，仿佛所有发生的事情都发生在十年前的某个雨夜，清晰却又遥不可及。我特别喜欢作者对“时间”的处理，时间在这里似乎失去了线性的约束，过去与现在常常在同一段落内交织缠绕，角色们似乎总是在与自己的过往进行一场心照不宣的对话。这种处理方式让故事的主题更加深刻，它不再是关于“发生了什么”，而是关于“这一切意味着什么”。书中的人物塑造也极其真实——他们都有着各自的缺陷、矛盾和无法言说的秘密，你无法完全爱他们，但也无法真正地憎恨他们，因为他们太像我们自己了。这种模糊的道德边界感，正是这本书最引人入胜的地方。它没有提供任何简单的答案或廉价的安慰，只是将生活的复杂性赤裸裸地摆在你面前，让你自己去掂量。