Los Angeles

出版者:Rizzoli

作者:Street-Porter, Tim (PHT)/ Keaton, Diane (ILT)

页数:240

出版时间:2006-08-15

价格:USD 195.00

装帧:Hardcover

isbn号码:9780847827343

具体描述

Like its spectacular predecessors, New York, New York and These United States, this elegant volume is a brilliant presentation of all that is L.A. It takes us from Venice Beach to Rodeo Drive, from high culture to pop, and over freeways and flashing past billboards. Los Angeles captures the essence of the constantly evolving city: from palm-lined avenues to hip hotels and art deco theaters, Frank Gehry's Disney Concert Hall to the Cathedral of our Lady of the Angels. Not just for L.A. residents and connoisseurs, this book is for anyone interested in architecture, design and, of course, the iconography unique to Southern California. The book's format allows us to revel in the marvelous landscape. From mountain peaks to desert oases, beautiful beaches to redwood forests, Los Angeles literally envelops us in the city's grandeur in stunning spreads and impressive gatefolds, each more than five feet wide.

Acclaimed architecture and design photographer Tim Street-Porter showcases the fascinating cityscape-by day and by night. A long time resident with exceptional access, Street-Porter takes us from the most coveted homes of Hollywood and Beverly Hills to the best examples of contemporary architecture for which the city is famous, featuring the full spectrum of residences from seminal modernist houses to baroque mansions and California Mediterranean homes in their lush settings.

用户评价

我花了整整一个周末才读完这本《洛杉矶》，过程既享受又耗费心力。这本书的文字密度非常高，需要反复咀嚼。它不是一本轻松的读物，它要求读者投入极大的注意力去理解作者如何巧妙地将社会学分析、个人回忆和城市传说编织在一起。作者对“真实性”这个主题的探讨尤其尖锐。在这样一个被娱乐工业不断重塑的城市里，什么才是洛杉矶的“原貌”？书中通过对一些几乎被遗忘的历史建筑和被拆除的标志性地标的追忆，提供了一种对抗遗忘的努力。我特别喜欢其中那种渗透在字里行间的黑色幽默，那种面对巨大荒谬性时，人们所能采取的唯一恰当反应——苦笑。这本书的后记部分，作者对气候变化和未来水资源短缺的预警，虽然简短，但充满了紧迫感，为整部作品增添了一层末世色彩。总而言之，这是一部充满野心，并且成功地传达了洛杉矶复杂灵魂的重量级作品。

坦白说，我拿起这本书时，是抱着一种非常怀疑的态度，毕竟关于洛杉矶的“经典”读物太多了。然而，《洛杉矶》以一种近乎诗意的、充满画面感的方式，将我牢牢抓住了。它的文字有一种独特的节奏感，像极了老式胶片机放映时发出的那种咔嚓声，带着复古的质感。作者对光影的描绘简直是大师级的——那种加州特有的、带着眩晕感的正午强光，以及黄昏时分，橙色和紫色交织的天空，都被他捕捉得淋漓尽致。这本书与其说是对一个城市的记录，不如说是一部关于“渴望”的寓言。每个人物都在追逐某种抽象的东西——名声、财富、真爱，或者仅仅是一个可以停靠的角落。书中关于好莱坞幕后运作的那几章，揭示了光环背后的巨大虚无感，那种为了制造幻象而付出的沉重代价，读起来让人既兴奋又心寒。我甚至感觉作者的叙事本身，就像是洛杉矶的电影剪辑，充满了跳跃和突兀的转场，但最终却形成了一种令人信服的整体感受。

我向来不爱读那种流水账式的城市志，但《洛杉矶》这本书完全颠覆了我的认知。它的精彩之处在于，作者完全没有试图去“定义”洛杉矶，而是提供了一系列碎片化的、高度个人化的体验切片，让读者自己去拼凑出一个无比复杂的图像。这本书的语言风格非常冷峻，带着一种近乎人类学的疏离感，但在这层冰冷的观察之下，又潜藏着对这片土地深刻的迷恋与无奈。它探讨了“距离”这个核心概念——地理上的距离，阶级之间的距离，以及人与人之间情感的距离，是如何塑造了洛杉矶的独特面貌。书中穿插了一些对早期基础设施建设的探讨，比如水利工程和高速公路系统的扩张，这些冷硬的工程奇迹，如何不动声色地决定了谁能成功，谁又注定被边缘化。我最欣赏的是，作者没有回避那些丑陋的、被主流叙事所遗忘的部分，比如那些隐藏在山坡阴影下的贫民窟，以及那些在石油和航空业衰退后被遗弃的社区。这本书的结构极其精巧，像一个不断旋转的万花筒，每一次转动都呈现出新的、令人不安的美丽。

这本《洛杉矶》简直是本时间胶囊！我一翻开，就被那种扑面而来的热浪和尘土感给攫住了。作者对七十年代末到八十年代初这个特定时期的城市肌理的捕捉，细致得令人发指。它不是那种光鲜亮丽的度假指南，而是深入到那些涂鸦遍布的小巷、那些霓虹灯闪烁却又透着一丝颓废的汽车旅馆里的灵魂。我特别喜欢他对帮派文化和新好莱坞电影工业交织的那部分描写。你可以清晰地感受到那种野心勃勃的能量，与随之而来的腐败和绝望是如何并存的。书里那些对特定街区气味的描述，比如圣费尔南多谷的干燥，或者威尼斯海滩湿咸的空气，简直让我仿佛能闻到。更不用说那些人物刻画，每一个小角色都鲜活得像是我在街角偶遇的邻居，带着自己不为人知的秘密和梦想，在这片广袤的、光怪陆离的土地上挣扎求存。这本书的叙事节奏像极了洛杉矶永不停歇的交通，时而迷幻缓慢，时而又因一次突发事件而猛然加速，让人心跳加速。读完后，我感觉自己不仅了解了这座城市，更像是和它一起经历了一场漫长而疲惫的日落。

这本书的视角非常独特，它没有遵循传统的时间线索，而是像在城市里随意漫步，偶然撞见历史的碎片。读起来有一种强烈的“非线性”体验，非常现代。作者对亚文化现象的关注，尤其让我感到惊喜。从早期的冲浪文化到后来的朋克摇滚，再到新兴的科技热潮，他展示了洛杉矶如何不断地吞噬和再造自身的身份。让我印象深刻的是其中关于“郊区扩张”的那一段论述，它精妙地揭示了洛杉矶如何成为一个不断向外蔓延、缺乏传统“中心”的城市迷宫。这种空间结构，深刻影响了居住者的心理状态——一种永恒的漂泊感和对“家”的模糊定义。书中对不同族裔群体在城市空间中的互动和冲突，也有着非常细腻和不带偏见的观察，没有采取廉价的道德批判，而是冷静地呈现了权力如何在地理和社会结构中流动。这本书读完后，我不再只是把洛杉矶看作一个旅游目的地，而是一个充满内在矛盾的、有机生长的庞大生命体。